早年经历
苏轼于宋仁宗景祐三年（１０３７年１月８日）出生于眉州眉山，［２］ 是初唐大臣苏味道之后。苏轼的祖父是苏序，表字仲先，祖母史氏。苏轼的父亲苏洵，即《三字经》里提到的“二十七，始发奋”的“苏老泉”。苏洵发奋虽晚，但是很用功。［３］ 苏轼其名“轼”原意为车前的扶手，取其默默无闻却扶危救困，不可或缺之意。［４］ 苏轼生性放达，为人率真，深得道家风范。好交友，［５］ 好美食，［６］ 创造许多饮食精品，［７］ 好品茗，［８］ 亦雅好游山林。
［９］
进京应试
嘉祐元年（１０５６年），苏轼首次出川赴京，参加朝廷的科举考试。苏洵带着二十一岁的苏轼，十九岁的苏辙，自偏僻的西蜀地区，沿江东下，进京应试。当时的主考官是文坛领袖欧阳修，小试官是诗坛宿将梅尧臣。这两人正锐意诗文革新，苏轼那清新洒脱的文风，一下子把他们震动了。策论的题目是《刑赏忠厚之至论》，苏轼的《刑赏忠厚之至论》获得主考官欧阳修的赏识，却因欧阳修误认为是自己的弟子曾巩所作，为了避嫌，使他只得第二。苏轼在文中写道：“皋陶为士，将杀人。皋陶曰杀之三，尧曰宥之三。” 欧、梅二公既叹赏其文，却不知这几句话的出处。及苏轼谒谢，即以此问轼，苏轼答道：“何必知道出处！”欧阳修听后，不禁对苏轼的豪迈、敢于创新极为欣赏，而且预见了苏轼的将来：“此人可谓善读书，善用书，他日文章必独步天下。”［１０］
名动京师
在欧阳修的一再称赞下，苏轼一时声名大噪。他每有新作，立刻就会传遍京师。当父子名动京师、正要大展身手时，突然传来苏轼苏辙的母亲病故的噩耗。二兄弟随父回乡奔丧。嘉祐四年十月守丧期满回京，嘉祐六年（１０６１年），苏轼应中制科考试，即通常所谓的“三年京察”，入第三等，为“百年第一”，授大理评事、签书凤翔府判官。［１１］ 四年后还朝判登闻鼓院。治平二年，苏洵病逝，苏轼、苏辙兄弟扶柩还乡，守孝三年。三年之后，苏轼还朝，震动朝野的王安石变法开始了。苏轼的许多师友，包括当初赏识他的恩师欧阳修在内，因反对新法与新任宰相王安石政见不合，被迫离京。朝野旧雨凋零，苏轼眼中所见，已不是他二十岁时所见的 “平和世界”。［１２］
自请出京
熙宁四年（１０７１年）苏轼上书谈论新法的弊病。王安石很愤怒，让御史谢景在皇帝跟前说苏轼的过失。苏轼于是请求出京任职：熙宁四年至熙宁七年（１０７４年）被派往杭州任通判、熙宁七年秋调往密州（山东诸城）任知州、熙宁十年（１０７７年）四月至元丰二年（１０７９年）三月在徐州任知州、元丰二年四月调往湖州任知州。革新除弊，因法便民，颇有政绩。
乌台诗案
元丰二年（１０７９年），苏轼四十三岁，调任湖州知州。上任后，他即给皇上写了一封《湖州谢表》，这本是例行公事，但苏轼是诗人，笔端常带感情，即使官样文章，也忘不了加上点个人色彩，说自己“愚不适时，难以追陪新进”，“老不生事或能牧养小民”，这些话被新党抓了辫子，说他是“愚弄朝，妄自尊大”，说他“衔怨怀怒”，“指斥乘舆”，“包藏祸心”，讽刺政府，莽撞无礼，对皇帝不忠，如此大罪可谓死有余辜了。他们从苏轼的大量诗作中挑出他们认为隐含讥讽之意的句子，一时间，朝廷内一片倒苏之声。这年七月二十八日，苏轼上任才三个月，就被御史台的吏卒逮捕，解往京师，受牵连者达数十人。这就是北宋著名的“乌台诗案”（乌台，即御史台，因其上植柏树，终年栖息乌鸦，故称乌台）。［１３］
乌台诗案这一巨大打击成为他一生的转折点。新党们非要置苏轼于死地不可。救援活动也
在朝野同时展开，不但与苏轼政见相同的许多元老纷纷上书，连一些变法派的有识之士也劝谏神宗不要杀苏轼。王安石当时退休金陵，也上书说：“安有圣世而杀才士乎？”在大家努力下，这场诗案就因王安石“一言而决”，苏轼得到从轻发落，贬为黄州（今湖北黄冈）团练副使，本州安置，受当地官员监视。苏轼坐牢１０３天，几次濒临被砍头的境地。幸亏北宋时期在太祖赵匡胤年间既定下不杀士大夫的国策，苏轼才算躲过一劫。［１４］
被贬黄州
出狱以后，苏轼被降职为黄州（今湖北黄冈市）团练副使（相当于现代民间的自卫队副队长）。这个职位相当低微，并无实权，而此时苏轼经此一役已变得心灰意冷，苏轼到任后，心情郁闷，曾多次到黄州城外的赤壁山游览，写下了《赤壁赋》、《后赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》等千古名作，以此来寄托他谪居时的思想感情。于公余便带领家人开垦城东的一块坡地，种田帮补生计。“东坡居士”的别号便是他在这时起的。［１５］
东山再起
１０８４年（元丰七年），苏轼离开黄州，奉诏赴汝州就任。由于长途跋涉，旅途劳顿，苏轼的幼儿不幸夭折。汝州路途遥远，且路费已尽，再加上丧子之痛，苏轼便上书朝廷，请求暂时不去汝州，先到常州居住，后被批准。当他准备要南返常州时，神宗驾崩。常州一带水网交错，风景优美。他在常州居住，既无饥寒之忧，又可享美景之乐，而且远离了京城政治的纷争，能与家人、众多朋友朝夕相处。于是苏东坡终于选择了常州作为自己的终老之地。 １０８５年，宋哲宗即位，高太后以哲宗年幼为名，临朝听政，司马光重新被启用为相，以王安石为首的新党被打压。苏轼复为朝奉郎知登州（蓬莱）。四个月后，以礼部郎中被召还朝。在朝半月，升起居舍人，三个月后，升中书舍人，不久又升翰林学士知制诰，知礼部贡举。
［１７］ 当苏轼看到新兴势力拼命压制王安石集团的人物及尽废新法后，认为其与所谓“王党”不过一丘之貉，再次向皇帝提出谏议。他对旧党执政后，暴露出的腐败现象进行了抨击，由此，他又引起了保守势力的极力反对，于是又遭诬告陷害。 苏轼至此是既不能容于新党，又不能见谅于旧党，因而再度自求外调。［１５］
筑建苏堤
元祐四年（１０８９年），苏轼任龙图阁学士知杭州。由于西湖长期没有疏浚，淤塞过半，“崶台平湖久芜漫，人经丰岁尚凋疏”，湖水逐渐干涸，湖中长满野草，严重影响了农业生产。苏轼来杭州的第二年率众疏浚西湖，动用民工２０余万，开除葑田，恢复旧观，并在湖水最深处建立三塔（今三潭映月）作为标志。他把挖出的淤泥集中起来，筑成一条纵贯西湖的长堤，堤有６桥相接，以便行人，后人名之曰“苏公堤”，简称“苏堤”。苏堤在春天的清晨，烟柳笼纱，波光树影，鸟鸣莺啼，是著名的西湖十景之一“苏堤春晓”。
“东坡处处筑苏堤”，苏轼一生筑过三条长堤。苏轼被贬颍州（今安徽阜阳）时，对颍州西湖也进行了疏浚，并筑堤。绍圣元年（１０９４年），苏轼被贬为远宁军节度副使，惠州（今广东惠阳）安置。年近６旬的苏轼，日夜奔驰，千里迢迢赴贬所，受到了岭南百姓热情的欢迎。苏轼把皇帝赏赐的黄金拿出来，捐助疏浚西湖，并修了一条长堤。为此，“父老喜云集，箪壶无空携，三日饮不散，杀尽村西鸡”，人们欢庆不已。如今，这条苏堤在惠州西湖入口处，像一条绿带，横穿湖心，把湖一分为二，右边是平湖，左边是丰湖。［１３］
流落儋州
苏轼在杭州过得很惬意，自比唐代的白居易。但元祐六年（１０９１年），他又被召回朝。但不久又因为政见不合，元祐六年八月调往颍州任知州、元祐七年（１０９２年）二月任扬州
知州、元祐八年（１０９３年）九月任定州知州。元祐八年高太后去世，哲宗执政，新党再度执政，绍圣元年（１０９４年）六月，别为宁远军节度副使，再次被贬至惠阳（今广东惠州市）。 苏东坡夜游承天寺
绍圣四年（１０９７年），年已６２岁的苏轼被一叶孤舟送到了徼边荒凉之地海南岛儋州（今海南儋县）。据说在宋朝，放逐海南是仅比满门抄斩罪轻一等的处罚。他把儋州当成了自己的第二故乡，“我本儋耳氏，寄生西蜀州”。他在这里办学堂，介学风，以致许多人不远千里，追至儋州，从苏轼学。在宋代１００多年里，海南从没有人进士及第。但苏轼北归不久，这里的姜唐佐就举乡贡。为此苏轼题诗：“沧海何曾断地脉，珠崖从此破天荒。” 人们一直把苏轼看作是儋州文化的开拓者、播种人，对他怀有深深的崇敬。在儋州流传至今的东坡村、东坡井、东坡田、东坡路、东坡桥、东坡帽等等，表达了人们的缅怀之情，连语言都有一种“东坡话”。［１３］
最后结局
徽宗即位后，苏轼被调廉州安置、舒州团练副使、永州安置。元符三年（１１０１年）大赦，复任朝奉郎，北归途中，于建中靖国元年七月二十八日（１１０１年８月２４日）卒于常州（今属江苏）。葬于汝州郏城县（今河南郏县），享年六十五岁，。苏轼留下遗嘱葬汝州郏城县钧台乡上瑞里。次年，其子苏过遵嘱将父亲灵柩运至郏城县安葬。［１８］ 宋高宗即位后，追赠苏轼为太师，谥为“文忠”。［１９］
２主要成就编辑
文学成就
词作
苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。苏轼对词的变革，基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。
自晚唐五代以来，词一直被视为“小道”。 虽然柳永一生专力写词，推进了词体的发展，但他未能提高词的文学地位。这个任务有待于苏轼来完成。苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念。他认为诗词同源，本属一体，词 “为诗之苗裔”，诗与词虽有外在形式上的差别，但它们的艺术本质和表现功能应是一致的。因此他常常将诗与词相提并论，由于他从文体观念上将词提高到与诗同等的地位，这就为词向诗风靠拢、实现词与诗的相互沟通渗透提供了理论依据。
为了使词的美学品位真正能与诗并驾齐驱，苏轼还提出了词须“自是一家” 的创作主张。此处的“自是一家”之说，是针对不同于柳永词的“风味”而提出的，其内涵包括：追求壮美的风格和阔大的意境，词品应与人品相一致，作词应像写诗一样，抒发自我的真实性情和独特的人生感受。因为只有这样才能“其文如其为人”（《答张文潜县丞书》），在词的创作上自成一家。苏轼一向以文章气节并重，在文学上则反对步人后尘，因而他不满意秦观“学柳七作词”而缺乏“气格”。
扩大词的表现功能，开拓词境，是苏轼改革词体的主要方向。他将传统的表现女性化的柔情之词为扩展为表现男性化的豪情之词，将传统上只表现爱情之词扩展为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。 苏轼让充满进取精神、胸怀远大
理想、富有激情和生命力的仁人志士昂首走入词世界，改变了词作原有的柔软情调，开启了南宋辛派词人的先河。
与苏诗一样，苏词中也常常表现对人生的思考。这种对人生命运的理性思考，增强了词境的哲理意蕴。 苏轼虽然深切地感到人生如梦，但并未因此而否定人生，而是力求自我超脱，始终保持着顽强乐观的信念和超然自适的人生态度。
诗作
苏轼对社会现实的看法和对人生的思考都毫无掩饰地表现在其文学作品中，其中又以诗歌最为淋漓酣畅。在二千七百多首苏诗中，干预社会现实和思考人生的题材十分突出。苏轼对社会现实中种种不合理的现象抱着“一肚皮不入时宜”的态度，始终把批判现实作为诗歌的重要主题。 更可贵的是，苏轼对社会的批判并未局限于新政，也未局限于眼前，他对封建社会中由来已久的弊政、陋习进行抨击，体现出更深沉的批判意识。
苏轼一生宦海浮沉，奔走四方，生活阅历极为丰富。他善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中见出规律。在他眼中，极平常的生活内容和自然景物都蕴含着深刻的道理，如《题西林壁》和《和子由渑池怀旧》两诗。在这些诗中，自然现象已上升为哲理，人生的感受也已转化为理性的反思。尤为难能可贵的是，诗中的哲理是通过生动、鲜明的艺术意象自然而然地表达出来，而不是经过逻辑推导或议论分析所得。这样的诗歌既优美动人，又饶有趣味，是名副其实的理趣诗。“不识庐山真面目”和“雪泥鸿爪”一问世即流行为成语，说明苏轼的理趣诗受到普遍喜爱。苏诗中类似的作品还有很多，如《泗州僧伽塔》、《饮湖上初晴后雨》、《慈湖夹阻风》等。苏轼极具灵心慧眼，所以到处都能发现妙理新意。
