登幽州台歌
教学目的：１、熟读成诵 ２、理解诗歌所抒发的情感 ３、品味赏析名句
教学重难点：１、熟读成诵 ２、理解诗歌所抒发的情感 ３、品味赏析名句
教法与学法：启发式 讨论法
课时安排：一课时
教学过程：
一、导入新课
《登幽州台歌》这首短诗，由于深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪，语言苍劲奔放，富有感染力，成为历来传诵的名篇。
二、作者简介
陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的文人。他直言敢谏，对武后朝的不少弊政，常常提出批评意见，不为武则天采纳，并曾一度因“逆党”株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，这使他心情非常苦闷。
武则天万岁通天元年（６９６），契丹李尽忠、孙万荣等攻陷营州。武则天委派武攸宜率军征讨，陈子昂在武攸宜幕府担任参谋，随同出征。武为人轻率，少谋略。次年兵败，情况紧急，陈子昂请求遣万人作前驱以击敌，武不允。稍后，陈子昂又向武进言，不听，反把他降为军曹。诗人接连受到挫折，眼看报国宏愿成为泡影，因此登上蓟北楼（即幽州台，遗址在今北京市），慷慨悲吟，写下了《登幽州台歌》以及《蓟丘览古赠卢居士藏用七首》等诗篇。
三、分析课文
“前不见古人，后不见来者。”这里的古人是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。《蓟丘览古赠卢居士藏用》与《登幽州台歌》是同时之作，其内容可资参证。《蓟丘览古》七首，对战国时代燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示无限钦慕。但是，像燕昭王那样前代的贤君既不可复见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。本篇以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得广泛的共鸣。
本篇在艺术表现上也很出色。上两句俯仰古今，写出时间绵长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞、悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。念这首诗，我们会深刻地感受到一种苍凉悲壮的气氛，面前仿佛出现了一幅北方原野的苍茫广阔的图景，而在这个图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门而感到孤独悲伤的诗人形象，因而深深为之激动。
在用辞造语方面，此诗深受《楚辞》特别是其中《远游》篇的影响。《远游》有云：“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻。”本篇语句即从此化出，然而意境却
更苍茫遒劲。
同时，在句式方面，采取了长短参差的楚辞体句法。上两句每句五字，三个停顿，其式为： 前——不见——古人，后——不见——来者；
后两句每句六字，四个停顿，其式为：
念——天地——之——悠悠，独——怆然——而——涕下。
前两句音节比较急促，传达了诗人生不逢时、抑郁不平之气；后两句各增加了一个虚字“之”（
和“而”），多了一个停顿，音节就比较舒缓流畅，表现了他无可奈何、曼声长叹的情景。全篇前后句法长短不齐，音节抑扬变化，互相配合，增强了艺术感染力。
四、作品赏析
这首诗在陈子昂的诗歌作品中独一无二，在整个中国诗歌史上也是独树一帜的。从诗歌形式上来讲，它似乎不能划归任何一种类别，连诗歌的重要特征——押韵，也弃而不用，它确实如题目所指示的那样，它是诗人从心底唱出的无调的“歌”。然而，它那质朴的形式与直白的语言中却蕴涵着巨大的情感力量，千百年来，仍然有着强烈的感染力和生发力。
诗的起首两句，突如其来且丝毫不加掩饰地表达了对于自己生不逢辰的愤愤不平感和失落感。由于这首诗写作时间、地点以及诗人当时的处境都相当明确，所以对诗中的“古人”“来者”如何理解，历来没有什么疑义。“古人”即指春秋战国时期能够礼贤下士的燕昭王，“来者”指以后就像燕昭王那样的明君。显然，这两句诗里包含着明显的现实内容，是作者当时所思所感的直接反映。但如果抛开我们所了解的本诗的创作背景不谈，仅从诗歌本身来欣赏和理解这首诗，不必坐实“古人”“来者”的意义，那么这首诗所表达的感情就具有了更普遍的意义，它传达出时间的绵长无尽，以及个人置身其中的孤独感，唤起的是人类共有的那种在广袤时空中常不知自己置身何处且何去何从的茫然感。第三句“念天地之悠悠”，不少论者认为表现了空间的寥廓无限，未必确切。其实这一句表达的意思直接接续前两句，且把时间无尽及个人生命有限之间的对比进一步强化。前两句在表达时间感时还隐隐有一个“我”作坐标，这样势必限制了读者的思绪，第三句则直接从“天地”落笔，而天地是亘古不变、无始无终的，这样诗人的茫然感、失落感就更彻底、更难以排解，而读者也被带入一个更广阔的诗境中。在这一层深似一层的思绪中，诗人的悲感无可消解，终而至于“独怆然而涕下”，诗人的形象也就此定格。 这首诗纯任感情喷发，没有什么特别的艺术技巧。不过，第三句“念／天地／之／悠悠”与第四句“独／怆然／而／涕下”的节奏完全相应，而第三句中的“天地之悠悠”读起来语调舒缓、平直，第四句“怆然而涕下”读起来语调急促、下挫，语调的变化与感情走向相合，是出自诗人匠心，还是无意而为之，就不得而知了。
五、布置作业：背诵诗歌
作文二：《登幽州台歌》7400字登幽州台歌⑴
前不见古人⑵，后不见来者⑶。
念天地之悠悠⑷，独怆然而涕下⑸。［１］
词句注释
⑴幽州：古十二州之一，现今北京市。幽州台：即黄金台，又称蓟北楼，故址在今北京市大兴，是燕昭王为招纳天下贤士而建。
⑵前：过去。古人：古代那些能够礼贤下士的圣君。
⑶后：未来。来者：后世那些重视人才的贤明君主。
⑷念：想到。悠悠：形容时间的久远和空间的广大。
⑸怆（ｃｈｕàｎｇ）然：悲伤凄恻的样子。涕：古时指眼泪。［２－３］ ［４］
白话译文
向前看不见古之贤君，向后望不见当今明主。
一想到天地无穷无尽，我倍感凄凉独自落泪。［３］
这首诗没有对幽州台作一字描写，而只是登台的感慨，却成为千古名篇。诗篇风格明朗刚健，是具有“汉魏风骨”的唐代诗歌的先驱之作，对扫除齐梁浮艳纤弱的形式主义诗风具有拓疆开路之功。在艺术上，其意境雄浑，视野开阔，使得诗人的自我形象更加鲜亮感人。全诗语言奔放，富有感染力，虽然只有短短四句，却在人们面前展现了一幅境界雄浑，浩瀚空旷的艺术画面。诗的前三句粗笔勾勒，以浩茫宽广的宇宙天地和沧桑易变的古今人事作为深邃、壮美的背景加以衬托。第四句饱蘸感情，凌空一笔，使抒情主人公——诗人慷慨悲壮的自我形象站到了画面的主位上，画面顿时神韵飞动，光彩照人。从结构脉络上说，前两句是俯仰古今，写出时间的绵长；第三句登楼眺望，写空间的辽阔无限；第四句写诗人孤单悲苦的心绪。这样前后相互映照，格外动人。
《登幽州台歌》这首短诗，深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪。语言苍劲奔放，富有感染力，成为历来传诵的名篇。
山居秋暝⑴