苏轼擅长写行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将王僧虔、徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。他曾自称：“我书造意本无法”、“自出新意，不践古人”。黄庭坚称他：“早年用笔精到，不及老大渐近自然。”这说明苏轼一生屡经坎坷，致使他的书法风格跌宕。存世作品有《赤壁赋》、《黄州寒食诗》和《祭黄几道文》等帖。［２２］
绘画
苏轼擅长画墨竹，且绘画重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程序的束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，而且明确地提出了“士人画”的概念，对以后“文人画”的发展奠定了一定的理论基础。其作品有《古木怪石图卷》、《潇湘竹石图卷》等。［２２］ 《黄州寒食诗帖跋 黄州寒食诗帖》［２３］
作文二：《解读苏轼的一生》4800字大家好，本人笔名为文刀，此次为你：
解读苏轼的一生
作为苏轼的眉山老乡，这两年我一直想写写我心中的苏轼，可一直没有下笔。苏轼文风是行云流水，我今日也乱写一下，想到哪里写到哪里，了这个欠账。
中华三千年文人丛林，苏轼是我的最爱，凡是见到有关苏轼的书，我几乎都读都买。唐宋八大家全集，浏览为主，只有苏轼全集唯一细读品味，这或许与我有苏轼眉山小老乡情结有关。
苏轼已经被古人写满了。感谢宋代印刷术发达，宋人爱写日记、笔记，苏轼一生历史素材丰富，轶事多多。作为有号召力的文化明星，苏轼也被今人写烂了。中国人林语堂用英文写成《苏东坡传》，后人再反译为中文，不愧一代名传，文笔灿烂，摇曳多姿。我看新出的刘小川的《苏东坡》和徐棻的《苏东坡和他的大宋朝》虽然篇幅大得多，与林语堂的《苏东坡传》相比，还是不是一个数量级。大文人写大文人，时有神来之笔，实在难以超越。刘小川写苏东坡，人物对话若彻底用四川话来写，也许更有味道。徐棻写苏东坡，采用戏剧手法，虚构人物，如苏兴、江琥之类，又想历史写真，两难。她还不如干脆写成一个电视连续剧剧本。 我看苏轼，千年后还有高分贝余响，杭州密州徐州黄州惠州儋州眉州都在抢夺这块金字招牌，不只因为他文学各个方面全能，更重要的是他人格完美，平易近人，风趣幽默，在大文豪中最有世
俗凡人样、人间烟火味，很有大众亲和力。他没有理学家那种假正经、伪道学味，可以亲切称他为我们的苏东坡。
苏轼是北宋高官，最高做到翰林学士知制浩，相当于国务院秘书长，离参知政事（总理级）差一点。他是小皇帝的老师，又是高太皇太后垂帘听政时的秘书，可惜皇帝学生宋哲宗亲政后欺师。看来他与张居正一样，师生关系没有搞好。纵比来看，在宋代当文官最舒服，有官妓佐酒伴游，也许还陪睡。苏轼本人长相清瘦，身高１７０厘米以上，比欧阳修人才强，又会诗词文赋，语言活泼风趣，因此更有女人缘。我猜测身在后宫的皇后、皇太后、太皇太后都有点暗恋他，皇帝宰相都有点嫉妒他。他性激素水平似乎并不高，子女数量不如弟弟苏辙。他性心理不变态，没有今日张二江之流大贪官大色官那样烂淫乱交，炫耀１０８数字心理。他坦言世界上什么事最难，戒除性欲最难。举例说苏武北海牧羊，九死一生之际，还不免为胡妇生子。他说人生忍痛易，忍痒难。只这一点，我看就比司马光、朱熹之类活得真实，洒脱得多。 苏轼会欣赏美女，美女也喜欢他。他的戏诗“却似西川杜工部，海棠虽好不吟诗“，让黄州歌女李琪不朽。他的判词“这回还了相思债”让杭州色和尚了然被刑杀，九泉下也甘心。刘小川说苏轼在徐州时代就收王朝云为妾，还浓笔重彩，摹写王朝云心态。十四五岁的杭州女子，小小年纪，哪有那么复杂的单相思心理和嫉妒心态，她内心会与歌妓琴操、巫亮、王胜之、温超超等暗自较
劲。刘小川怕是先入为主，拔高了。我看还是林语堂写得合理些，苏轼是在黄州时代才收用王朝云为侍妾。
我个人感觉苏轼八字有点问题，他似乎有克妻命。原配王弗死得早，夫妻十年，２６岁去世。继配王闰之死得年轻，夫妻二十五年，４６岁去世。侍妾王朝云在黄州好不容易生了一个幺儿苏遁，苏轼很是高兴，写下唯一的洗儿诗：人皆养子望聪明，我被聪明误一生。惟愿孩子愚且鲁，无灾无难到公卿。可惜幺儿苏遁没有保住，十月夭殇，王朝云再没能生育，遗恨连绵。夫妻生活约十五年，３４岁去世。三位夫人生不能与苏轼白头偕老，死后只有王闰之一人与老公异乡相伴。
苏轼本人，４４岁似乎是个坎，农历７月２８日似乎是他的凶日。他的忌日是这一天，幺儿苏遁死是这一天，湖州任上被逮押送乌台也是这一天。乌台诗案成为北宋朝野热议时事和千年文坛历史话题，苏轼大名得暴天下，得留后世。我有时想，苏轼到湖州写谢表，何必写上““陛下知其愚不适时，难以追陪新进；察其老不生事，或能牧养小民”之语。现在应当承认这谢表写得确实有刺，有点瞧不起上级领导意思，是他自己主动挑事，让首都开封城内的上司借机整治他。这些总理级小人物那时想不到这么一弄，历史定论是害己不利人。乌台诗案中的小人群都臭名万年，贻害子孙。余秋雨写《苏东坡突围》，更揭露了大科学家沈括伪君子两面派真面目。老子说祸兮福所倚，福兮祸所倚。没有乌台诗案，我看就没有大名赫赫的苏轼。没有苏轼被发配到黄州监管，自食
其力，耕耘东坡几年，苏轼更不会变成苏东坡，他一生文学成就要大打折扣，肯定没有念奴娇、前赤壁赋、后赤壁赋、记承天寺夜游等中国文坛巅峰作品问世。
苏轼是黄州的大恩人，苏轼只是写：人道是，三国周郎赤壁。就惹得后人起劲，硬要把赤壁大战发生地考证在此。赤壁赋中黄州赤鼻矶显得高耸清新，实地路过一观，绝对有点失望，与宽阔的长江比起来，黄州赤壁一点也不漂亮不高峻。我有时想文人一支笔确是厉害。苏轼当徐州太守只有两年多，就把千年徐州州牧姓名全部压倒掩埋。徐州城周群山，云龙山一点也不雄壮，因为有了苏轼的放鹤亭记，有了苏轼的醉卧石床轶事，就惹得乾隆爷、毛主席、胡耀邦都来登临。现在山顶树起一群假鹤，成为徐州第一名胜。
苏轼农历１０３６年１２月１９日生于四川眉州纱縠行，属于半商半官家族。在封建中国，纯农耕家庭哪里有经济实力培育文化子弟。农贾双来才能起家，士商携手才能致富，这或许是一个历史规律。 苏轼农历１１０１年７月２８日客死常州，虚岁６６岁，恰与恩师欧阳修、敌友王安石同寿。他自己怕也想不到，一生多难，乌台不死，惠州不死，儋州不死，半途回到常州却死了。他末年能够渡海、渡岭，安全回北。我感觉这可能与新皇帝宋徽宗比其哥哥有文化素养，喜欢文化人有关；也可能与他当年好心，把混混高俅介绍进了端王府有关。这件好事在北宋灭亡后，在《水浒传》里
就成为坏事了。苏轼没有战略眼光，看人不准，没有预见，算他人生唯一弱点。
天佑善人，苏轼末年有幸见到了想方设法要治死他的章惇宰相被流放。他写信给其子章援，饶恕并宽慰了这个嫉妒小人，给自己的人格画了一个圆满的句号。他想买田归老宜兴。我想那时他有了提举成都玉局观的退休领薪职务，天若假其年，也许他会省亲回到四川眉山老家来看看祖屋祖坟。可惜天绝善人，他没有活足７０岁，临终也还脱达：“我平生未尝为恶，料不会坠入地狱”。游览常州苏轼这个老乡临终地时，我心中一直有种别样的感觉。 苏轼幸运，年纪轻轻，１０５６年经川陕陆路出川到达汴梁，次年兄弟同考进士，就一举成名，苏轼还是榜眼。宋朝国土小，人口少，重文轻武，进士我看历朝历代只有宋代最为好考，眉山宋代就出了８８６名进士，苏轼幸遇恩师欧阳修慧眼，他没有为拿到这块官场敲门砖而浪费人生大好年华。他生于眉州，宦游各地，贬官各地，眉州汴梁凤翔杭州密州徐州湖州黄州颍州扬州登州定州惠州儋州，足迹几乎遍布北宋疆土。古今一理，当京官容易陷入人事旋涡，当外官则比较超脱，还有不用花私人钱到处旅游的好处。苏轼在汴梁当大官感觉不舒服时就要求外任，这很明智。我感觉有一个奇怪的现象，苏轼仕途顺利时，他写的诗词文赋一般比较平淡，只有处在贬官时期，他的作品才才气充溢，佳作涌出，后人最爱诵读。哎，文人不做官，做官非文人。苏轼末年自己评价自己：问汝平生功业，黄州惠州儋州。是的，管制在黄州时，
他醉唱：小舟从此逝，江海寄余生。相与枕籍乎舟中，不知东方之既白。山高月小，水落石出；流放在惠州时，他低吟：日啖荔枝三百颗，不辞长做岭南人。报道先生春睡美，道人轻打五更钟；离开海南岛时，他高唱：九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生。这种人生豁达境地，我看前世无一，后世无二。苏轼之后，明清两朝官员发配要远到云南腾冲、新疆伊犁、黑龙江宁古塔等地去。明清皇帝们似乎从苏轼诗文中得到了启示，岭南风光很美丽，衣食住行都简易，荔枝可吃海可浴，哪有这种流放地。
苏轼的诗，喜用七言，博喻连篇，如游镇江金山寺、徐州百步洪等篇。有时真有点嫌他炫材好博，他爱写诗，写得最多，三千多首，在宋诗中题材丰富。可除了几首七绝脍炙人口：不识庐山真面目。春江水暖鸭先知。欲把西湖比西子。望湖楼下水如天等，他的诗佳作不太多。有唐代李白、杜甫摆在那里，苏轼他再有诗歌天才也无法超越。
苏轼的词，后世公认他是豪放派词人。通览他三百余首词，我看他的豪放词就那众所周知的几首：江城子、浣溪沙、菩萨蛮、念奴娇、定风波。。。苏轼本色我看还是属于婉约派，他的豪放词只是开创而已。他的绝妙好词都是婉约型的：十年生死两茫茫。明月几时有，把酒问青天。天涯何处无芳草，墙里秋千墙外道。无情流水多情客。冰肌玉骨，自清凉无汗。明月如霜，好风如水。惊起却回头，有恨无人省。细看来，不是杨花，点点是离人泪。。。李清照批评苏轼的词不太严格符合音律。这正是苏轼高处。他若
依规依矩填词，象周邦彦那样，哪里写得出传唱千古的天籁好词来。苏轼实可称为一代词圣。
苏轼的文，在唐宋八大家中，我看读起来最有味。韩愈多谀墓之作，已经有了可厌的道学气。柳宗元山水游记好，可惜格局小了点。欧阳修生逢承平年代，歌功颂德之作多。王安石性格古怪，文也古怪。老苏和小苏文气不如大苏，三苏的议论文都算一个套路。曾巩作品太少。苏轼的文、赋实有李白诗歌风骨，他起首一般突兀，变化多端，一下子就能抓住读者，行文神秘莫测，结尾有时喜欢用歌行，如凡物皆有可观。文起八代之衰。。。归来归来兮，西山不可以久留。。。苏轼是文如其人，人如其文。他不喜欢做谀墓文，外快收入因此少了一大截。他只对张方平、陈襄等七位对自己有大恩德的人才写墓志铭，估计也是义务。他也不喜欢做序，因为他祖父名苏序，要避讳。在不得不做序的时候，他一般改称引，这也少了一些润笔收入。真要定评苏轼，我看可以仿照李白诗仙，给他一个苏轼文仙的称号。
苏轼的赋，他写得少；小品文，他写得多，如《东坡志林》。赋基本上篇篇是极品，《前赤壁赋》的出世或许标志着赋的创作水平到了历史的珠穆朗玛峰，让前人和后人无可企及。小品文，开了明、清、现代性灵一派，生趣盎然，乐天知命。难怪林语堂要引苏轼为知音，单独为苏轼这个文人写传。
苏轼热爱生活，随遇而安，喜欢开玩笑，雅俗共赏，在今日肯定是一个编段子的高手。他开弟弟苏辙玩笑：常时低头诵经史，忽
然欠伸屋打头。开朋友陈慥玩笑：忽闻河东狮子吼，拄杖落手心茫然。后世冯梦龙《醒世恒言》更编出苏小妹三难新郎的故事，说他开苏小妹玩笑：去年一点相思泪，至今流不到腮边。新婚之夜苏小妹出题刁难“闭门推出窗前月”，新郎秦少游在苏轼帮助下才对出“投石冲开水底天”妙句。可惜苏轼成年没有亲姐亲妹，他只有一个弟弟苏辙。我最喜欢他与佛印等和尚斗机锋、逗和尚的故事，如狗啃河上骨，水流东坡诗。如溪女方偷眼，山僧莫皱眉。后人更生发出苏轼游览庙宇，小和尚先不认得。。。最后他题联“坐，请坐，请上座；茶，敬茶，敬香茶”妙事。施耐庵在《水浒传》中更借力苏轼，编出讽刺和尚为僧、和尚、鬼乐宫、色中饿鬼的宝塔诗，这有点以偏概全，过分了。