空山新雨后⑵，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流⑶。
竹喧归浣女⑷，莲动下渔舟。
随意春芳歇⑸，王孙自可留⑹。
⑴暝（ｍíｎｇ）：日落，天色将晚。
⑵空山：空旷，空寂的山野。新：刚刚。
⑶清泉石上流：写的正是雨后的景色。
⑷竹喧：竹林中笑语喧哗。喧：喧哗，这里指竹叶发出沙沙声响。浣（ｈｕàｎ）女：洗衣服的姑娘。浣：洗涤衣物。
⑸随意：任凭。春芳：春天的花草。歇：消散，消失。
⑹王孙：原指贵族子弟，后来也泛指隐居的人。留：居。此句反用淮南小山《招隐士》：“王孙兮归来，山中兮不可久留”的意思，王孙实亦自指。反映出无可无不可的襟怀。［２－４］ 白话译文
空旷的群山沐浴了一场新雨，夜晚降临使人感到已是初秋。
皎皎明月从松隙间洒下清光，清清泉水在山石上淙淙淌流。
竹林喧响知是洗衣姑娘归来，莲叶轻摇想是上游荡下轻舟。
春日的芳菲不妨任随它消歇，秋天的山中王孙自可以久留。
这首诗为山水名篇，于诗情画意之中寄托着诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。
“空山新雨后，天气晚来秋。”诗中明确写有浣女渔舟，诗人却下笔说是“空山”。这是因为山中树木繁茂，掩盖了人们活动的痕迹，正所谓“空山不见人，但闻人语响”（《鹿柴》）。由于这里人迹罕至，“峡里谁知有人来，世中遥望空云山”（《桃源行》），自然不知山中有人来了。“空山”两字点出此外有如世外桃源，山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，可以想见。
“明月松间照，清泉石上流。”天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，生动表现了幽清明净的自然美。这月下青松和石上清泉，正是他所追求的理想境界。这两句写景如画，随意洒脱，毫不着力。
“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”竹林里传来了一阵阵歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘洗罢衣服笑逐着归来了；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的宁静。在这青松明月之下，在这翠竹青莲之中，生活着这样无忧无虑、勤劳善良的人们。这纯洁美好的生活图景，反映了诗人过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。这两句写的很有技巧，而用笔不露痕迹，使人不觉其巧。诗人先写“竹喧”“莲动”，因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗意。
诗的中间两联同是写景，而各有侧重。颔联侧重写物，以物芳而明志洁；颈联侧重写人，以人和而望政通。同时，二者又互为补充，泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托。
既然诗人是那样地高洁，而他在那貌似“空山”之中又找到了一个称心的世外桃源，所以就情不自禁地说：“随意春芳歇，王孙自可留！”本来，《楚辞·招隐士》说：“王孙兮归来，山中兮不可久留！”诗人的体会恰好相反，他觉得“山中”比“朝中”好，洁净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了。
这首诗一个重要的艺术手法，是以自然美来表现诗人的人格美和一种理想中的社会之美。表面看来，这首诗只是用“赋”的方法模山范水，对景物作细致感人的刻画，实际上通篇都是比兴。诗人通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。
过故人庄⑴
故人具鸡黍⑵，邀我至田家⑶。
绿树村边合⑷，青山郭外斜⑸。
开轩面场圃⑹，把酒话桑麻⑺。
待到重阳日⑻，还来就菊花⑼。［１］
⑴过：拜访。故人庄：老朋友的田庄。庄，田庄。
⑵具：准备，置办。鸡黍：指农家待客的丰盛饭食（字面指鸡和黄米饭）。黍（ｓｈǔ）：黄米，古代认为是上等的粮食。
⑶邀：邀请。至：到。
⑷合：环绕。
⑸郭：古代城墙有内外两重，内为城，外为郭。这里指村庄的外墙。斜（ｘｉá）：倾斜。因古诗需与上一句押韵，所以应读ｘｉá。
⑹开：打开，开启。轩：窗户。面：面对。场圃：场，打谷场、稻场；圃，菜园。
⑺把酒：端着酒具，指饮酒。把：拿起。端起。话桑麻：闲谈农事。桑麻：桑树和麻。这里泛指庄稼。
⑻重阳日：指夏历的九月初九。古人在这一天有登高、饮菊花酒的习俗。
⑼还（ｈｕáｎ）：返，来。就菊花：指饮菊花酒，也是赏菊的意思。就，靠近，指去做某事。
［２］
白话译文
老朋友预备丰盛的饭菜，要请我到他好客的农家。
翠绿的树林围绕着村落，苍青的山峦在城外横卧。
推开窗户面对谷场菜园，手举酒杯闲谈庄稼情况。
等到九九重阳节到来时，再请君来这里观赏菊花。
这是一首田园诗，描写农家恬静闲适的生活情景，也写老朋友的情谊。通过写田园生活的风光，写出作者对这种生活的向往。全文十分押韵。诗由“邀”到“至”到“望”又到“约”一径写去，自然流畅。语言朴实无华，意境清新隽永。作者以亲切省净的语言，如话家常的形式，写了从往访到告别的过程。其写田园景物清新恬静，写朋友情谊真挚深厚，写田家生活简朴亲切。
全诗描绘了美丽的山村风光和平静的田园生活，用语平淡无奇，叙事自然流畅，没有渲染的雕琢的痕迹，然而感情真挚，诗意醇厚，有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美学情趣，从而成为自唐代以来田园诗中的佳作。
一、二句从应邀写起，“故人”说明不是第一次做客。三、四句是描写山村风光的名句，绿树环绕，青山横斜，犹如一幅清淡的水墨画。五、六句写山村生活情趣。面对场院菜圃，把酒谈论庄稼，亲切自然，富有生活气息。结尾两句以重阳节还来相聚写出友情之深，言有尽而意无穷。
故人“邀”而作者“至”，文字上毫无渲染，开门见山，招之即来，简单而随便。这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。这个开头，不是很着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。
“绿树村边合，青山郭外斜。”走进村里，作者顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。这两句上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。由此运用了由近及远的顺序描写景物。这个村庄坐落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷傲孤僻。正是由于“故人庄”出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯。