眉山生三苏，草木尽皆枯，今后千年我看眉山也出不了苏轼这样的大文豪了。眉山市以东坡老家为成乐高速公路标语牌，各种宣传资料号称三苏故里，我看着眼点只有大苏。眉山市中心的标志物三苏群雕，老苏居中，大苏在前、小苏随后，只有大苏显得高拔，雕塑家看来拿捏到位。东坡故居纱縠行后人改建成三苏祠。近年眉山市正对三苏祠大门修建了三苏纪念馆。眉山市整治通惠河，树有苏轼徐州抗洪大型石墙浮雕，财政投入确实不少，吸引来的游客还是不多。三苏祠和三苏纪念馆，周围商味建筑低俗拥挤，今后怕也难拆迁扩建。
我有时想苏轼死后埋骨河南郏县，河南人似乎不太注重。如果他和弟弟当年选择回川与父亲共葬眉山市土地乡就好了，今日眉山
旅游业怕已经搞大。青神县中岩风景区，树有苏轼与王弗雕像，宣传为苏王初恋之地，毕竟于史无据。眉山号称千载诗书城，修建了远景楼、东坡外滩，现正大力打造两宋荣光大道、东坡文化产业。这个东坡老家的名号没有他家来抢。我更希望东坡老家的大小官爷们，多多学学苏轼的人格和官格，多做好事，不做坏事，更不要做匪事，这才是传承东坡文化的真谛。
作文三：《描写苏轼优美文章》2800字苏轼面对逆境的人生态度
一蓑烟雨任平生
论苏轼面对逆境的人生态度
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行，
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。 回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 －－苏轼《定风波》
文如其人，一个没有旷达胸襟的人很难想像可以写出如此旷达的作品。中国历代都有郁郁不得志的文人，但是在失意中还能写出如此大量名垂千古的旷达之作的，东坡是第一人。本文拟从苏轼的作品来分析 苏轼面对逆境时超然自适、旷放豁达的人生态度。
处于政治夹缝中的苏轼总是被打击的对象，一贬再贬。从这一点上我们也可以看出苏轼性格中耿直刚毅的一面。
一腔忠君爱国之心，却被见疑流放。在黄州的这段时间，成了苏轼最失意的日子，也是一段生活上穷困潦倒的时光，但是虽然处在恶劣的环境中，他却依然保持着旷达的心胸，傲岸的心性，从容面对，淡然处之。正像他在黄州所写的《定风波》那样：谁怕，一蓑烟雨任平生。然而厄运没有到此为止，５９时苏轼又受到了政治迫害，被流放到时为瘴疠之地的岭南（广东惠州），三年后，再贬到荒僻异常的海南（海南儋州）。直到６５岁才遇赦北归，此时的苏轼已经是饱经忧患的垂暮之年，长期的流放生涯，恶劣的生存环境，使苏轼在一年后就病逝了。
综观苏轼的一生，正像他自嘲的那样：“心似已灰之木，心如不系之舟，问汝功业，黄州，惠州，儋州”（《自题金山画像》），虽然在政治上苏轼空有满腔抱负无法施展，但是在逆境中苏轼却创作了大量名震文坛的盖世华章。从他的作品中，让我们来细细体会这位坎坷一生的大文豪面对逆境时人生态度吧。
一、处变不惊，执着追求
古人说：君子坦荡荡，小人常戚戚。苏轼一生光明磊落，为人正直率真，从不隐瞒自己的政治观点，明知与当权者相左，仍保持独立见解，不阿附权贵，不投机取巧。“一肚子不合时宜”。当风雨袭来的时候，苏轼没有见风使舵，也没有惊惶失措，而是以一颗平常心对待一切变故。他相信风雨总会过去，太阳总会出来。就像普希金的诗中所写的那样：“一切都是瞬息，一切都将过去”，因此他履险如夷，泰然自若。“乌台诗案”使苏轼受尽凌辱和折磨，尝尽世态炎凉，身心受到重大打击，从监狱出来后，来到黄州，在这最落魄的日子里，“回首向来萧瑟处”在他看来却已是“也无风雨也无晴”。晚年他被放逐到更为荒远的岭南，由于荒山路远，生活条件艰苦，许多人把岭南当作是不归之路。然而苏轼来到了惠州却吟道：“报道先生春睡足，道人轻打五更钟”，悠然自得地酣然入梦，结果后来他又被迫渡海，离别亲人，白首投荒来到海南。面对这种不公平的待遇，他依然满不在乎：“他年谁作舆地志，海南万里真吾乡”。
我认为，这只“拣尽寒枝不肯栖”的“孤鸿”正是苏轼独立不倚的政治操守的象征，他自甘孤寂，不随俗俯仰，这是多么高洁的品性。
孔子说：“知其不可为而为之，君子忧道不忧贫”，这种关心国家前途命运的信念在苏轼的身上始终执着坚定。苏辙在《东坡先生墓志铭》中这样评价他：“其于人，见善称之，如恐不及；见恶斥之，如恐不尽，见义勇于敢为，而不顾身害。用此数困于数，然终不以恨。”苏轼自己也知道这一点，“乌台诗案”就是以文字获罪的，但是他仍然不改其志，在屡遭贬谪的晚年，写下了批判现实的力作《荔枝叹》，怀着“至今欲食林甫肉”的极大愤慨，在厄运面前，他从不屈服，而是坦然面对，恪守道义，讲究风节。
二、随缘自适、超然物外
苏轼有兼济天下之志，也有经世报国之才。《宋史》（《东坡先生本传》）中记载：“仁宗初读轼、辙制策，退而喜曰：„吾今日为子孙得两宰相矣。‟神宗尤爱其文，宫中读之，膳进忘食，称为天下奇才”；当时的考官，文坛领袖欧阳修也很赏识他的才华，曾兴奋地对梅圣俞说：“老夫当避此人，放出一头地”。不仅如此，“其为文章，才落笔四海已皆传诵。下至闾巷田里，外及夷狄，莫不知名。其盛盖当时所未有。”《重刊苏文忠公全集序》（明·李绍）苏轼在文坛中的声望，达到了“士大夫不能诵东坡诗，便自觉气索，而人或谓之不韵”的地步，可谓是当朝第一名士，而且也曾经位极人臣，显赫风光。然而，突如其来的暴风雨将苏轼一次又一次地抛上抛下。面对理想和现实的巨大落差，很容易使人产生愤世嫉俗，悲观厌世的念头，苏轼没有。
他嘲笑自己“老来事业转荒唐”，从现实局促的功利之心的束缚之中解脱出来，去欣赏当地的鱼肥水美、竹茂笋香。在逆境中他抱着“用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看”的态度随缘自适。
三、寄情山水，力求超越
夜不寐，前尘恍惚如隔世，悄然谢幕。情难绝，泪眸问花花不语，独对空闺，花残无人叹。孤枕邀落寞之怨，彼岸是谁频频呼唤，令我难眠。
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沧桑的岁月，魂无处归，离人泪，不忘黯然。炊烟升腾，撩起难言的心事。痴情如此，无情亦如此，谁怜我？
挣断琴弦，离别的回眸，成了清灰色的恨。记忆寻旧人踪迹，不知何方。柔情满腹，芳草荒芜，思情乱纷飞。敞心扉，惘然若梦，落红飘飘，谁与我共婵娟？过客挽不住，往事烟消云未散。寄予笔端一腔感伤，幽怨自我，垂柳听风弄舞。 心乱如麻，乱花沉醉，红霞描梦似千百年。
久久不言，一夜春风带来满地伤寒，轻颤指尖。夜漫长，愁肠心间，眼帘低垂，雨中潮湿了伤痕。点点忧伤，乱了心绪，过眼烟云，尘埃飞扬，呓语断续，不堪回首，相思淡淡亦浓浓，眉梢情字陷沉思。十指相扣，愁绪同落花。
梦中依稀相随，醒时才知空幻一场。花开一季，灿烂一生，却是独掩于心底。 说不眷恋，是真是假，唯我知。飞花皆落泪，长恨离别愁滋味，如今又是重蹈覆辙。别有一番味道，多情客与无情人。细雨丝愁，杜鹃蹄命，我却听寂寞哀号。
幽怀梦里，碎语呢喃，花谢花开，各自为安，相见不曾相识，祭奠已逝的华丽。跌落了荒凉的天地，回梦后深邃的眼眸，远远相望，醉意朦胧。心碎了，风花雪月的爱恋，缥缈的美，寻不着最初的笑意。
悲歌漂漾，如诉如泣，水月镜花，终究注定是路人。
别亦难，思无尽，离愁绕。强颜欢笑，凄然的落寂，茫茫沧海，自倾自品。你拂袖而去，梦里的记忆烙我心。
倩影迷离，皓月当空，朝朝暮暮，一笔一字总关爱恨情愁。祭暗香，葬笑颜，掬泪花，漫遐思，听雨声声，篇篇哀字。梦如蝶舞之艳美，奢华的帷幕，寂寥寥，倦叶悲哀，潇潇冷月。流星滑过，许个愿。岸边，花儿静默。
轻纱遮掩憔悴的心，曼妙的身子只为曾经曼舞。望不穿，柔碎了宁静。眉心若冰，倦意袭来。
角吹寒，空窥春意，波心荡漾，念往昔寒烟衰草赋凄词。我犹恋，沉吟至今悲寂寥。欢惨离愁浸凉风，忘了过客不返，独守孤枕等候，欲语迟迟不开口。 千呼万唤，始终不见人影，低眉手挽两鬓发，心中无限心事声声思。远处宛若琴声三两声，幽咽花语自凋零。曲调有情，人绝情，别有幽愁当诗意。 曲未终，人已散，各自天涯悄无言。
暮去朝来，晓梦蝴蝶，双飞燕。长亭外，虚景虚情，许多哀愁言尽意未止。一抹斜阳伴伤字，风雨都曾来过，如今已平静。冷漠灼伤了心儿，尘灰沾染，凝眸望去却如若昨日。
岁月流转，对镜照，只是红颜已改。无人问，无人怜，无人忆……
作文四：《苏轼写文章为啥不跑题》700字－－－－写作教学手记（四）
我们在读苏轼的文章时，总是感慨他的天赋。记得上学的时候，我常常想，为啥苏轼写文章就不跑题呢？后来才明白，乌台诗案后的“三赤”都是自己随性而发，率性而作。在苏轼的名篇（至于是哪些名篇，可参见《苏东坡突围》后两段）中，没有一篇是为应试而作。因为苏轼变成了苏东坡，所以笔者认为苏东坡的作品要比苏轼的思想性上成熟的多。同样，李白也是上庐山，下江南，喝瓶兰陵大曲，吃只德州扒鸡。然后，才如泉涌，一挥而就。
其实，天才，在他们华丽的背后，往往有一个寂寞的影子。苏轼幼时诵书，因为父亲要求非常严厉，“夜梦嬉戏童子如，父师检责惊走书。计功当毕《春秋》余，今乃粗及桓庄初。怛然悸寤心不舒，起坐有如挂钩鱼”。后来，苏轼抄《汉书》，然后一字不漏的背诵。再后来，命途多舛成了他一生宝贵的财富。李白自不必说，自诩“天生我材必有用”，在政治上最高也就是做到皇帝的一个弄臣。
之所以说这么多，就是想证明一点，阅历是很重要的，古今中外的作家思想家为什么能够写出好的文章？阅历使然。高考作文立意方面其实就是在考学生的世界观价值观人生观，考你对人生对社会对世界的直接或间接的感受。学生如果没有阅历，很难有深远的立意。
但是，学生确实也很苦，整天是宿舍——＞食堂——＞教室“三点”之间循环，让学生通过学校生活来增长阅历显然不够，但是高考又要求学生像老人一样思考问题。这就需要我们如何将课堂拓展，如何通过“小窗口”看“大世界”。
学生的思想可谓五花八门，他们对社会有一定的了解但是又不成熟，这在作文中也有清晰的体现。如何在课堂中进行潜移默化的诱导，这是我们现在亟需解决的问题。
金钱至上，道德沦丧，集体失语，不明真相。这些也不是我们这个社会独有的，如何正视这些问题，如何进行正确的引导，是使学生形成深刻而成熟的阅历的第一步。
作文五：《苏轼文章》500字苏轼《江城子 。密州出猎》
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨，持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
［译文］
让老夫也暂且抒发一回少年狂，左手牵扯着黄犬，右臂托着苍鹰。头上戴着锦缎做的帽子，身上穿着貂皮做的大衣，带领千余膘马席卷过小山冈，威武雄壮。为了酬报太守，人们倾城出动，紧随身后。我要亲自搭弓射虎，看！咱多像当年的孙权，英姿勃发，意气豪放。
酒意正浓时，胸怀更开阔，胆气更豪壮。两鬓已生出白发，这又算得了什么！遥想当年，冯唐手持文帝的符节去解救战将魏尚，使其免罪复职，什么时候朝廷能派遣冯唐式的义士来为我请命，让我像魏尚一样受到重用，戍边卫国呢？我也能拉开雕弓圆如满月，随时警惕地注视着西北方，勇敢地将利箭射向入侵之敌。
［讲析］
这首词作于熙宁八年（１０７５）冬。
作者在《与鲜于子骏书》中曾说：“数日前，猎于郊外，所获颇多，作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也！”指的就是这首词。
这首词通过出猎场面的描写，表现了作者渴望亲临战场、卫国杀敌、建立功业的豪情壮志。全词感情奔放，气概豪迈。
作文六：《苏轼的写作智慧》1400字苏轼才华横溢，自诩其作文“如万斛泉源，不择地皆可出。在平地，滔滔汩汩，虽一日千里无难”。苏轼的文学创作无体不佳，确有天赋之才，但他也偶有力不从心之时。