“开轩面场圃，把酒话桑麻”，才更显得畅快。这里“开轩”二字也似乎是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神怡之感。对于这两句，人们比较注意“话桑麻”，认为是“相见无杂言”（陶渊明《归园田居》）。但有了轩窗前的一片打谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。话桑麻，就更让读者感到是田园。于是，读者不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在读者耳边。它不同于纯然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社会的现实色采。正是在这样一个天地里，这位曾经慨叹过“当路谁相假，知音世所稀”的诗人，不仅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘却了，就连隐居中孤独抑郁的情绪也丢开了。从他对青山绿树的顾盼、与朋友对酒而共话桑麻中可以看出，他的思绪舒展了，甚至连他的举措都灵活自在了。农庄的环境和气氛，在这里显示了它的征服力，使得孟浩然有几分皈依了。
“待到重阳日，还来就菊花。”孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地
表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花和品菊花酒。淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》中说：“月出遮我留，仍嗔问升斗。”杜甫诗中田父留人，情切语急；孟浩然诗中与故人再约，意舒词缓。杜甫的郁结与孟浩然的恬淡之别，读者从这里可以窥见一些消息。
送友人
【作者】李白【朝代】唐代译文对照
青山横北郭，白水绕东城。
此地一为别，孤蓬万里征。
浮云游子意，落日故人情。
挥手自兹去，萧萧班马鸣。
青翠的山峦横卧在城墙的北面，波光粼粼的流水围绕着城的东边。
在此地我们相互道别，你就像孤蓬那样随风飘荡，到万里之外远行去了。
浮云像游子一样行踪不定，夕阳徐徐下山，似乎有所留恋。
挥挥手从此分离，友人骑的那匹将要载他远行的马萧萧长鸣，似乎不忍离去。
赏析
这是一首情意深长的送别，作者通过送别环境的刻画、气氛的渲染，表达出依依惜别之意。首联的“青山横北郭，白水绕东城”，交代出了告别的地点。诗人已经送友人来到了城外，然而两人仍然并肩缓辔，不愿分离。只见远处，青翠的山峦横亘在外城的北面，波光粼粼的流水绕城东潺潺流过。这两句中“青山”对“白水”，“北郭”对“东城”，首联即写成工丽的对偶句，别开生面；而且“青”、“白”相间，色彩明丽。“横”字勾勒青山的静姿，“绕”字描画白水的动态，用词准确而传神。诗笔挥洒自如，描摹出一幅寥廓秀丽的图景。未见“送别”二字，其笔端却分明饱含着依依惜别之情。古诗文网＞＞
这是一首充满诗情画意的送别诗，诗人与友人策马辞行，情意绵绵，动人肺腑。
首联“青山横北郭，白水绕东城”，点出告别的地点。诗人已经送友人来到了城外，然而两人仍然并肩缓辔，不愿分离。只见远处，青翠的山峦横亘在外城的北面，波光粼粼的流水绕城东潺潺而过。这两句，“青山”对“白水”，“北郭”对“东城”，首联即写成工丽的对偶句，确是别开生面；而且“青”、“白”相间，色彩明丽。“横”字勾勒青山的静姿，“绕”字描画白水的动态。诗笔挥洒自如，描摹出一幅寥廓秀丽的图景。
中间两联切题，写离别的深情。颔联“此地一为别，孤蓬万里征”。此地一别，离人就要象蓬草那样随风飞转，到万里之外去了。此二句表达了对朋友飘泊生涯的深切关怀。落笔如行云流水，舒畅自然，不拘泥于对仗，别具一格。颈联“浮云游子意，落日故人情”，却又写得十分工整，“浮云”对“落日”，“游子意”对“故人情”。同时，诗人又巧妙地用“浮云”、“落日”作比，来表明心意。天空中一抹白云，随风飘浮，象征着友人行踪不定，任意东西；远处一轮红彤彤的夕阳徐徐而下，似乎不忍遽然离开大地，隐喻诗人对朋友依依惜别的心情。在这山明水秀、红日西照的背景下送别，特别令人留恋而感到难舍难分。这里既有景，又有情，情景交融，扣人心弦。
尾联两句，情意更切。“挥手自兹去，萧萧班马鸣。”送君千里，终须一别。“挥手”，是写了分离时的动作，那么内心的感觉如何呢？诗人没有直说，只写了“萧萧班马鸣”的动人场景。这一句出自《诗经·车攻》“萧萧马鸣”。班马，离群的马。诗人和友人马上挥手告别，频频致意。那两匹马仿佛懂得主人心情，也不愿脱离同伴，临别时禁不住萧萧长鸣，似有无限深情。马犹如此，人何以堪！李白化用古典诗句，著一“班”字，便翻出新意，烘托出缱绻情谊，可谓鬼斧神工。
这首送别诗写得新颖别致，不落俗套。诗中青翠的山岭，清澈的流水，火红的落日，洁白的浮云，相互映衬，色彩璀璨。班马长鸣，形象新鲜活泼。自然美与人情美交织在一起，写得有声有色，气韵生动。诗的节奏明快，感情真挚热诚而又豁达乐观，毫无缠绵悱恻的哀伤情调。这正是评家深为赞赏的李白送别诗的特色。
月下独酌四首１
其一
《月下独酌》诗配画
《月下独酌》诗配画
花间一壶酒２，独酌无相亲３。
举杯邀明月，对影成三人４。
月既不解饮５，影徒随我身６。
暂伴月将影７，行乐须及春８。
我歌月徘徊９，我舞影零乱１０。
醒时同交欢１１，醉后各分散。
永结无情游１２，相期邈云汉１３。
其二
天若不爱酒，酒星不在天１４。
地若不爱酒，地应无酒泉１５。
天地既爱酒，爱酒不愧天。
已闻清比圣，复道浊如贤。
贤圣既已饮，何必求神仙。
三杯通大道１６，一斗合自然。
但得酒中趣１７，勿为醒者传。
其三
三月咸阳城，千花昼如锦１８。
谁能春独愁，对此径须饮１９。
穷通与修短２０，造化夙所禀２１。
一樽齐死生２２，万事固难审。
醉后失天地，兀然就孤枕２３。
不知有吾身，此乐最为甚。
其四
穷愁千万端２４，美酒三百杯２５。
愁多酒虽少，酒倾愁不来。
所以知酒圣２６，酒酣心自开。
辞粟卧首阳２７，屡空饥颜回２８。
当代不乐饮２９，虚名安用哉３０。
蟹螯即金液３１，糟丘是蓬莱３２。
且须饮美酒，乘月醉高台３３。［１］
词句注释
独酌：一个人饮酒。酌，饮酒。
间：一作“下”，一作“前”。
无相亲：没有亲近的人。
这首送别诗写得新颖别致，不落俗套。诗中青翠的山岭，清澈的流水，火红的落日，洁白的浮云，相互映衬，色彩璀璨。班马长鸣，形象新鲜活泼。自然美与人情美交织在一起，写得有声有色，气韵生动。诗的节奏明快，感情真挚热诚而又豁达乐观，毫无缠绵悱恻的哀伤情调。这正是评家深为赞赏的李白送别诗的特色。
月下独酌四首１
其一
《月下独酌》诗配画
《月下独酌》诗配画
花间一壶酒２，独酌无相亲３。
举杯邀明月，对影成三人４。
月既不解饮５，影徒随我身６。
暂伴月将影７，行乐须及春８。
我歌月徘徊９，我舞影零乱１０。
醒时同交欢１１，醉后各分散。
永结无情游１２，相期邈云汉１３。
其二
天若不爱酒，酒星不在天１４。
地若不爱酒，地应无酒泉１５。
天地既爱酒，爱酒不愧天。
已闻清比圣，复道浊如贤。
贤圣既已饮，何必求神仙。
三杯通大道１６，一斗合自然。
但得酒中趣１７，勿为醒者传。
其三
三月咸阳城，千花昼如锦１８。
谁能春独愁，对此径须饮１９。
穷通与修短２０，造化夙所禀２１。
一樽齐死生２２，万事固难审。
醉后失天地，兀然就孤枕２３。
不知有吾身，此乐最为甚。
其四
穷愁千万端２４，美酒三百杯２５。
愁多酒虽少，酒倾愁不来。
所以知酒圣２６，酒酣心自开。
辞粟卧首阳２７，屡空饥颜回２８。
当代不乐饮２９，虚名安用哉３０。
蟹螯即金液３１，糟丘是蓬莱３２。
且须饮美酒，乘月醉高台３３。［１］
词句注释
独酌：一个人饮酒。酌，饮酒。
间：一作“下”，一作“前”。
无相亲：没有亲近的人。
“举杯”二句：我举起酒杯招引明月共饮，明月和我以及我的影子恰恰合成三人。一说月下人影、酒中人影和我为三人。
既：已经。不解：不懂，不理解。三国魏嵇康《琴赋》：“推其所由，似元不解音声。” 徒：徒然，白白的。
将：和，共。
及春：趁着春光明媚之时。
月徘徊：明月随我来回移动。
影零乱：因起舞而身影纷乱。
同交欢：一起欢乐。一作“相交欢”。
无情游：月、影没有知觉，不懂感情，李白与之结交，故称“无情游”。
相期邈（ｍｉǎｏ）云汉：约定在天上相见。期，约会。邈，遥远。云汉，银河。这里指遥天仙境。“邈云汉”一作“碧岩畔”。
其一
提一壶美酒摆在花丛间，自斟自酌无友无亲。
举杯邀请明月，对着身影成为三人。
明月当然不会喝酒，身影也只是随着我身。
我只好和他们暂时结成酒伴，要行乐就必须把美好的春光抓紧。
我唱歌明月徘徊，我起舞身影零乱。
醒时一起欢乐，醉后各自分散。
我愿与他们永远结下忘掉伤情的友谊，相约在缥缈的银河边。
其二
天如果不爱酒，酒星就不能罗列在天。
地如果不爱酒，就不应该地名有酒泉。
天地既然都喜爱酒，那我爱酒就无愧于天。
我先是听说酒清比作圣，又听说酒浊比作贤。
既然圣贤都饮酒，又何必再去求神仙？
三杯酒可通儒家的大道，一斗酒正合道家的自然。
我只管得到醉中的趣味，这趣味不能向醒者相传！
其三
三月里的长安城，春光明媚，春花似锦。
谁能如我春来独愁，到此美景只知一味狂饮？
富贫与长寿，本来就造化不同，各有天分。
酒杯之中自然死生无差别，何况世上万事根本没有是非定论。
醉后失去了天和地，一头扎向了孤枕。
沉醉之中不知还有自己，这种快乐何处能寻？
其四
无穷的忧愁有千头万绪，我有美酒三百杯。
虽然愁多酒虽少美酒一倾愁不再回。
因此我才了解酒中圣贤，即使酒少愁多，酒酣心自开朗。
辞粟只能隐居首阳山，没有酒食颜回也受饥。
当代不乐于饮酒，虚名有什么用呢？
蟹螯就是仙药金液，糟丘就是仙山蓬莱。
姑且先饮一番美酒，乘着月色在高台上大醉一回。
这组诗共四首，以第一首流传最广。第一首诗写诗人由政治失意而产生的一种孤寂忧愁
的情怀。诗中把寂寞的环境渲染得十分热闹，不仅笔墨传神，更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感。此诗背景是花间，道具是一壶酒，登场角色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的场面，顿觉热闹起来。然而月不解饮，影徒随身，仍归孤独。因而自第五句至第八句，从月影上发议论，点出“行乐及春”的题意。最后六句为第三段，写诗人执意与月光和身影永结无情之游，并相约在邈远的天上仙境重见。诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。全诗以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，因此一直为后人传诵。
作文三：《登幽州台歌》7000字登幽州台歌 前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。 释： 幽州台：即蓟北楼，又名蓟丘、燕台，亦即传说中燕昭王为求贤而筑的黄金台。幽州，唐时幽州州治蓟，是古代燕国的国都，在今北京市西南大兴县。 古人：指古代的明君贤士，如燕昭王、乐毅等。这句表现了诗人对历史上君臣遇合，风云聚会成就一番事业的无限向往之情。 来者：指后世的明君贤士。这句表现了诗人苦于人生有限而不及见“来者”的无限伤感之意。 悠悠：长远得无穷无尽的样子。 怆（ｃｈｕàｎｇ创）然：伤感的样子。 涕：眼泪。 译文一： 先代的圣君，我见也没见到，后代的明主，要等到什么时候？ 想到宇宙无限渺远，我深感人生短暂，独自凭吊，我涕泪纵横凄恻悲愁！ 译文二： 追忆历史，我无缘拜会那些求贤若渴的古代坚主；向往未来，我更为不能生逢旷世明君而万分担忧。 一想天天地的广阔无边与永恒不息，就浩叹人生的短暂与渺小。吊古伤今，我怎能不忧从中来，潸然泪下呢！ 赏析一： 登幽州台歌》这首短诗，由于深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪，语言苍劲奔放，富有感染力，成为历来传诵的名篇。 陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的文人。他直言敢谏，对武后朝的不少弊政，常常提出批评意见，不为武则天采纳，并曾一度因“逆党”株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，这使他心情非常苦闷。 武则天万岁通天元年（６９６），契丹李尽忠、孙万荣等攻陷营州。武则天委派武攸宜率军征讨，陈子昂在武攸宜幕府担任参谋，随同出征。武为人轻率，少谋略。次年兵败，情况紧急，陈子昂请求遣万人作前驱以击敌，武不允。稍后，陈子昂又向武进言，不听，反把他降为军曹。诗人接连受到挫折，眼看报国宏愿成为泡影，因此登上蓟北楼（即幽州台，遗址在今北京市），慷慨悲吟，写下了《登幽州台歌》以及《蓟丘览古赠卢居士藏用七首》等诗篇。 “前不见古人，后不见来者。”这里的古人是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。《蓟丘览古赠卢居士藏用》与《登幽州台歌》是同时之作，其内容可资参证。《蓟丘览古》七首，对战国时代燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示无限钦慕。但是，象燕昭王那样前代的贤君既不复可见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。本篇以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞
苦闷的情怀。这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得广泛的共鸣。 本篇在艺术表现上也很出色。上两句俯仰古今，写出时间绵长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。念这首诗，我们会深刻地感受到一种苍凉悲壮的气氛，面前仿佛出现了一幅北方原野的苍茫广阔的图景，而在这个图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门而感到孤独悲伤的诗人形象，因而深深为之激动。 赏析二 ： 这是诗人于神功元年（６９７）随建安王武攸宜远征契丹，在幽州时作的一首著名的抒情诗。由于武攸宜在军事上的无能，刚一接战，先锋王孝杰等全军覆没。为了挽救危局，陈子昂请求分兵破敌，为国前驱，结果不仅没有得到武攸宜的支持，反而遭到降职处分，忠而见弃，悲愤填膺。当陈子昂登上幽州台的时候，举目四顾，大地苍茫，仰天长啸，壮怀激烈，古往今来多少历史兴亡的惨痛，一齐涌上心头，迸发出了这样一首声情激越，气韵沉雄悲壮的诗篇。