元丰四年（１０８１），苏轼４５岁，正谪居黄州。其间，苏轼的好友章质夫咏有《水龙吟·杨花词》，摹写精妙，为盛传一时名作。词家一向以咏物为难，张炎《词源》曰：“诗难于咏物，词为尤难。体认稍真，则拘而不畅；模写差远，则晦而不明。”章质夫的柳花词已经以其摹写物态的精妙成为一时传诵的名作。步韵填词，从形式到内容，必然受到原唱的约束和限制，尤其是在原唱已经达到很高的艺术水平的情况下，和韵要超越原唱实属不易。
第一，既要合原唱之意，又不可全依原唱。章词写杨花，大致在赋物，苏词借杨花以言情。章词实处大于虚处，苏词虚处大于实处。换句话说，苏词在虚处用力以避开章词的实处之长。如章词写杨花在空中飘转之状，其传神、其韵致，东坡自知不能超过，就在虚处做文章，“似花还似非花”起句避开章词，已将杨花虚化，。杨花在似花和非花之间，这一不确定性的两可判断，造成“模糊性”的效果，给全词带来虚空朦胧之美，故其笔下美人描写也是具朦胧美的：“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。”而且往虚处写，以梦境入词：“梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。”下片仍在虚处用力，“愈出愈奇”。苏词虽同章词也写到水和萍的关系，章词实写“鱼吹池水”，在飘满杨花的水面，见到鱼不时用嘴来拨弄水。平时水面清净，鱼也有类似动作，因平常并不引人注意，当水面浮满杨花时，鱼用嘴拨弄水面的动作非常明显，人易察觉到。而苏轼就得避开，他写“一池萍碎”，用“柳花入水，经宿化萍”，其中就隐含此物变化为彼物的神秘，因神秘呈现遗貌取神之妙。章词和苏词都写到泪，因“泪”是韵字，无法回避，章词的“泪”是实写，是真实的女子“盈盈泪”；苏词的“泪”是虚写，以杨花喻泪，再由泪去说人。章词写泪是直接的，苏词写泪层次丰富，以虚入实，粗看杨花自是杨花，细看杨花是“离人泪”，“点点”二字回应章词的“盈盈”，章词的“盈盈泪”是挂在美人的脸上，而苏词的“点点是离人泪”，那是散落满世界的。
第二，要在前人韵中翻腾，用其韵而不可全同其意。如上阕结句，章词为“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被，风扶起”，苏词为“梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起”，同用“起”韵字，而章在本题，言花飘落之状，苏与本题若即若离，以梦宕开，写人之思念之苦。一在物，一在人，各逞其能，各得心机。《词洁》卷五挑出苏词的毛病：“‘抛家傍路’四字欠雅。‘缀’字趁韵不稳。”这里提到用韵，章词“雪沾琼缀”，说杨花飘落在兰帐玉人的春衣上，如雪如玉一样粘在衣服上。章词的“缀”是已然之事，而苏词的“缀”是预设而难以实现之事，这是二者的区别。说苏词“趁韵不稳”不知是何道理。
苏轼初见章词，自惭未能续和，那是没有信心与之抗衡或求超越，处于劣势，自甘失败；而后找到切入点，找到战胜章词的写作策略，从虚处落笔，以虚取胜。苏轼举重若轻，不仅写出了杨花的形、神，而且采用拟人的艺术手法，把咏物与写人巧妙地结合起来；将物性与人情毫无痕迹地融在一起，真正做到了“借物以寓性情”，“即物即人，两不能别”。故读苏轼词，必需结合章词来分析，参透“虚”、“实”二字方能深入领会章、苏二词的差异以及苏词的高妙：“情景交融，笔墨入化，有神无迹矣。”从中亦可领悟苏轼转败为胜的写作智慧。
全词写得声韵谐婉，情调幽怨缠绵。反映了苏词婉约的一面。此词一出，赞誉不绝，名声很快超过章的原作，成为咏物词史上“压倒古今”的名作。
作文七：《写不尽的苏轼》6800字写不尽的苏轼
大唐的风烟已逝，连同大唐的繁华和大唐的那些曾经耀眼的星辰，大宋的帷幕拉开，时光流转，西蜀的山水间走来了一位风骨绝代的大家，顿时划亮了大宋王朝文化的天空。他目光深邃，一脸冷峻，风神俊朗，一袭青衫，几缕美髯。他就是苏轼。天才的苏轼、灵动的苏轼、超逸的苏轼、多情的苏轼、别致的苏轼！
千古大家绝千古
苏轼（１０３７－１１０１），字子瞻，号东坡居士，北宋眉州眉山（今四川眉山）人。为了他的到来，巴山蜀水望穿了双眸，大宋文坛翘首了千年，是日月精华的一种成全吗？二十一岁刚过弱冠，便踏入京都，金榜提名，与其第同榜高中进士及第，让当时的文坛领袖欧阳修惊叹，宋仁宗惊喜！大宋何幸，得此奇才！
难得的是苏轼是一座宝藏，时光是刀，世事如剑，在刀光剑影之中，腾挪飞跃的他练就了一身的才艺！历沧桑，逐逝水，那绝代的才华越是熠熠生辉，灼灼其华！横绝了千古难越的高度。
他绝在父子三人合称“三苏”，位列“唐宋八大家”。在中国文学史上，父子、兄弟、叔侄并称的著名例子不少，如汉末三国时期的曹操与其子曹丕、曹植合称“三曹”，三国后期的阮籍与其侄阮咸并称“大小阮”，西晋的陆机与其弟陆云并称“二陆”，潘岳与其侄潘尼并称“两潘”，明代公安派的袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟合称“三袁”，等等。但就整体的文学水平和社会影响来说，“三苏”才是独步天下的！
他绝在挣脱了唐五代以来词的侬丽香艳，开创了豪放一派，屈子之浩然，陶翁之淡远，太白之超迈，杜叟之沉郁，纳之笔端，轻蘸淡墨，巨笔一点，就点出北宋的半壁繁华，与南宋的辛弃疾并称“苏辛”。
他绝在和欧阳修在散文上并称“欧苏”，在聆听了“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的失意后，我们能够随着苏轼思接千古，情系一身，“寄蜉蝣与天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，然人生短暂，世事无常，又有何防？“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”轻裘雕鞍，纵马轻狂的过往他已经忘了，只有这明月清风的此刻才是心之向往！
他绝在诗歌创作方面，他又与江西诗派的黄庭坚并称“苏黄”，那“横看成岭侧成峰”远近高低各不同的无穷理趣，那“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的清丽，是诗坛的一道绝妙的风景。
天地古今齐集笔下，日月风流情满江河，胸中沟壑，笔底波澜，前人谓之“苏海”，能够象苏轼这样能够在诗、词、文方面都堪称大家，真可谓千古一绝，前无古人，后无来者！然而苏轼已经遨游了仙境，其人间遗文，只是其脚下浮云吗？无言诉说着千古的风流！ 而东坡的风流远不止于此，也许是文化方面的深厚积淀，文学和艺术从来都是相辅相成的，文学的个性从某种程度上来说可以成就艺术的个性，然而这种个性的形成又离不开个人的颖悟和灵慧。
他绝在斜执笔，用侧锋，笔挟伟力豪气。置“书贵瘦硬方通神”的训则于不顾，用既肥又扁的字形，吐露萧散风神。在苏轼那里，书艺与他的文学成就一样，随着生命的流走，阅历的加深，愈益闪放光辉，通向美妙的境界。他的书法丰润、雄健、朴拙、凝重、端庄杂流丽，刚健含婀娜。因此被尊为书法“宋四家”之首。有“宋代第一书法家”之称，这无疑是他深厚的书法功力、高超的书法见解、强烈的个性、完美的人格，和精深博大的学养的一种外化，一种诠释，一种喷发。
他绝在以诗写画，以画蕴诗，摩诘之诗，“诗中有画”，苏轼之画，却是“画中有诗”！苏轼的画“取诸造物之炉捶，尽用文章之斧斤”，他没经过任何系统的绘画训练，所以绘画带有强烈的主观色彩，依靠厚实的书法功底，旺盛的诗意灵感，对宇宙万物的一点禅悟，寥
寥数笔，一派生机，把平生心志托付与古木竹石，在北宋的画坛上，心有灵犀，孤鸿振翼，把一腔赤子的天真寄托于率性的画之逸趣中。平远中自有一份超然的深远和高远。和画竹名家文同同为“湖州画派”的代表人物。
他绝在不仅仅是这些，他还通音律，知稼穑，精品茗，谙歧黄之术，于天文、河治乃至烹调、酿造无不通晓。
一个人如果能够在其中的任何一个方面达到苏轼的高度就足以让人仰视了，然而苏轼却“诗、词、文、书、画”五绝天下，也许这些才是他人生的最重要的支点，使得他能够摆脱俗世之中那个“小我”，靠近那个超越了一己兴衰荣败的达观超脱的“大我”，做飘渺的孤鸿横渡人世的悲欢，做飘然的智者笑对蜗角虚名，做世外的高人斜睨人生沉浮，做红尘的过客留下千古风流。
一蓑风雨任平生
“木秀于林，风必摧之”，人生的风霜并不因为他的奇才俊秀就不降临到他的身上，相反，回首处，却是无处不萧索，风雨如晦，是另一种形式的成全，砥砺品行，磨练意志，造就人格，成就人生。
虽然他深知“浮名浮利，虚苦劳神，叹隙中驹，石中火，梦中身”，但是处庙堂之高，他却能够有自己独立的政治见解和人格坚持，初入朝廷，他不满王安石的变法，忠言谠论，直而不随，“缘诗人之义，托事以讽”，不能见容于元丰，于是自请外放到杭州、密州、徐州、湖州。处江湖之远的苏轼也没有忘记兼济天下之志，关心民生疾苦，惩办悍吏，灭蝗救灾，抗洪保堤，改革邑政。惠民于实际。
元丰二年，官场和文坛的污水一齐向他泼来，“乌台诗案”使得苏轼九死一生，侥幸被赦的苏轼战战兢兢，被贬黄州，闭门思过，“谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影”那时的他扁舟草履，放浪山水间，与渔樵杂处，被醉人推骂，湮没于众，然而“惊起却回首，有恨无人醒，拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”，寂寞的苏轼在这里所表现出的是惊心而不移心，收魂而不丧魂，屈身而不屈怀的高洁和高尚。
痛定思痛，他开始了对人生的深入思考，寻找立身处世的方法，他选择了直面人生而不是逃避，儒家的治世，佛家的修心，道家的养身，被苏轼信手拈来，激浊扬清，存精去粗，批判继承，所谓杂佛老而不溺，主儒术而不迂，在最黑夜的旅程上，他放逐了心灵的扁舟，孤傲达观地穿越世俗的汪洋而不至于触礁。心灵的自由也拯救了苏轼的寂寞无奈的现实，在黄州任上，这只缥缈的孤鸿面对黄州赤壁写下了惊世骇俗的《前赤壁赋》、《后赤壁赋》、《念奴娇．赤壁怀古》、等鸿篇巨制，那“惊涛拍岸，卷起千堆雪”的雄阔壮观，那“东风徐来，水波不兴”的宁静悠远，那“人生如梦，一尊还酹江月”的千古一叹，那“渺沧海之一粟，哀吾生之须臾”的睿智自观，无不是超越了自身悲欢，站在了宇宙高度而超然地反观自身的一种颖悟和超脱。他慷慨淋漓地写下了被称为“天下第三行书”的《黄州寒食诗帖》，笔蕴至情，胸凝浩气，超越的豪情万丈化为笔底的汩汩劲力，挟风雷动天地，谁说这不是人生的另一种叱诧和快意！
元祐元年，苏轼再次回到朝廷，恰逢旧党司马光执政，对于旧派人物对新派变法的矫枉过正的一味否定的不满，引起了旧派的猜忌和排挤，苏轼再次请求外放，与其在朝堂之上被缚住手脚，不如去地方惠政于民，于是，先后以龙图阁学士的身份做过杭州、颍州、扬州、定州的知州，所到之处，致力于地方性的赈济救荒，建立病坊（提供免费医疗的地方），兴修水利，整顿军纪，做一番不出卖良心的实事，苏堤无言，也记得苏轼的功绩，定州无言，却记得苏轼的一番整饬，军备肃然！
元祐八年，新党重新执政，打击旧党，而苏轼被打入了旧党一派，苏轼被一贬再贬，绍圣元年被贬到惠州、新党觉得这一处罚还不够重，于是与绍圣四年被贬到儋州（海南岛）。一直到元符三年哲宗去世，徽宗继位，才将苏轼赦免，却不幸病逝于回朝的途中—常州，风
波乍歇，山林肃穆，天地动容，一代天才溘然长逝，身前的荣辱悲欢都化为烟云，身后的功业人格却铭刻天地。
“苏轼何罪？独名太高！”苏辙如是说，然而苏辙即使不说，历史的双眸清澈无邪，不会不记得苏轼这一生挺挺大节，忠规谠论，但为小人忌挤，使不安于朝廷，木秀于林，独树一帜，终成仕途坎坷多舛。然而，如果苏轼做官做得太顺，这世间也不过是多了一个高官清官，可正因为这无数的坎坷历练，成就了苏轼不朽的传奇！
青衫磊落的他，仿佛正从风雨的郊外走来，竹仗芒鞋，“回首向来萧索处，归去，也无风雨也无晴”，就这样一蓑风雨，走向他曾经憧憬过的“对一张琴，一壶酒，一溪云”的闲人野趣。