这首诗虽只寥寥四句，并且还是化用了《楚辞·远游》中的诗句：“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻”，但陈子昂是在新的历史条件下，结合着身世的强烈感受，用朴实苍劲有力的语言，深刻地揭示封建时代普遍存在的一个尖锐而严肃的主题，即人生有限而宇宙无穷，岁月易逝而功业难就。这对于一个有理想、有抱负、有作为的人来说，该是怎样的难以忍受啊！黄周星说：“胸中自有万古，眼底更无一人，古今诗人多矣，从未有道及此者。此二十二字，真可以泣鬼。”（《唐诗快》卷二） 赏析三： 凡读过这首诗的人都觉得它好，但好在哪里却难说清楚。当我执笔写这篇文章之前，也曾踌躇了许久。一般用来分析诗词的招数，如情景交融、比喻拟人之类，对这首诗全用不上。它的语言是那么枯槁，它的构思是那么平直，它的表现手法又是那么简单。感情喷涌着，使陈子昂顾不上雕琢和修饰，两句五言，两句骚体，就那么直截了当地喊了出来，却成为千古之绝唱。其中的奥妙究竟何在呢？ 还是从我读这首诗的感受说起吧。欣赏以感受为基础，没有真切的感受就没有艺术的欣赏。因此，从自己的感受出发，进而探索作者的用心，不失为艺术欣赏的一条途径。每当我读这首诗的时候，眼前总仿佛有一位诗人的形象，他象一座石雕孤零零地矗立在幽州台上。那气概，那神情，有点象屈原，又有点象李白。风雅中透出几分豪情，愤激中渗出一丝悲哀。他的眼
睛深沉而又怅惘，正凝视着无尽的远方。他为自己的不幸而苦恼着，也为一个带有哲理意味的问题而困惑着。这，就是陈子昂。于是，在我耳边响起了他的喊声：“前不见古人，后不见来者……” 这首诗塑造了一位具有悲剧性格的抒情主人公形象，他的不平，他的忧愤，他心底的波澜，是那么鲜明地呈现在读者眼前。 陈子昂是在统一的唐帝国建立以后成长起来的一个知识分子，他胸怀大志，才情四溢，梦想施展自己的政治抱负。二十四岁中进士，擢为麟台正字。此后屡次上书指论时政，提出许多颇有见识的主张，但因“言多直切”而不见用，一度还因“逆党”牵连被捕入狱。公元６９６年，契丹攻陷营州，武攸宜出讨，陈子昂以参谋随军出征。第二年军次渔阳，前锋屡败，三军震慑。陈子昂挺身而出，直言急谏，并请求率领万人为前驱，武攸宜不允。他日又进谏，言甚切至，复遭拒绝，并被降为军曹。陈子昂报国无门，满腔悲愤，一天登上蓟丘（即幽州台）。这附近有许多燕国的古迹，它们唤起诗人对燕国历史的回忆，特别是燕昭王礼贤下士的故事深深地触动了他的心，他于是作了《蓟丘览古七首》。接着又“泫然涕下”，唱了这首《登幽州台歌》。在这首歌里，诗人说：古代那些明君贤士早已逝去，只留下一些历史的陈迹和佳话供人凭吊追忆，再也见不到他们了。即使今后再有那样的英豪出现，自己也赶不上和他们见面（当今这般碌碌之辈，如同尘芥一样，还值得一提吗）。从战国以来，天地依旧是原来的天地，它们的生命多么悠久。相比之下，人的一生却是太短暂了！自己的雄心壮志来不及实现，自己的雄才大略来不及施展，就将匆匆地离开人世。想到这里，怎能不怆然涕下呢？诗人的孤独和悲怆，是那个压抑人才的封建社会造成的。他的这首浸透着泪水的诗就是对那黑暗社会的控诉。 然而，这首诗还有更普遍的意义和更大的启发性。“古人”和“来者”，不一定只限于指燕昭王和乐毅那样的明君贤臣，也可以在一般的意义上理解为“前人”和“后人”。“前不见古人，后不见来者。”这是一声人生短暂的感喟。诗人纵观古往今来，放眼于历史的长河，不能不感到人生的短促。天地悠悠，人生匆匆，短短的几十年真如白驹之过隙，转瞬之间就消失了。这种感唱既可以引出及时行乐的颓废思想，也可以引发加倍努力奋斗的志气。自古以来有多少仁人志士并不因感到人生短暂而消沉颓唐，反而更加振作精神，使自己有限的一生取得接近无限的意义。正因为陈子昂抱着这种积极态度，所以他才“怆然涕下”。也正因为在悲怆的
深层，蕴蓄着一股积极奋发欲有所作为的豪气，所以才能引起我们的共鸣。 《登幽州台歌》在艺术上也并不是没有什么可讲的。诗之取胜，途径非一。有以词藻胜的，有以神韵胜的，有以意境胜的，有以气势胜的，……取胜之途不同，欣赏的角度也就不一样。这首诗纯以气势取胜，诗里有一股郁勃回荡之气，这股气挟着深沉的人生感慨和博大的历史情怀，以不可阻遏之势喷放出来，震撼着读者的心灵。我们如能反复涵泳、反复吟诵，自然能感受到它的磅礴气势，得到艺术的享受。 陈子昂曾称赞他的朋友东方虬所写的《咏孤桐篇》，说它“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。”（《修竹篇序》）用这几句话评论陈子昂的《登幽州台歌》也正合适。陈子昂和初唐四杰都不满意梁陈以来流行的宫体诗，都试图开创新的诗风。四杰的方法是改造它，试着从宫体里蜕变出一种新的诗歌。陈子昂则是根本抛弃了它，直接继承建安风骨的传统。所以他写诗不肯堆积词藻，也不大讲究对偶和声律，而是追求一种慷慨悲凉、刚健有力的风格。这首《登幽州台歌》就是体现了陈子昂诗歌主张的成功之作。象这种诗在初唐是十分难得的，它代表着诗歌创作的新方向，标志着自梁陈以来宫体诗的统治已经结束，盛唐时代诗歌创作的高潮即将来临了。文学史家之所以重视这首诗，原因就在这里。 幽州台就在今天的北京附近。现在还有没有什么遗迹可以发掘呢？这有待考古学家回答。如能在那确切的地址上，立一块刻有《登幽州台歌》的碑石，供“来者”凭吊，也许不是一件多余的事吧？我想。 作者介绍： 陈子昂 （约６５９～７００）唐代文学家。字伯玉，梓州射洪（今属四川）人。因 曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。 陈子昂青少年时家庭较富裕，轻财好施，慷 慨任侠。成年后始发愤攻读，博览群书，擅长写作。同 时关心国事，要求在政治上有所建树。２４岁时举进士，官 麟台正字，后升右拾遗，直言敢谏。时武则天当政，信 用酷吏，滥杀无辜。他不畏迫害，屡次上书谏诤。武则 天计划开凿蜀山经雅州道攻击生羌族，他又上书反对，主 张与民休息。他的言论切直，常不被采纳，并一度因＂逆 党＂反对武则天的株连而下狱。垂拱二年（６８６），曾随左 补阙乔知之军队到达西北居延海、张掖河一带。万岁通 天元年（６９６），契丹李尽忠、孙万荣叛乱，又随建安王武 攸宜大军出征。两次从军，使他对边塞形势和当地人民 生活获得较为深刻的认识。圣历元年（６９８），因父老解官 回乡，不久父死。居丧期间，权臣武三思指使射洪县令 段简罗织罪名，加以迫害。冤死狱中（沈亚