然而，同样是面对风雨，谢灵运选择了去“身在江湖之上，心居于魏阙之下”的工丽的山水诗中去消磨个体生命，陶渊明选择了去“采菊东篱下，悠然见南山”世外桃源去独善其身，退隐田园，而苏轼没有逃，虽然生活在“长恨此身非我有，何时忘却营营”的环境中，他却能遵从心灵的指引，实现对人生的积极的观照和超越，在生命的左岸和右岸之间，从容地做了一个摆渡者，长篙一点，繁华付水，而自己却翩然靠岸，守住了那个乐观、持重、朴拙、豁达、天真的自我！
同样是面对风雨，多少文人一蹶不振，屈原跳进了汨罗江，贾谊苦闷彷徨，柳宗元意志消沉，李贺蓬头垢面，义山终生郁闷，然而，苏轼所受的苦难和逼害，和他的名声是成正比的。乌台诗案是飞来横祸，九死一生。有一位和东坡同关一个牢房的官员，耳闻审询东坡的过程，写下这样的诗句“遥怜北户吴兴守，诟辱通宵不忍闻。”我们可以想象，不论是肉体，还是精神，苏东坡都备受摧残。被贬黄州，等同犯，“平生亲友，无一字见及，有书与之亦不答，自幸庶几免矣！”，还得亲自耕种养家，有如一个农夫。远谪海南，没衣没药无食，几乎客死海角天涯。打击是一串串，逼害是接踵而来，贾谊死了，柳宗元死了，李贺死了，李商隐也死了，但苏东坡没有死。苦难和逼害，没能将苏东坡打垮，却让他更加乐观豁达，回顾自已颠沛一生反而引为自豪：“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生！”。
同样的面对风雨，既不是逆来顺受，也不是随遇而安，而是用超然的态度，以平常心对待，自身的精神力量，和心灵光彩让苦难变得黯然无色，苦难是更大的磨砺，而豁达乐观，荣辱不惊也是一种养身之道吧？不然，遭受重重打击的杜甫就百年多病，客死江湖，而曹雪芹呕心沥血，于悼红轩中批阅十载，增删五次，在一把心酸泪中凄然远逝。
同样的面对风雨，他没有做骑墙派，坚持了自己的人格和心志，他追求的不是个人的地位和功名，而是处穷而不忘兼济天下之志。光明磊落，一世坦荡，他更能积极处世，超然物外，旷达乐观，身处逆境而能保持心境的安适，超脱于世俗的苦乐和生死之外，追求进入一种超功利、超世俗的自由的精神境界。
同样是面对风雨，他能够埋首沉心，和诗词歌赋相依为命，一面体验着“诗能穷人”的尴尬处境，一面又轩昂着“诗穷而后工”的独特感受，这样独特的人生价值观，是他的灵魂和气度，是他的气骨和诗胆。所以，千年之后，他的丰富和深沉，天真和质朴仍如封存的醇酒，浓香醉人！
也许正是一蓑风雨，铸就了一个旷世奇才，一个士大夫心神往的人格典范，一个民间妇孺喜闻乐道的豪士雅客，一个有一派刚直不屈执著风节的政客、一个有着一颗善于解脱的智慧心灵的智者，和一个有着一副眼见天下无一个不是好人的善良心肠的天真稚童！
无情未必真名士
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，简单的词句，挚情的话语，深沉的凄怆，人生最凄惶处莫过于这样的生死茫茫，天人永隔，然而“天若有情天也老”，正因为上天无情，才显得人间有爱。这爱能够超越生死，抵达灵魂，变短暂为永恒，化腐朽为神奇，非有情之人不能深味，非衷情之人不能体察，非挚情之人不能拥有。
正因为情到深处，不能自己，才从多情的心扉里迸发出这样的伤情断肠的话语，最动人的情感，正是“情不知所起，一往而深”，王弗何幸，担此深情！
她是苏轼的结发妻子，十五岁就嫁给了苏轼，是青神县中岩书院老师王方的女儿，而她所嫁的苏轼是一个以爱情为美食的美食家，是一个浪漫的月夜徘徊者，是一个天生的乐天派，是一个天真质朴的稚童，盼望着王弗能够带给他期待神往的红袖添香的温存，带给他牵魂引魄的心灵相偎，带给他两情相悦的惊喜。
大宋的夜晚，和无数个清凉的夜晚一样的浪漫，苏轼挑灯读妻，他希望她是一本读不完的书，然而他错了，王弗固执地要他读书，一夜一夜地陪他熬下去，她是一个理性主义者，她要所嫁的男人出人头地，所以陪读的她比他还要专心，苏轼无由地感动，埋首书本，换得了进士的功名，王弗笑了，大宋那无数个耿耿良夜的美好期盼随岁月湮没。这是一个完美的妻子和一个率性的男人之间的无法言说的不完美。
虽然遗憾，但聪明能干的王弗给了苏轼实实在在的人间生活，让苏轼踏实安心地出官入仕，并给了苏轼许多善意的提醒和帮助，１１年之后，王弗撒手西去，留下一个六岁的儿子和一个残破的家庭，苏轼骤失爱侣，伤心欲绝，在她埋骨的短松岗上亲手植下了三万株松苗，三万株啊，多少的爱和牵挂就这样留在了那里，时光无言，结发之情自在极深处。
于是，才有了十年以后的这首《江城子记梦》，“千里孤坟，无处话凄凉”，才有了“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”的沧桑心路，才有了“相顾无言，唯有泪千行”的肝肠寸断，才有了“料得年年断肠处，明月夜，短松岗”，十年之后，那短松岗的松涛阵阵，也在代词人一哭，而王弗依旧清秀端庄，聪敏娴静，在词人的记忆里于轩窗下梳妆。词能感人也是因为是心灵的恣情一恸，惟其是恸，方显深挚，方显深厚，方能千古共记这份情重。 上天从来都是厚待这样的多情的人，苏轼的生命里走来了第二个女性，她是王弗的堂妹王闰之，贤淑温厚，尤其待苏轼前妻之子犹如己出，在苏轼身被“乌台诗案”是日子里，在苏轼被贬黄州的艰辛里，她的温柔是寒冷的冬季那温煦的阳光，繁华时如是，落魄时如是。 王闰之和王弗的家乡都是眉州青神，那里江山秀美，岷江穿境而过。山岭青翠，碧水孱湲，佳气葱郁，生于江畔人家的王闰之，在苏轼眼里，就是世界上最美丽的女子。就是山间漫天灿然的曼陀花。然而，王闰之也如花般凋零了，苏轼悲痛地在悼词中立下誓言：生则同室，死则同穴。死后百日，又请画家李公麟画了十张足以传世的罗汉像献给妻子的亡魂，苏轼再遭沉重打击，“泪尽目干”并终于在十一年后由苏辙将停放在京西一座寺庙里的王闰之的灵柩与苏轼埋在了一起，真正实现了生则同室，死则同穴的誓言。
“死生契阔，与子成悦，执子之手，与子偕老”的美好情感以一种患难与共，不离不弃的无言，在平淡坎坷的流年里相依的深厚诠释着另一种美丽，而更让人感动的是苏轼对于这样的一种平淡和温柔的懂得和珍惜！
女人如花，有些花注定要在尘世绽放，属于尘世的繁华，而有些花注定要开在精神的沃土，等待颤抖的相悦。而才子的灵魂深处无时不在张望着这样的一种奇迹，可遇却不可求，属于苏轼的尘世之花都凋零了，可这样一种残酷的成全，让苏轼等来了那朵灵魂之花，那就是“美如春园，目似晨曦”的朝云。
朝云是杭州西子湖畔的家境贫寒而不幸沦落的一名舞女，虽身在烟尘，却具超然之质，在众舞女中美目流盼，巧笑倩兮，令苏轼一见倾心，尤其是洗去浓妆之后的淡扫娥眉，我见犹怜，当时的朝云年仅十二岁，苏轼先是收为侍女，后又收为侍妾。
她是苏轼亲手培育的一株解语花，是苏轼一生最能慰藉才子风流的如夫人，
是曾经淹没又被唤起的心灵相悦的红颜知己，是苏轼眼里出尘脱俗的“天女维摩”，是苏轼生命的历程里最为轻盈灵动的旋律。是“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜“的清逸仙子。
而朝云也堪当夫子的一片情深，她是苏轼凄凉晚境唯一的依偎；在苏轼被贬惠州的日子
里，朝云万里相随，九死不悔；从来到苏轼身边的那时起，对苏轼“钟敬如一“；只有她用一双慧眼看出夫子的“一肚子不合时宜”，令夫子笑泪参半；只有她常伴尊前唱那“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”时泪落如雨，渴望自己是苏轼唯一的芳草；只有她陪伴苏轼多年的辗转漂泊颠沛流离的生活，给他真爱的温暖。
然而三十四岁的朝云也在惠州仙逝了，从此人世间一切的悲欢纷扰都已了无生趣，只剩下“千古恨，入江声”，只“空有千行流泪，寄幽贞”，那“素面常嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。”的伊人已不再了，惠州西丰湖畔的小丘上，红颜化为尘土，飞瀑流泉的六如亭上空留着词人的浩叹：“不合时宜，惟有朝云能识我；独弹古调，每逢暮雨倍思卿。”徘徊于空阔寂寥的水岸云脚，暮云堆愁，松涛如泣，只剩下无边的孤独，无边的寂寞，无穷的离恨，无穷的追忆，无数的风朝雨夕，无尽的皓颜白发的刻骨相思、、、、、 多情的苏轼在情感的长路上跋涉得如此辛苦，然无情未必真名士，情重是对人生的一种珍视，是有尽之身对永恒之情的真诚啜饮，任世间繁华万千，只取那一瓢真情，让甘冽的滋味不负人生如寄。纵使历尽沧海，至少泪也真情，笑也真情！
敢于付出真情的人生也会收获真情，敢于付出真情的人生才会真正的精彩，敢于付出真情的人生才会有如此张扬而绚丽。
“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”是怎样的理想和豪情；“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”是怎样的雄阔和洒脱；“雪沫乳花浮午盏，蓼饵蒿笋试春盘，人间有味是清欢”是怎样的清淡与恬然；“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”是怎样的对美好事物的绵邈情意；“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”是怎样的在劣境中的豁达和泰然；“与君世世为兄弟，再结来生未了因。”是怎样情深的兄弟契约；“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”是怎样纯情的清丽婉约；“但愿人长久，千里共婵娟”是怎样的真挚和相思、、、、、、
多情的苏轼已走远，那个在月下单衣试酒的他，携人生的一肩风霜任云卷云舒，那个醉卧溪云琴岗的他，拂心灵的一襟悲喜对花落花开，清夜无尘，真情有声，在他的生命和诗篇里回响。
作文八：《苏轼写庐山的诗》300字一、 苏轼写庐山的诗 初入庐山
青山若无素，偃蹇不相亲。 要识庐山面，他年是故人。 自昔怀清赏，神游杳霭间。 如今不是梦，真个是庐山。 芒鞋青竹杖，自挂百钱游。 可怪深山里，无人识故侯。
登庐山怀李十使君渤 读书庐山中，作郡庐山下。 平湖浸山脚，云峰对虚榭。 红蕖纷欲落，白鸟时来下。 犹思隐居胜，乱石惊湍泻。
过庐山下
乱云欲霾山，势与飘风南。 群侪相应和，勇往事骖骠。 可怜荟蔚中，时出紫翠岚。 雁没失东岭，龙腾出西龛。 一时供坐笑，百态变立谈。 暴雨破坱圠，清飚扫浑涵。 廓然归何处，陋矣安足戡。 亭亭紫霄峰，窈窈白石庵。 五老数松雪，双溪落天潭。 虽云默祷应，已有移文惭。
题西林寺壁
横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 不识庐山真面目，只缘身在此山中。
过圆通诗
石耳峰头路接天，梵音堂下月临泉。 此生初饮庐山水，他日徒参雪窦禅。 袖里宝书犹未出，梦中飞盖已先传。 何人更识嵇中散，野鹤昂藏未见仙。
作文九：《写不尽的苏轼》6900字写不尽的苏轼
大唐的风烟已逝，连同大唐的繁华和大唐的那些曾经耀眼的星辰，大宋的帷幕拉开，时光流转，西蜀的山水间走来了一位风骨绝代的大家，顿时划亮了大宋王朝文化的天空。他目光深邃，一脸冷峻，风神俊朗，一袭青衫，几缕美髯。他就是苏轼。天才的苏轼、灵动的苏轼、超逸的苏轼、多情的苏轼、别致的苏轼！
千古大家绝千古
苏轼（１０３７－１１０１），字子瞻，号东坡居士，北宋眉州眉山（今四川眉山）人。为了他的到来，巴山蜀水望穿了双眸，大宋文坛翘首了千年，是日月精华的一种成全吗？二十一岁刚过弱冠，便踏入京都，金榜提名，与其第同榜高中进士及第，让当时的文坛领袖欧阳修惊叹，宋仁宗惊喜！大宋何幸，得此奇才！
难得的是苏轼是一座宝藏，时光是刀，世事如剑，在刀光剑影之中，腾挪飞跃的他练就了一身的才艺！历沧桑，逐逝水，那绝代的才华越是熠熠生辉，灼灼其华！横绝了千古难越的高度。