之《上九江 郑使君书》）。 文学创作 唐代初期诗歌，沿袭六朝余习，风格绮 靡纤弱，陈子昂挺身而出，力图扭转这种倾向。在《与 东方左史虬修竹篇序》一文中，他慨叹＂汉魏风骨，晋宋 莫传＂；批评＂齐梁间诗，采丽竞繁，而兴寄都绝＂。他 称美东方虬的《咏孤桐篇》＂骨气端翔，音情顿挫，光 英朗练，有金石声＂；＂不图正始之音，复睹于兹，可 使建安作者，相视而笑＂。这些言论，表明他要求诗歌 继承《诗经》＂风、雅＂的优良传统，有比兴寄托，有 政治社会内容；同时要恢复建安、黄初时期的风骨，即 思想感情表现明朗，语言顿挫有力，形成一种爽朗刚健 的风格，一扫六朝以来的绮靡诗风。他的诗歌创作，即 是这种进步主张的具体实践。 陈子昂存诗共 １００多首，其中最有代表性的是《感 遇》诗３８首，《蓟丘览古赠卢居士藏用》７首和《登幽州台 歌》。《感遇》诗不是一时一地之作，内容颇为丰富，反 映了较广阔的社会生活和复杂的思想感情。其中如＂苍 苍丁零塞＂、＂朝入云中郡＂篇，反映北方边塞战士和 人民的苦难。＂丁亥岁云暮＂篇反映并批评武后准备开 凿蜀山经雅州道攻击生羌，＂圣人不利己＂篇批评武后 崇拜佛教，大兴土木，都具有强烈的现实意义。＂贵人 难得意＂、＂翡翠巢南海＂等篇，以较曲折的方式讽刺 武后滥施刑罚，使臣僚不得善终；＂逶迤势已久＂篇申 述骨鲠之臣没有出路；＂兰若生春夏＂篇慨叹自己的抱 负无法施展，都从不同角度对时政进行了批判。还有部 分诗篇，感叹祸福无常，向往神仙和隐逸生活，表现了消 极遁世的苦闷情绪。《感遇》诗有意识地学习阮籍《咏 怀诗》，在运用五言古体和质朴的语言，以较隐晦曲折 的方式表现时政的黑暗和诗人彷徨苦闷的心情方面，的 确逼近阮诗。但其中少数篇章，注意反映边塞风光和下 层人民苦难，风格豪放明朗，表现出鲜明的创造性。 《蓟丘览古》 ７首和《登幽州台歌》都是陈子昂随 武攸宜北征契丹时所作。陈子昂在武攸宜幕中参谋军事， 屡有建议，均不被采纳，失意无聊，因登蓟北楼（即幽 州台），作《蓟丘览古》诗７首赠其好友卢藏用，通过吟 咏蓟北一带古人古事来抒发怀才不遇的悲哀。＂丘陵尽 乔木，昭王安在哉！＂（《燕昭王》）对礼贤下士的燕 昭王的怀念，实际上是慨叹自己当前的不遇知音。同时 用歌行体写下传诵千古的《登幽州台歌》：＂前不见古 人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！＂更 是俯仰古今，在广阔的背景中表达了他深沉的忧愤。翁 方纲说：＂伯玉《蓟丘览古》诸作，郁勃淋漓，不减刘 越石（刘琨）＂（《石洲诗话》），指出了这些篇章慷 慨悲歌的特
之《上九江 郑使君书》）。 文学创作 唐代初期诗歌，沿袭六朝余习，风格绮 靡纤弱，陈子昂挺身而出，力图扭转这种倾向。在《与 东方左史虬修竹篇序》一文中，他慨叹＂汉魏风骨，晋宋 莫传＂；批评＂齐梁间诗，采丽竞繁，而兴寄都绝＂。他 称美东方虬的《咏孤桐篇》＂骨气端翔，音情顿挫，光 英朗练，有金石声＂；＂不图正始之音，复睹于兹，可 使建安作者，相视而笑＂。这些言论，表明他要求诗歌 继承《诗经》＂风、雅＂的优良传统，有比兴寄托，有 政治社会内容；同时要恢复建安、黄初时期的风骨，即 思想感情表现明朗，语言顿挫有力，形成一种爽朗刚健 的风格，一扫六朝以来的绮靡诗风。他的诗歌创作，即 是这种进步主张的具体实践。 陈子昂存诗共 １００多首，其中最有代表性的是《感 遇》诗３８首，《蓟丘览古赠卢居士藏用》７首和《登幽州台 歌》。《感遇》诗不是一时一地之作，内容颇为丰富，反 映了较广阔的社会生活和复杂的思想感情。其中如＂苍 苍丁零塞＂、＂朝入云中郡＂篇，反映北方边塞战士和 人民的苦难。＂丁亥岁云暮＂篇反映并批评武后准备开 凿蜀山经雅州道攻击生羌，＂圣人不利己＂篇批评武后 崇拜佛教，大兴土木，都具有强烈的现实意义。＂贵人 难得意＂、＂翡翠巢南海＂等篇，以较曲折的方式讽刺 武后滥施刑罚，使臣僚不得善终；＂逶迤势已久＂篇申 述骨鲠之臣没有出路；＂兰若生春夏＂篇慨叹自己的抱 负无法施展，都从不同角度对时政进行了批判。还有部 分诗篇，感叹祸福无常，向往神仙和隐逸生活，表现了消 极遁世的苦闷情绪。《感遇》诗有意识地学习阮籍《咏 怀诗》，在运用五言古体和质朴的语言，以较隐晦曲折 的方式表现时政的黑暗和诗人彷徨苦闷的心情方面，的 确逼近阮诗。但其中少数篇章，注意反映边塞风光和下 层人民苦难，风格豪放明朗，表现出鲜明的创造性。 《蓟丘览古》 ７首和《登幽州台歌》都是陈子昂随 武攸宜北征契丹时所作。陈子昂在武攸宜幕中参谋军事， 屡有建议，均不被采纳，失意无聊，因登蓟北楼（即幽 州台），作《蓟丘览古》诗７首赠其好友卢藏用，通过吟 咏蓟北一带古人古事来抒发怀才不遇的悲哀。＂丘陵尽 乔木，昭王安在哉！＂（《燕昭王》）对礼贤下士的燕 昭王的怀念，实际上是慨叹自己当前的不遇知音。同时 用歌行体写下传诵千古的《登幽州台歌》：＂前不见古 人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！＂更 是俯仰古今，在广阔的背景中表达了他深沉的忧愤。翁 方纲说：＂伯玉《蓟丘览古》诸作，郁勃淋漓，不减刘 越石（刘琨）＂（《石洲诗话》），指出了这些篇章慷 慨悲歌的特
特色。 他还有一部分抒情短篇也写得颇好。象五律《晚次 乐乡县》、《渡荆门望楚》、《春夜别友人》、《送魏 大从军》等，抒情写景，形象鲜明，音节浏亮，风格雄浑， 显示出近体诗趋向成熟时期的特色和他自己刚健有力的 诗风。方回认为其五律可与同时的沈□期、宋之问、杜 审言诸人媲美，都是唐人＂律体之祖＂（《瀛奎律髓》）。 陈子昂的诗歌创作，在唐诗革新道路上取得很大成 绩。卢藏用说他＂横制颓波。天下翕然质文一变＂（《陈 伯玉文集序》）。宋刘克庄《后村诗话》说：＂唐初王、 杨、沈、宋擅名，然不脱齐梁之体，独陈拾遗首倡高雅 冲淡之音。一扫六代之纤弱，趋于黄初、建安矣。＂金 元好问《论诗绝句》也云：＂沈宋横驰翰墨场，风流初 不废齐梁。论功若准平吴例，合著黄金铸子昂。＂都中 肯地评价了他作为唐诗革新先驱者的巨大贡献。但他的 部分诗篇，还存在着语言比较枯燥、形象不够鲜明的缺 点。 陈子昂的诗歌，以其进步、充实的思想内容，质朴、 刚健的语言风格，对整个唐代诗歌产生了巨大影响。其后 张九龄的《感遇》诗、李白的《古风》，都以他的《感遇》 诗为学习对象。杜甫对他评价极高：＂公生扬马后，名 与日月悬。……终古立忠义，《感遇》有遗篇。＂（《陈 拾遗故宅》）杜甫不少关心国事民生的诗篇，可明显地看 出是受了他的影响。白居易《与元九书》、元稹《叙诗 寄乐天书》：都谈到他们努力写作讽谕诗，是受到陈子 昂《感遇》诗的启发。白居易还把陈子昂与杜甫相提并 论，说：＂杜甫陈子昂，才名括天地。＂（《初授拾遗》） 陈子昂的散文也很著名，是唐代古文运动的前驱者。 《新唐书·陈子昂传》说：＂唐兴，文章承徐庾余风，天 下祖尚，子昂始变雅正。＂他的散文，虽然还夹杂一部 分骈偶语句，但大体上质朴疏朗，接近先秦两汉的古文， 改变了唐代初期的文风。唐代古文家对他的散文，常给 以很高的评价。如萧颖士认为＂近日陈拾遗子昂文体最 正＂（李华《萧颖士文集序》引）；梁肃说＂陈子昂以 风雅革浮侈＂（《补阙李君前集序》）；韩愈说＂国朝 盛文章（包括诗文），子昂始高蹈＂（《荐士》诗）；柳 宗元也说著述、比兴二道，即文、诗二者，作者罕能兼 美，陈子昂则是＂称是选而不怍者＂（《杨评事文集后 序》）。但其散文的成就，不及诗歌突出。
作文四：《登幽州台歌》500字登幽州台歌
【唐】陈子昂
前不见古人
后不见来者
念天地之悠悠
独怆然而涕下
【注释】
⑴幽州：古十二州之一，现今北京市。幽州台：即黄金台，又称蓟北楼，故址在今北京市大兴，是燕昭王为招纳天下贤士而建。
⑵前：过去。古人：古代那些能够礼贤下士的圣君。
⑶后：未来。来者：后世那些重视人才的贤明君主。
⑷念：想到。悠悠：形容时间的久远和空间的广大。
⑸怆（ｃｈｕàｎｇ）然：悲伤凄恻的样子。涕：古时指眼泪。
【赏析】