他绝在父子三人合称“三苏”，位列“唐宋八大家”。在中国文学史上，父子、兄弟、叔侄并称的著名例子不少，如汉末三国时期的曹操与其子曹丕、曹植合称“三曹”，三国后期的阮籍与其侄阮咸并称“大小阮”，西晋的陆机与其弟陆云并称“二陆”，潘岳与其侄潘尼并称“两潘”，明代公安派的袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟合称“三袁”，等等。但就整体的文学水平和社会影响来说，“三苏”才是独步天下的！
他绝在挣脱了唐五代以来词的侬丽香艳，开创了豪放一派，屈子之浩然，陶翁之淡远，太白之超迈，杜叟之沉郁，纳之笔端，轻蘸淡墨，巨笔一点，就点出北宋的半壁繁华，与南宋的辛弃疾并称“苏辛”。
他绝在和欧阳修在散文上并称“欧苏”，在聆听了“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的失意后，我们能够随着苏轼思接千古，情系一身，“寄蜉蝣与天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，然人生短暂，世事无常，又有何防？“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”轻裘雕鞍，纵马轻狂的过往他已经忘了，只有这明月清风的此刻才是心之向往！
他绝在诗歌创作方面，他又与江西诗派的黄庭坚并称“苏黄”，那“横看成岭侧成峰”远近高低各不同的无穷理趣，那“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的清丽，是诗坛的一道绝妙的风景。
天地古今齐集笔下，日月风流情满江河，胸中沟壑，笔底波澜，前人谓之“苏海”，能够象苏轼这样能够在诗、词、文方面都堪称大家，真可谓千古一绝，前无古人，后无来者！然而苏轼已经遨游了仙境，其人间遗文，只是其脚下浮云吗？无言诉说着千古的风流！ 而东坡的风流远不止于此，也许是文化方面的深厚积淀，文学和艺术从来都是相辅相成的，文学的个性从某种程度上来说可以成就艺术的个性，然而这种个性的形成又离不开个人的颖悟和灵慧。
他绝在斜执笔，用侧锋，笔挟伟力豪气。置“书贵瘦硬方通神”的训则于不顾，用既肥又扁的字形，吐露萧散风神。在苏轼那里，书艺与他的文学成就一样，随着生命的流走，阅历的加深，愈益闪放光辉，通向美妙的境界。他的书法丰润、雄健、朴拙、凝重、端庄杂流丽，刚健含婀娜。因此被尊为书法“宋四家”之首。有“宋代第一书法家”之称，这无疑是他深厚的书法功力、高超的书法见解、强烈的个性、完美的人格，和精深博大的学养的一
种外化，一种诠释，一种喷发。
他绝在以诗写画，以画蕴诗，摩诘之诗，“诗中有画”，苏轼之画，却是“画中有诗”！苏轼的画“取诸造物之炉捶，尽用文章之斧斤”，他没经过任何系统的绘画训练，所以绘画带有强烈的主观色彩，依靠厚实的书法功底，旺盛的诗意灵感，对宇宙万物的一点禅悟，寥寥数笔，一派生机，把平生心志托付与古木竹石，在北宋的画坛上，心有灵犀，孤鸿振翼，把一腔赤子的天真寄托于率性的画之逸趣中。平远中自有一份超然的深远和高远。和画竹名家文同同为“湖州画派”的代表人物。
他绝在不仅仅是这些，他还通音律，知稼穑，精品茗，谙歧黄之术，于天文、河治乃至烹调、酿造无不通晓。
一个人如果能够在其中的任何一个方面达到苏轼的高度就足以让人仰视了，然而苏轼却“诗、词、文、书、画”五绝天下，也许这些才是他人生的最重要的支点，使得他能够摆脱俗世之中那个“小我”，靠近那个超越了一己兴衰荣败的达观超脱的“大我”，做飘渺的孤鸿横渡人世的悲欢，做飘然的智者笑对蜗角虚名，做世外的高人斜睨人生沉浮，做红尘的过客留下千古风流。
一蓑风雨任平生
“木秀于林，风必摧之”，人生的风霜并不因为他的奇才俊秀就不降临到他的身上，相反，回首处，却是无处不萧索，风雨如晦，是另一种形式的成全，砥砺品行，磨练意志，造就人格，成就人生。
虽然他深知“浮名浮利，虚苦劳神，叹隙中驹，石中火，梦中身”，但是处庙堂之高，他却能够有自己独立的政治见解和人格坚持，初入朝廷，他不满王安石的变法，忠言谠论，直而不随，“缘诗人之义，托事以讽”，不能见容于元丰，于是自请外放到杭州、密州、徐州、湖州。处江湖之远的苏轼也没有忘记兼济天下之志，关心民生疾苦，惩办悍吏，灭蝗救灾，抗洪保堤，改革邑政。惠民于实际。
元丰二年，官场和文坛的污水一齐向他泼来，“乌台诗案”使得苏轼九死一生，侥幸被赦的苏轼战战兢兢，被贬黄州，闭门思过，“谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影”那时的他扁舟草履，放浪山水间，与渔樵杂处，被醉人推骂，湮没于众，然而“惊起却回首，有恨无人醒，拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”，寂寞的苏轼在这里所表现出的是惊心而不移心，收魂而不丧魂，屈身而不屈怀的高洁和高尚。
痛定思痛，他开始了对人生的深入思考，寻找立身处世的方法，他选择了直面人生而不是逃避，儒家的治世，佛家的修心，道家的养身，被苏轼信手拈来，激浊扬清，存精去粗，批判继承，所谓杂佛老而不溺，主儒术而不迂，在最黑夜的旅程上，他放逐了心灵的扁舟，孤傲达观地穿越世俗的汪洋而不至于触礁。心灵的自由也拯救了苏轼的寂寞无奈的现实，在黄州任上，这只缥缈的孤鸿面对黄州赤壁写下了惊世骇俗的《前赤壁赋》、《后赤壁赋》、《念奴娇．赤壁怀古》、等鸿篇巨制，那“惊涛拍岸，卷起千堆雪”的雄阔壮观，那“东风徐来，水波不兴”的宁静悠远，那“人生如梦，一尊还酹江月”的千古一叹，那“渺沧海之一粟，哀吾生之须臾”的睿智自观，无不是超越了自身悲欢，站在了宇宙高度而超然地反观自身的一种颖悟和超脱。他慷慨淋漓地写下了被称为“天下第三行书”的《黄州寒食诗帖》，笔蕴至情，胸凝浩气，超越的豪情万丈化为笔底的汩汩劲力，挟风雷动天地，谁说这不是人生的另一种叱诧和快意！
元祐元年，苏轼再次回到朝廷，恰逢旧党司马光执政，对于旧派人物对新派变法的矫枉过正的一味否定的不满，引起了旧派的猜忌和排挤，苏轼再次请求外放，与其在朝堂之上
被缚住手脚，不如去地方惠政于民，于是，先后以龙图阁学士的身份做过杭州、颍州、扬州、定州的知州，所到之处，致力于地方性的赈济救荒，建立病坊（提供免费医疗的地方），兴修水利，整顿军纪，做一番不出卖良心的实事，苏堤无言，也记得苏轼的功绩，定州无言，却记得苏轼的一番整饬，军备肃然！
元祐八年，新党重新执政，打击旧党，而苏轼被打入了旧党一派，苏轼被一贬再贬，绍圣元年被贬到惠州、新党觉得这一处罚还不够重，于是与绍圣四年被贬到儋州（海南岛）。一直到元符三年哲宗去世，徽宗继位，才将苏轼赦免，却不幸病逝于回朝的途中—常州，风波乍歇，山林肃穆，天地动容，一代天才溘然长逝，身前的荣辱悲欢都化为烟云，身后的功业人格却铭刻天地。
“苏轼何罪？独名太高！”苏辙如是说，然而苏辙即使不说，历史的双眸清澈无邪，不会不记得苏轼这一生挺挺大节，忠规谠论，但为小人忌挤，使不安于朝廷，木秀于林，独树一帜，终成仕途坎坷多舛。然而，如果苏轼做官做得太顺，这世间也不过是多了一个高官清官，可正因为这无数的坎坷历练，成就了苏轼不朽的传奇！
青衫磊落的他，仿佛正从风雨的郊外走来，竹仗芒鞋，“回首向来萧索处，归去，也无风雨也无晴”，就这样一蓑风雨，走向他曾经憧憬过的“对一张琴，一壶酒，一溪云”的闲人野趣。
然而，同样是面对风雨，谢灵运选择了去“身在江湖之上，心居于魏阙之下”的工丽的山水诗中去消磨个体生命，陶渊明选择了去“采菊东篱下，悠然见南山”世外桃源去独善其身，退隐田园，而苏轼没有逃，虽然生活在“长恨此身非我有，何时忘却营营”的环境中，他却能遵从心灵的指引，实现对人生的积极的观照和超越，在生命的左岸和右岸之间，从容地做了一个摆渡者，长篙一点，繁华付水，而自己却翩然靠岸，守住了那个乐观、持重、朴拙、豁达、天真的自我！
同样是面对风雨，多少文人一蹶不振，屈原跳进了汨罗江，贾谊苦闷彷徨，柳宗元意志消沉，李贺蓬头垢面，义山终生郁闷，然而，苏轼所受的苦难和逼害，和他的名声是成正比的。乌台诗案是飞来横祸，九死一生。有一位和东坡同关一个牢房的官员，耳闻审询东坡的过程，写下这样的诗句“遥怜北户吴兴守，诟辱通宵不忍闻。”我们可以想象，不论是肉体，还是精神，苏东坡都备受摧残。被贬黄州，等同犯，“平生亲友，无一字见及，有书与之亦不答，自幸庶几免矣！”，还得亲自耕种养家，有如一个农夫。远谪海南，没衣没药无食，几乎客死海角天涯。打击是一串串，逼害是接踵而来，贾谊死了，柳宗元死了，李贺死了，李商隐也死了，但苏东坡没有死。苦难和逼害，没能将苏东坡打垮，却让他更加乐观豁达，回顾自已颠沛一生反而引为自豪：“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生！”。
同样的面对风雨，既不是逆来顺受，也不是随遇而安，而是用超然的态度，以平常心对待，自身的精神力量，和心灵光彩让苦难变得黯然无色，苦难是更大的磨砺，而豁达乐观，荣辱不惊也是一种养身之道吧？不然，遭受重重打击的杜甫就百年多病，客死江湖，而曹雪芹呕心沥血，于悼红轩中批阅十载，增删五次，在一把心酸泪中凄然远逝。
同样的面对风雨，他没有做骑墙派，坚持了自己的人格和心志，他追求的不是个人的地位和功名，而是处穷而不忘兼济天下之志。 光明磊落，一世坦荡，他更能积极处世，超然物外，旷达乐观，身处逆境而能保持心境的安适，超脱于世俗的苦乐和生死之外，追求进入一种超功利、超世俗的自由的精神境界。
同样是面对风雨，他能够埋首沉心，和诗词歌赋相依为命，一面体验着“诗能穷人”的尴尬处境，一面又轩昂着“诗穷而后工”的独特感受，这样独特的人生价值观，是他的灵魂和气度，是他的气骨和诗胆。所以，千年之后，他的丰富和深沉，天真和质朴仍如封存的醇酒，浓香醉人！
也许正是一蓑风雨，铸就了一个旷世奇才，一个士大夫心神往的人格典范，一个民
间妇孺喜闻乐道的豪士雅客，一个有一派刚直不屈执著风节的政客、一个有着一颗善于解脱的智慧心灵的智者，和一个有着一副眼见天下无一个不是好人
的善良心肠的天真稚童！
无情未必真名士
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，简单的词句，挚情的话语，深沉的凄怆，人生最凄惶处莫过于这样的生死茫茫，天人永隔，然而“天若有情天也老”，正因为上天无情，才显得人间有爱。这爱能够超越生死，抵达灵魂，变短暂为永恒，化腐朽为神奇，非有情之人不能深味，非衷情之人不能体察，非挚情之人不能拥有。
正因为情到深处，不能自己，才从多情的心扉里迸发出这样的伤情断肠的话语，最动人的情感，正是“情不知所起，一往而深”，王弗何幸，担此深情！
她是苏轼的结发妻子，十五岁就嫁给了苏轼，是青神县中岩书院老师王方的女儿，而她所嫁的苏轼是一个以爱情为美食的美食家，是一个浪漫的月夜徘徊者，是一个天生的乐天派，是一个天真质朴的稚童，盼望着王弗能够带给他期待神往的红袖添香的温存，带给他牵魂引魄的心灵相偎，带给他两情相悦的惊喜。
大宋的夜晚，和无数个清凉的夜晚一样的浪漫，苏轼挑灯读妻，他希望她是一本读不完的书，然而他错了，王弗固执地要他读书，一夜一夜地陪他熬下去，她是一个理性主义者，她要所嫁的男人出人头地，所以陪读的她比他还要专心，苏轼无由地感动，埋首书本，换得了进士的功名，王弗笑了，大宋那无数个耿耿良夜的美好期盼随岁月湮没。这是一个完美的妻子和一个率性的男人之间的无法言说的不完美。