这是一首吊古伤今的生命悲歌，从中可以看出诗人孤独遗世、独立苍茫的落寞情怀。此诗通过描写登楼远眺，凭今吊古所引起的无限感慨，抒发了诗人抑郁已久的悲愤之情，深刻地揭示了封建社会中那些怀才不遇的知识分子遭受压抑的境遇，表达了他们在理想破灭时孤寂郁闷的心情，具有深刻的典型社会意义。全诗语言苍劲奔放，富有感染力，结构紧凑连贯，又留有充分的空间：前二句俯仰古今，写出时间漫长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔；在广阔无垠的时空背景中，第四句描绘了诗人孤独寂寞苦闷的情绪，两相映照，分外动人，读来酣畅淋漓又余音缭绕。
【作者】
陈子昂（约公元６６１～公元７０２），唐代文学家，初唐诗文革新人物之一。字伯玉，汉族，梓州射洪（今属四川）人。因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。
作文五：《登幽州台歌赏析.doc》4500字陈子昂《登幽州台歌》赏析
悲剧意识的觉醒与精神家园的积淀
———陈子昂《登幽州台歌》
陈子昂是初唐提倡风雅，进行文风改革的重要诗人，而他最为人们熟悉的是《登幽州台歌》。当时，陈子昂随武攸宜征契丹，由于武攸宜不谙军事，他曾屡次进谏，不被采纳，致使屡屡失利，他心情颇为抑郁，想起当年燕昭王高筑黄金台招贤纳士的往事，感慨自己怀才不遇，壮志难酬（参照《蓟丘览古》七首可知），于是吊古伤怀，而有此诗：
前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。
一般的读者很少会知道到此诗写作的“时代背景”，但还是一读之下，便被感动，这说明其中肯定有超越时代的东西，而不受时空的拘囿正是真正的艺术品的根本特征。实际上，在很多情况下，当我们弄清了某某作品的“时代背景”时，对它的感受反而减淡了许多，因为我们通行的“时代背景”解读法限制了人的超时空的审美想像。
从超越时空的意义上看，《登幽州台歌》已经超出了原有的怀古意义，而是表达了深沉的悲剧意识，从中透显出了人的“觉醒”：当你独立于天地之间、直视生存真相的时候，就会突然发现，你正处于空虚与惶恐之中，你会询问自己的价值与意义何在！“古人”和“来者”似乎皆不足为凭，过去和未来也似乎难以为据。那么，人难道就在这种困境中绝望了吗？不，个人也许已经没有希望了，但“悠悠”的天道却是永恒的。只要你将有限的生命融入到无限的天道中，你就会在“悠悠”的天道中获得永恒。这是中国主流文化———包括儒家文化与道家文化———的共同特征，儒家文化强调个人要在向社会集体、道德本体、永恒天道的融入中获得意义，道家文化强调个人要在向自然本体的融入中获得意义。陈子昂的《登幽州台歌》正与传统文化的底蕴相吻合，与民族文化的深层心理结构相吻合。《登幽州台歌》同时还表现了中国人的“觉醒”方式。中国人的“觉醒”是从对自己价值依据的追询开始的，只有走过了“前不见古人，后不见来者”的心灵历程，人的“觉醒”意识才开始萌生。接下来的“涕下”不是哀伤和悲痛，而是觉悟了“天地之悠悠”———价值依据———之后的感动，同时也是对人生悲剧真相的审美认同。这种感受，相对于六朝人来讲，昭示着初唐时期的一种新的人格的降临；相对于中国人来讲，任何时候都应该会引起内心的感动。每一次吟诵，都会使人产生一次思考价值、追询价值、确立价值的冲动和渴望，中国人的价值感便是在这种无数次的冲动和渴望中积淀而成的。
《登幽州台歌》同时也表现了中国悲剧意识的基本特征。总的看来，与西方悲剧意识相比，中国的悲剧意识并不仅仅注重暴露人的困境，更不仅仅为人描绘出一幅绝望的前景，而是在暴露困境中又弥合困境，在彰显出绝望时又指引了出路。中国悲剧意识的这一基本特征既与中国文化的天人合一的思维方式相一致，也与执着与超越统一，此岸与彼岸统一，形上与形下统一的体用不二的传统哲学相吻合。《登幽州台歌》先是以“前不见古人，后不见来者”的呐喊暴露了人的价值困境，然后指出了融入“悠悠”“天道”的出路，而融入“天道”的方式就是在现实的生活情节中感受“天道”，或者说是在“天道”的观照下来感受现实生活的情节。这样，人生困境的暴露与弥合就在一首短诗中和谐地统一起来了。
登幽州台歌
【赏析】
唐代是中国诗坛上最热闹的一个时代，要说还有孤独的诗人，人们大概都会想到贾岛和孟郊。“郊寒岛瘦”，留给人们的印象，都是踽踽独步，苦苦行吟。然而千秋中华，历代文人雅士们各有其群落，贾岛孟郊亦不例外。孟郊不过是日子过得寒酸些，文朋诗友间唱和不绝，谈不上孤独。而若说贾岛孤单，便不会有“骑驴冲大尹，夺卷忤宣宗”的神奇经历。他偶得一句“落叶满长安”，正骑在驴背上苦思下一联，不意冲撞了京兆尹刘栖楚的队伍。如果说刘栖楚算不得好诗人的话，那么他为了思考“鸟宿池边树，僧敲月下门”中那个“敲”字是用“推”还是用“敲”更合适，因此冲撞的吏部侍郎韩愈，则是唐宋八大家之首，是名贯古今的大文人和大诗人。至于唐宣宗微服出游法乾寺，偶然翻看了他的诗稿，被他一把夺过，还加上句“你也懂这个？”气得这个爱写诗的皇帝一辈子都没给他个象样的官做。贾岛孟郊在那个时代有的是良师益友，绝不会真正孤独。而孤独的诗人也确曾有过，那就是唐宋盛世的先驱陈子昂。
“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”从这首流传千古的《登幽州台歌》，我们当可以看出诗人孤独遗世、独立苍茫的落寞情怀。
陈子昂二十岁进士及第，在政治上拥护武则天。他在二十九岁时曾向武则天上书《答制问事八条》，主张轻刑罚、用贤才、纳谏士、赏功勇、减徭役，提出了许多符合百姓愿望的主张。但武则天当时忙于称帝改制，有自己一套施政方针，不但没有重视陈子昂这个文学小臣的意见，反嫌他上疏议政太过多事，罢了他的职。几年之后陈子昂重新出仕，又因曾随左仆射乔知之北征并结为密友，牵连进乔知之一案，陷于狱中。出狱后在洛阳任右拾遗。当时东北边境上住着契丹人，虽然势力并不强大，却是潜在威胁。武则天时，镇守东北的松藩总督李尽忠背叛朝廷，企图割据，契丹人便乘机举兵南侵，连陷幽、冀、营三州。通天元年，武则天选派了一个中国历史上少有的草包军事统帅武攸宜领兵北伐，陈子昂也随军北上，任参知军事。武攸宜根本就不懂军事，才一接敌，便大败亏输，先锋王孝杰全军覆灭。陈子昂屡献破敌策，武攸宜概不理睬。而敌人来势汹汹，不容坐视；陈子昂便请分军万人为前锋，以阻敌势。武攸宜这次不但不采纳他的意见，还将他降职处分。在这样的背景下，陈子昂偶尔登上了幽州台，放眼河山，极目苍莽，便有了纵临千载、旷视四海的无穷感慨。
诗人孤独于幽州台上，放眼山河，思绪万千。他心中到底是忧虑大唐社稷还是感伤文化的萧条呢？在这蓟北幽州台上，他或许想到了大破齐军的燕国上将军乐毅，或许想到了北征乌桓临石观海的三国豪雄曹操，而他在武攸宜帐下，竟无用武之地，英雄已远而前途渺茫，那份旷世的孤独，自然就凝成了震撼千古的力作名句。“前不见古人，后不见来者”，这里免不了有对时世的感伤，但也有诗人对诗坛污浊的憎恶。诗人看不见前古贤人，古人也没来得及看见诗人；诗人看不见未来英杰，未来英杰同样看不见诗人，诗人所能看见以及能看见诗人的，只有眼前这个时代。这是一个沉迷惨淡、生气寂然的时代，初唐四杰在诗坛上吵闹了一阵，什么也没留下就悄然离去；与他同代的张若虚留下一篇《春江花月夜》后也悄无声息，没有在理论上对诗歌创作进行任何的探讨；盛唐群星璀璨的诗国胜景他又无法看见，李杜元白以及王维、高适、