虽然遗憾，但聪明能干的王弗给了苏轼实实在在的人间生活，让苏轼踏实安心地出官入仕，并给了苏轼许多善意的提醒和帮助，１１年之后，王弗撒手西去，留下一个六岁的儿子和一个残破的家庭，苏轼骤失爱侣，伤心欲绝，在她埋骨的短松岗上亲手植下了三万株松苗，三万株啊，多少的爱和牵挂就这样留在了那里，时光无言，结发之情自在极深处。
于是，才有了十年以后的这首《江城子 记梦》，“千里孤坟，无处话凄凉”，才有了“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”的沧桑心路，才有了“相顾无言，唯有泪千行”的肝肠寸断，才有了“料得年年断肠处，明月夜，短松岗”，十年之后，那短松岗的松涛阵阵，也在代词人一哭，而王弗依旧清秀端庄，聪敏娴静，在词人的记忆里于轩窗下梳妆。词能感人也是因为是心灵的恣情一恸，惟其是恸，方显深挚，方显深厚，方能千古共记这份情重。 上天从来都是厚待这样的多情的人，苏轼的生命里走来了第二个女性，她是王弗的堂妹王闰之，贤淑温厚，尤其待苏轼前妻之子犹如己出，在苏轼身被“乌台诗案”是日子里，在苏轼被贬黄州的艰辛里，她的温柔是寒冷的冬季那温煦的阳光，繁华时如是，落魄时如是。 王闰之和王弗的家乡都是眉州青神，那里江山秀美，岷江穿境而过。山岭青翠，碧水孱湲，佳气葱郁，生于江畔人家的王闰之，在苏轼眼里，就是世界上最美丽的女子。就是山间漫天灿然的曼陀花。然而，王闰之也如花般凋零了，苏轼悲痛地在悼词中立下誓言：生则同室，死则同穴。死后百日，又请画家李公麟画了十张足以传世的罗汉像献给妻子的亡魂，苏轼再遭沉重打击，“泪尽目干” 并终于在十一年后由苏辙将停放在京西一座寺庙里的王闰之的灵柩与苏轼埋在了一起，真正实现了生则同室，死则同穴的誓言。
“死生契阔，与子成悦，执子之手，与子偕老”的美好情感以一种患难与共，不离不弃的无言，在平淡坎坷的流年里相依的深厚诠释着另一种美丽，而更让人感动的是苏轼对于这样的一种平淡和温柔的懂得和珍惜！
女人如花，有些花注定要在尘世绽放，属于尘世的繁华，而有些花注定要开在精神
的沃土，等待颤抖的相悦。而才子的灵魂深处无时不在张望着这样的一种奇迹，可遇却不可求，属于苏轼的尘世之花都凋零了，可这样一种残酷的成全，让苏轼等来了那朵灵魂之花，那就是“美如春园，目似晨曦”的朝云。
朝云是杭州西子湖畔的家境贫寒而不幸沦落的一名舞女，虽身在烟尘，却具超然之质，在众舞女中美目流盼，巧笑倩兮，令苏轼一见倾心，尤其是洗去浓妆之后的淡扫娥眉，我见犹怜，当时的朝云年仅十二岁，苏轼先是收为侍女，后又收为侍妾。
她是苏轼亲手培育的一株解语花，是苏轼一生最能慰藉才子风流的如夫人，
是曾经淹没又被唤起的心灵相悦的红颜知己，是苏轼眼里出尘脱俗的“天女维摩”，是苏轼生命的历程里最为轻盈灵动的旋律。是“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜“的清逸仙子。
而朝云也堪当夫子的一片情深，她是苏轼凄凉晚境唯一的依偎；在苏轼被贬惠州的日子里，朝云万里相随，九死不悔；从来到苏轼身边的那时起，对苏轼“钟敬如一“；只有她用一双慧眼看出夫子的“一肚子不合时宜”，令夫子笑泪参半；只有她常伴尊前唱那“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”时泪落如雨，渴望自己是苏轼唯一的芳草；只有她陪伴苏轼多年的辗转漂泊颠沛流离的生活，给他真爱的温暖。
然而三十四岁的朝云也在惠州仙逝了，从此人世间一切的悲欢纷扰都已了无生趣，只剩下“千古恨，入江声”，只“空有千行流泪，寄幽贞”，那“素面常嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空， 不与梨花同梦。”的伊人已不再了，惠州西丰湖畔的小丘上，红颜化为尘土，飞瀑流泉的六如亭上空留着词人的浩叹：“不合时宜，惟有朝云能识我；独弹古调，每逢暮雨倍思卿。”徘徊于空阔寂寥的水岸云脚，暮云堆愁，松涛如泣，只剩下无边的孤独，无边的寂寞，无穷的离恨，无穷的追忆，无数的风朝雨夕，无尽的皓颜白发的刻骨相思、、、、、 多情的苏轼在情感的长路上跋涉得如此辛苦，然无情未必真名士，情重是对人生的一种珍视，是有尽之身对永恒之情的真诚啜饮，任世间繁华万千，只取那一瓢真情，让甘冽的滋味不负人生如寄。纵使历尽沧海，至少泪也真情，笑也真情！
敢于付出真情的人生也会收获真情，敢于付出真情的人生才会真正的精彩，敢于付出真情的人生才会有如此张扬而绚丽。
“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”是怎样的理想和豪情；“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”是怎样的雄阔和洒脱；“雪沫乳花浮午盏，蓼饵蒿笋试春盘，人间有味是清欢”是怎样的清淡与恬然；“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”是怎样的对美好事物的绵邈情意； “日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”是怎样的在劣境中的豁达和泰然；“与君世世为兄弟，再结来生未了因。”是怎样情深的兄弟契约；“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”是怎样纯情的清丽婉约； “但愿人长久，千里共婵娟”是怎样的真挚和相思、、、、、、
多情的苏轼已走远，那个在月下单衣试酒的他，携人生的一肩风霜任云卷云舒，那个醉卧溪云琴岗的他，拂心灵的一襟悲喜对花落花开，清夜无尘，真情有声，在他的生命和诗篇里回响。
作文十：《写不尽的苏轼》6800字写不尽的苏轼
大唐的风烟已逝，连同大唐的繁华和大唐的那些曾经耀眼的星辰，大宋的帷幕拉开，时光流转，西蜀的山水间走来了一位风骨绝代的大家，顿时划亮了大宋王朝文化的天空。他目光深邃，一脸冷峻，风神俊朗，一袭青衫，几缕美髯。他就是苏轼。天才的苏轼、灵动的苏轼、超逸的苏轼、多情的苏轼、别致的苏轼！
千古大家绝千古
苏轼（１０３７－１１０１），字子瞻，号东坡居士，北宋眉州眉山（今四川眉山）人。为了他的到来，巴山蜀水望穿了双眸，大宋文坛翘首了千年，是日月精华的一种成全吗？二十一岁刚过弱冠，便踏入京都，金榜提名，与其第同榜高中进士及第，让当时的文坛领袖欧阳修惊叹，宋仁宗惊喜！大宋何幸，得此奇才！
难得的是苏轼是一座宝藏，时光是刀，世事如剑，在刀光剑影之中，腾挪飞跃的他练就了一身的才艺！历沧桑，逐逝水，那绝代的才华越是熠熠生辉，灼灼其华！横绝了千古难越的高度。
他绝在父子三人合称“三苏”，位列“唐宋八大家”。在中国文学史上，父子、兄弟、叔侄并称的著名例子不少，如汉末三国时期的曹操与其子曹丕、曹植合称“三曹”，三国后期的阮籍与其侄阮咸并称“大小阮”，西晋的陆机与其弟陆云并称“二陆”，潘岳与其侄潘尼并称“两潘”，明代公安派的袁宗道、袁宏道、袁中道兄弟合称“三袁”，等等。但就整体的文学水平和社会影响来说，“三苏”才是独步天下的！
他绝在挣脱了唐五代以来词的侬丽香艳，开创了豪放一派，屈子之浩然，陶翁之淡远，太白之超迈，杜叟之沉郁，纳之笔端，轻蘸淡墨，巨笔一点，就点出北宋的半壁繁华，与南宋的辛弃疾并称“苏辛”。
他绝在和欧阳修在散文上并称“欧苏”，在聆听了“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的失意后，我们能够随着苏轼思接千古，情系一身，“寄蜉蝣与天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，然人生短暂，世事无常，又有何防？“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”轻裘雕鞍，纵马轻狂的过往他已经忘了，只有这明月清风的此刻才是心之向往！
他绝在诗歌创作方面，他又与江西诗派的黄庭坚并称“苏黄”，那“横看成岭侧成峰”远近高低各不同的无穷理趣，那“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的清丽，是诗坛的一道绝妙的风景。
天地古今齐集笔下，日月风流情满江河，胸中沟壑，笔底波澜，前人谓之“苏海”，能够象苏轼这样能够在诗、词、文方面都堪称大家，真可谓千古一绝，前无古人，后无来者！然而苏轼已经遨游了仙境，其人间遗文，只是其脚下浮云吗？无言诉说着千古的风流！ 而东坡的风流远不止于此，也许是文化方面的深厚积淀，文学和艺术从来都是相辅相成的，文学的个性从某种程度上来说可以成就艺术的个性，然而这种个性的形成又离不开个人的颖悟和灵慧。
他绝在斜执笔，用侧锋，笔挟伟力豪气。置“书贵瘦硬方通神”的训则于不顾，用既肥又扁的字形，吐露萧散风神。在苏轼那里，书艺与他的文学成就一样，随着生命的流走，阅历的加深，愈益闪放光辉，通向美妙的境界。他的书法丰润、雄健、朴拙、凝重、端庄杂流丽，刚健含婀娜。因此被尊为书法“宋四家”之首。有“宋代第一书法家”之称，这无疑是他深厚的书法功力、高超的书法见解、强烈的个性、完美的人格，和精深博大的学养的一种外化，一种诠释，一种喷发。
他绝在以诗写画，以画蕴诗，摩诘之诗，“诗中有画”，苏轼之画，却是“画中有诗”！苏轼的画“取诸造物之炉捶，尽用文章之斧斤”，他没经过任何系统的绘画训练，所以绘画带有强烈的主观色彩，依靠厚实的书法功底，旺盛的诗意灵感，对宇宙万物的一点禅悟，寥
寥数笔，一派生机，把平生心志托付与古木竹石，在北宋的画坛上，心有灵犀，孤鸿振翼，把一腔赤子的天真寄托于率性的画之逸趣中。平远中自有一份超然的深远和高远。和画竹名家文同同为“湖州画派”的代表人物。
他绝在不仅仅是这些，他还通音律，知稼穑，精品茗，谙歧黄之术，于天文、河治乃至烹调、酿造无不通晓。
一个人如果能够在其中的任何一个方面达到苏轼的高度就足以让人仰视了，然而苏轼却“诗、词、文、书、画”五绝天下，也许这些才是他人生的最重要的支点，使得他能够摆脱俗世之中那个“小我”，靠近那个超越了一己兴衰荣败的达观超脱的“大我”，做飘渺的孤鸿横渡人世的悲欢，做飘然的智者笑对蜗角虚名，做世外的高人斜睨人生沉浮，做红尘的过客留下千古风流。
一蓑风雨任平生
“木秀于林，风必摧之”，人生的风霜并不因为他的奇才俊秀就不降临到他的身上，相反，回首处，却是无处不萧索，风雨如晦，是另一种形式的成全，砥砺品行，磨练意志，造就人格，成就人生。
虽然他深知“浮名浮利，虚苦劳神，叹隙中驹，石中火，梦中身”，但是处庙堂之高，他却能够有自己独立的政治见解和人格坚持，初入朝廷，他不满王安石的变法，忠言谠论，直而不随，“缘诗人之义，托事以讽”，不能见容于元丰，于是自请外放到杭州、密州、徐州、湖州。处江湖之远的苏轼也没有忘记兼济天下之志，关心民生疾苦，惩办悍吏，灭蝗救灾，抗洪保堤，改革邑政。惠民于实际。
元丰二年，官场和文坛的污水一齐向他泼来，“乌台诗案”使得苏轼九死一生，侥幸被赦的苏轼战战兢兢，被贬黄州，闭门思过，“谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影”那时的他扁舟草履，放浪山水间，与渔樵杂处，被醉人推骂，湮没于众，然而“惊起却回首，有恨无人醒，拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”，寂寞的苏轼在这里所表现出的是惊心而不移心，收魂而不丧魂，屈身而不屈怀的高洁和高尚。
痛定思痛，他开始了对人生的深入思考，寻找立身处世的方法，他选择了直面人生而不是逃避，儒家的治世，佛家的修心，道家的养身，被苏轼信手拈来，激浊扬清，存精去粗，批判继承，所谓杂佛老而不溺，主儒术而不迂，在最黑夜的旅程上，他放逐了心灵的扁舟，孤傲达观地穿越世俗的汪洋而不至于触礁。心灵的自由也拯救了苏轼的寂寞无奈的现实，在黄州任上，这只缥缈的孤鸿面对黄州赤壁写下了惊世骇俗的《前赤壁赋》、《后赤壁赋》、《念奴娇．赤壁怀古》、等鸿篇巨制，那“惊涛拍岸，卷起千堆雪”的雄阔壮观，那“东风徐来，水波不兴”的宁静悠远，那“人生如梦，一尊还酹江月”的千古一叹，那“渺沧海之一粟，哀吾生之须臾”的睿智自观，无不是超越了自身悲欢，站在了宇宙高度而超然地反观自身的一种颖悟和超脱。他慷慨淋漓地写下了被称为“天下第三行书”的《黄州寒食诗帖》，笔蕴至情，胸凝浩气，超越的豪情万丈化为笔底的汩汩劲力，挟风雷动天地，谁说这不是人生的另一种叱诧和快意！
元祐元年，苏轼再次回到朝廷，恰逢旧党司马光执政，对于旧派人物对新派变法的矫枉过正的一味否定的不满，引起了旧派的猜忌和排挤，苏轼再次请求外放，与其在朝堂之上被缚住手脚，不如去地方惠政于民，于是，先后以龙图阁学士的身份做过杭州、颍州、扬州、定州的知州，所到之处，致力于地方性的赈济救荒，建立病坊（提供免费医疗的地方），兴修水利，整顿军纪，做一番不出卖良心的实事，苏堤无言，也记得苏轼的功绩，定州无言，却记得苏轼的一番整饬，军备肃然！
元祐八年，新党重新执政，打击旧党，而苏轼被打入了旧党一派，苏轼被一贬再贬，绍圣元年被贬到惠州、新党觉得这一处罚还不够重，于是与绍圣四年被贬到儋州（海南岛）。一直到元符三年哲宗去世，徽宗继位，才将苏轼赦免，却不幸病逝于回朝的途中—常州，风
波乍歇，山林肃穆，天地动容，一代天才溘然长逝，身前的荣辱悲欢都化为烟云，身后的功业人格却铭刻天地。
“苏轼何罪？独名太高！”苏辙如是说，然而苏辙即使不说，历史的双眸清澈无邪，不会不记得苏轼这一生挺挺大节，忠规谠论，但为小人忌挤，使不安于朝廷，木秀于林，独树一帜，终成仕途坎坷多舛。然而，如果苏轼做官做得太顺，这世间也不过是多了一个高官清官，可正因为这无数的坎坷历练，成就了苏轼不朽的传奇！
青衫磊落的他，仿佛正从风雨的郊外走来，竹仗芒鞋，“回首向来萧索处，归去，也无风雨也无晴”，就这样一蓑风雨，走向他曾经憧憬过的“对一张琴，一壶酒，一溪云”的闲人野趣。
然而，同样是面对风雨，谢灵运选择了去“身在江湖之上，心居于魏阙之下”的工丽的山水诗中去消磨个体生命，陶渊明选择了去“采菊东篱下，悠然见南山”世外桃源去独善其身，退隐田园，而苏轼没有逃，虽然生活在“长恨此身非我有，何时忘却营营”的环境中，他却能遵从心灵的指引，实现对人生的积极的观照和超越，在生命的左岸和右岸之间，从容地做了一个摆渡者，长篙一点，繁华付水，而自己却翩然靠岸，守住了那个乐观、持重、朴拙、豁达、天真的自我！
同样是面对风雨，多少文人一蹶不振，屈原跳进了汨罗江，贾谊苦闷彷徨，柳宗元意志消沉，李贺蓬头垢面，义山终生郁闷，然而，苏轼所受的苦难和逼害，和他的名声是成正比的。乌台诗案是飞来横祸，九死一生。有一位和东坡同关一个牢房的官员，耳闻审询东坡的过程，写下这样的诗句“遥怜北户吴兴守，诟辱通宵不忍闻。”我们可以想象，不论是肉体，还是精神，苏东坡都备受摧残。被贬黄州，等同犯，“平生亲友，无一字见及，有书与之亦不答，自幸庶几免矣！”，还得亲自耕种养家，有如一个农夫。远谪海南，没衣没药无食，几乎客死海角天涯。打击是一串串，逼害是接踵而来，贾谊死了，柳宗元死了，李贺死了，李商隐也死了，但苏东坡没有死。苦难和逼害，没能将苏东坡打垮，却让他更加乐观豁达，回顾自已颠沛一生反而引为自豪：“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生！”。
同样的面对风雨，既不是逆来顺受，也不是随遇而安，而是用超然的态度，以平常心对待，自身的精神力量，和心灵光彩让苦难变得黯然无色，苦难是更大的磨砺，而豁达乐观，荣辱不惊也是一种养身之道吧？不然，遭受重重打击的杜甫就百年多病，客死江湖，而曹雪芹呕心沥血，于悼红轩中批阅十载，增删五次，在一把心酸泪中凄然远逝。
同样的面对风雨，他没有做骑墙派，坚持了自己的人格和心志，他追求的不是个人的地位和功名，而是处穷而不忘兼济天下之志。光明磊落，一世坦荡，他更能积极处世，超然物外，旷达乐观，身处逆境而能保持心境的安适，超脱于世俗的苦乐和生死之外，追求进入一种超功利、超世俗的自由的精神境界。
同样是面对风雨，他能够埋首沉心，和诗词歌赋相依为命，一面体验着“诗能穷人”的尴尬处境，一面又轩昂着“诗穷而后工”的独特感受，这样独特的人生价值观，是他的灵魂和气度，是他的气骨和诗胆。所以，千年之后，他的丰富和深沉，天真和质朴仍如封存的醇酒，浓香醉人！
也许正是一蓑风雨，铸就了一个旷世奇才，一个士大夫心神往的人格典范，一个民间妇孺喜闻乐道的豪士雅客，一个有一派刚直不屈执著风节的政客、一个有着一颗善于解脱的智慧心灵的智者，和一个有着一副眼见天下无一个不是好人的善良心肠的天真稚童！
无情未必真名士
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，简单的词句，挚情的话语，深沉的凄怆，人生最凄惶处莫过于这样的生死茫茫，天人永隔，然而“天若有情天也老”，正因为上天无情，才显得人间有爱。这爱能够超越生死，抵达灵魂，变短暂为永恒，化腐朽为神奇，非有情之人不能深味，非衷情之人不能体察，非挚情之人不能拥有。
正因为情到深处，不能自己，才从多情的心扉里迸发出这样的伤情断肠的话语，最动人的情感，正是“情不知所起，一往而深”，王弗何幸，担此深情！
她是苏轼的结发妻子，十五岁就嫁给了苏轼，是青神县中岩书院老师王方的女儿，而她所嫁的苏轼是一个以爱情为美食的美食家，是一个浪漫的月夜徘徊者，是一个天生的乐天派，是一个天真质朴的稚童，盼望着王弗能够带给他期待神往的红袖添香的温存，带给他牵魂引魄的心灵相偎，带给他两情相悦的惊喜。
大宋的夜晚，和无数个清凉的夜晚一样的浪漫，苏轼挑灯读妻，他希望她是一本读不完的书，然而他错了，王弗固执地要他读书，一夜一夜地陪他熬下去，她是一个理性主义者，她要所嫁的男人出人头地，所以陪读的她比他还要专心，苏轼无由地感动，埋首书本，换得了进士的功名，王弗笑了，大宋那无数个耿耿良夜的美好期盼随岁月湮没。这是一个完美的妻子和一个率性的男人之间的无法言说的不完美。
虽然遗憾，但聪明能干的王弗给了苏轼实实在在的人间生活，让苏轼踏实安心地出官入仕，并给了苏轼许多善意的提醒和帮助，１１年之后，王弗撒手西去，留下一个六岁的儿子和一个残破的家庭，苏轼骤失爱侣，伤心欲绝，在她埋骨的短松岗上亲手植下了三万株松苗，三万株啊，多少的爱和牵挂就这样留在了那里，时光无言，结发之情自在极深处。
于是，才有了十年以后的这首《江城子记梦》，“千里孤坟，无处话凄凉”，才有了“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”的沧桑心路，才有了“相顾无言，唯有泪千行”的肝肠寸断，才有了“料得年年断肠处，明月夜，短松岗”，十年之后，那短松岗的松涛阵阵，也在代词人一哭，而王弗依旧清秀端庄，聪敏娴静，在词人的记忆里于轩窗下梳妆。词能感人也是因为是心灵的恣情一恸，惟其是恸，方显深挚，方显深厚，方能千古共记这份情重。 上天从来都是厚待这样的多情的人，苏轼的生命里走来了第二个女性，她是王弗的堂妹王闰之，贤淑温厚，尤其待苏轼前妻之子犹如己出，在苏轼身被“乌台诗案”是日子里，在苏轼被贬黄州的艰辛里，她的温柔是寒冷的冬季那温煦的阳光，繁华时如是，落魄时如是。 王闰之和王弗的家乡都是眉州青神，那里江山秀美，岷江穿境而过。山岭青翠，碧水孱湲，佳气葱郁，生于江畔人家的王闰之，在苏轼眼里，就是世界上最美丽的女子。就是山间漫天灿然的曼陀花。然而，王闰之也如花般凋零了，苏轼悲痛地在悼词中立下誓言：生则同室，死则同穴。死后百日，又请画家李公麟画了十张足以传世的罗汉像献给妻子的亡魂，苏轼再遭沉重打击，“泪尽目干”并终于在十一年后由苏辙将停放在京西一座寺庙里的王闰之的灵柩与苏轼埋在了一起，真正实现了生则同室，死则同穴的誓言。
“死生契阔，与子成悦，执子之手，与子偕老”的美好情感以一种患难与共，不离不弃的无言，在平淡坎坷的流年里相依的深厚诠释着另一种美丽，而更让人感动的是苏轼对于这样的一种平淡和温柔的懂得和珍惜！
女人如花，有些花注定要在尘世绽放，属于尘世的繁华，而有些花注定要开在精神的沃土，等待颤抖的相悦。而才子的灵魂深处无时不在张望着这样的一种奇迹，可遇却不可求，属于苏轼的尘世之花都凋零了，可这样一种残酷的成全，让苏轼等来了那朵灵魂之花，那就是“美如春园，目似晨曦”的朝云。
朝云是杭州西子湖畔的家境贫寒而不幸沦落的一名舞女，虽身在烟尘，却具超然之质，在众舞女中美目流盼，巧笑倩兮，令苏轼一见倾心，尤其是洗去浓妆之后的淡扫娥眉，我见犹怜，当时的朝云年仅十二岁，苏轼先是收为侍女，后又收为侍妾。
她是苏轼亲手培育的一株解语花，是苏轼一生最能慰藉才子风流的如夫人，
是曾经淹没又被唤起的心灵相悦的红颜知己，是苏轼眼里出尘脱俗的“天女维摩”，是苏轼生命的历程里最为轻盈灵动的旋律。是“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜“的清逸仙子。
而朝云也堪当夫子的一片情深，她是苏轼凄凉晚境唯一的依偎；在苏轼被贬惠州的日子
里，朝云万里相随，九死不悔；从来到苏轼身边的那时起，对苏轼“钟敬如一“；只有她用一双慧眼看出夫子的“一肚子不合时宜”，令夫子笑泪参半；只有她常伴尊前唱那“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”时泪落如雨，渴望自己是苏轼唯一的芳草；只有她陪伴苏轼多年的辗转漂泊颠沛流离的生活，给他真爱的温暖。
然而三十四岁的朝云也在惠州仙逝了，从此人世间一切的悲欢纷扰都已了无生趣，只剩下“千古恨，入江声”，只“空有千行流泪，寄幽贞”，那“素面常嫌粉涴，洗妆不褪唇红。高情已逐晓云空，不与梨花同梦。”的伊人已不再了，惠州西丰湖畔的小丘上，红颜化为尘土，飞瀑流泉的六如亭上空留着词人的浩叹：“不合时宜，惟有朝云能识我；独弹古调，每逢暮雨倍思卿。”徘徊于空阔寂寥的水岸云脚，暮云堆愁，松涛如泣，只剩下无边的孤独，无边的寂寞，无穷的离恨，无穷的追忆，无数的风朝雨夕，无尽的皓颜白发的刻骨相思、、、、、 多情的苏轼在情感的长路上跋涉得如此辛苦，然无情未必真名士，情重是对人生的一种珍视，是有尽之身对永恒之情的真诚啜饮，任世间繁华万千，只取那一瓢真情，让甘冽的滋味不负人生如寄。纵使历尽沧海，至少泪也真情，笑也真情！
敢于付出真情的人生也会收获真情，敢于付出真情的人生才会真正的精彩，敢于付出真情的人生才会有如此张扬而绚丽。
“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”是怎样的理想和豪情；“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”是怎样的雄阔和洒脱；“雪沫乳花浮午盏，蓼饵蒿笋试春盘，人间有味是清欢”是怎样的清淡与恬然；“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”是怎样的对美好事物的绵邈情意；“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”是怎样的在劣境中的豁达和泰然；“与君世世为兄弟，再结来生未了因。”是怎样情深的兄弟契约；“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”是怎样纯情的清丽婉约；“但愿人长久，千里共婵娟”是怎样的真挚和相思、、、、、、
多情的苏轼已走远，那个在月下单衣试酒的他，携人生的一肩风霜任云卷云舒，那个醉卧溪云琴岗的他，拂心灵的一襟悲喜对花落花开，清夜无尘，真情有声，在他的生命和诗篇里回响。