岑参等诗坛梁柱那时还一个都未曾出生。而眼下宋之问与沈佺期之流都干了些什么？都写了些什么诗？不过是些吟风弄月邀媚取宠的应景之作。在盛唐与初唐之间，只有他陈子昂一人为改变萎靡诗风冲冲杀杀，只有他一人在单枪匹马地鏖战，“两间余一卒，荷戟独彷徨。”诗人只有雄心和宏愿，没有盖世神功，他不是独孤求败，也不是金蛇郎君夏雪宜，他在与堕落的宫廷诗的斗争中多少有点显得力不从心。“天地悠悠”，人生短促，每念及此，怎不“怆然涕下”？短短四句，有如阵云深拥、万幕不哗，是何等的深沉抑郁！复如千林振响、万马奔腾，又是何等的悲愤激烈！在这里我们看到了一个孤高一世、上下求索的独行者，也看到了一个百感交集、心事茫茫的感伤者。毫无疑问，陈子昂是诗坛上的孤独大侠，他一人一剑，在初唐与盛唐之间继往开来，依靠挚著的追求、依靠高昂的战斗激情，终于用理论和实践清除了宫体诗的浑浊污垢，开辟了通往盛唐的路。（完）
诗写登上幽州的蓟北楼远望，悲从中来，并以“山河依旧，人物不同”来抒发自己“生不逢辰”的哀叹。语言奔放，富有感染力。在艺术表现上，前两句是俯仰古今，写出时间的绵长；第三句登楼眺望，写空间的辽阔无限；第四句写诗人孤单悲苦的心绪。这样前后相互映照，格外动人。句式长短参错，音节前紧后舒，这样抑扬变化，互相配合，大大增强了艺术感染力。《登幽州台歌》这首短诗，由于深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪，语言苍劲奔放，富有感染力，成为历来传诵的名篇。
陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的文人。他直言敢谏，对武后朝的不少弊政，常常提出批评意见，不为武则天采纳，并曾一度因“逆党”株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而遭受到打击，这使他心情非常苦闷。
“前不见古人，后不见来者。”这里的古人是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。《蓟丘览古赠卢居士藏用》与《登幽州台歌》是同时之作，其内容可资参证。《蓟丘览古》七首，对战国时代燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示无限钦慕。但是，象燕昭王那样前代的贤君既不复可见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。本篇以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得广泛的共鸣。
本篇在艺术表现上也很出色。上两句俯仰古今，写出时间绵长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。念这首诗，我们会深刻地感受到一种苍凉悲壮的气氛，面前仿佛出现了一幅北方原野的苍茫广阔的图景，而在这个图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门而感到孤独悲伤的诗人形象，因而深深为之激动。
在用辞造语方面，此诗深受《楚辞》特别是其中《远游》篇的影响。《远游》有云：“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻。”本篇语句即从此化出，然而意境却更苍茫遒劲。
同时，在句式方面，采取了长短参错的楚辞体句法。上两句每句五字，三个停顿，其式为：
前——不见——古人，后——不见——来者；
后两句每句六字，四个停顿，其式为：
念——天地——之——悠悠，独——怆然——而——涕下。
前两句音节比较急促，传达了诗人生不逢时、抑郁不平之气；后两句各增加了一个虚字（“之”和“而”），多了一个停顿，音节就比较舒徐流畅，表现了他无可奈何、曼声长叹的情景。全篇前后句法长短不齐，音节抑扬变化，互相配合，增强了艺术感染力。
这首诗通过抒发诗人登楼远眺，凭今吊古所引起的无限感慨，深刻地揭示了封建社会中正直，多才而遭遇困厄的知识分子遭受压抑的境遇，表达了他们在理想破灭时孤寂郁闷的心情，具有深刻的典型社会意义．
这首诗歌风格明朗刚健，是具有
１．据卢藏用《陈氏别传》，这首诗是在作《蓟丘览古赠卢居士藏用七首并序》后，
２．唐孟棨《本事诗·嘲戏》载：
〔导读〕
这是一首吊古伤今的生命悲歌。
这种深沉的失意、悲愤和孤独感占据了诗人此时的全部心灵，他驻足于幽州台上，以全部的心神去搜索幽州台悠长的历史和丰富的现实意蕴：
悠悠的历史长河啊，你孕育了多少明君和贤臣，成就过多少丰功伟业；你又见证过多少昏君和庸碌，洗刷过多少罪恶和耻辱！
悠悠的历史长河啊，在你的面前，个人的生命何其短暂！无论明暗贤愚，都是匆匆过客。而可悲的是：我竟连这短暂的人生都无法利用，知音难遇，怀才不遇。思之怆然，怎不令人涕下！
这首诗用的是辞赋体。体式的古朴、文辞的凝重与情调的慷慨悲愤、意境的雄浑深远相得益彰，具有很高的审美价值。《柳亭诗话》云：
作文六：《登幽州台歌教案》1600字《登幽州台歌》教案
教学目标：
１． 感受诗的阔大而悲凉的意境，品味诗人的悲叹，并通过此诗初步感受盛唐气象。
２． 背诵这首诗。 说明：《登幽州台歌》是一首广为传唱的经典诗作，读经典就要读出经典中的文化。传承民族优秀文化是语文课一项重要的任务。唐朝是悠悠历史中一座奇峰，唐诗是诗歌王国的奇葩。读唐诗，品唐朝之气象，会滋润我们年轻的心灵，丰富我们的精神家园。
《登幽州台歌》是体现陈子昂诗歌主张的代表作。它的出现，标志着齐梁浮艳、织弱诗风的影响已一扫而空，盛唐诗歌创作的新潮即将涌现。韩愈《荐士》诗云：“国朝盛文章，子昂始高蹈。”指出了他对唐诗的开启作用。读《登幽州台歌》不仅要读出陈子昂的怀才不遇的悲慨，还应该读出盛唐的端倪来。 教学重点与难点：
１． 重点：感受诗的意境，品味诗人的悲叹。
２． 难点：通过此诗初步感受盛唐气象。
说明：诗歌是情绪的抒发，读诗的重点首先是读出诗人的情绪情感。当然，诗无达诂，教师不要强求统一答案。另外，为了更好的读懂诗歌，也应该注意运用知人论世的方法。
盛唐气象是我们民族的精神财富，但是，从初唐诗歌中读出这点来对于一个六年级的学生是有难度的。教师适当讲解，让学生有初浅的感受也就可以了，不必急于求成。
教学课时：１课时
教学过程：
教学环节 教师活动预设 学生活动预设 设计意图 初步感受诗人的情怀。 范读，或者放录音； 指导齐读。 在听读中感受；
在朗读中沉浸。 带动学生积极的主体体验，更好、更快地走进文本。 描述诗人形象 提问：用几句话描述你感受到的诗人的形象。 （提示：外貌、动作、语言等。） 学生交流各自的感受与想象。
朗读： 诗歌是形象的，也是个性化的；读诗首先也应该是感性的，想象是读诗
不可缺少的环节。
理解诗人的悲慨。 补充注释与背景资料，更好读懂全诗。
（①幽州：郡名，唐属河北道，治蓟，故城在今北京市西南。幽州台：即蓟丘、燕台。因燕昭王置金于台延天下士，又称黄金台。故址在今北京德胜门外。②者：古音“诈”，与“下”押韵。③涕：眼泪。）
（背景资料略） 理解诗句的内涵。 背诵。
（作者以北方苍茫广阔的原野为背景，俯仰古今，视通万里，抒发天地之大、知音难觅的孤苦悲痛的情感，感喟岁月无情时不我待。全诗呈现出苍凉悲壮的气氛。） 知人论世；
推敲词句； 仔细品味。
初识盛唐气象 借助前人评论，感受诗歌的阔大的境界，雄浑的格调。
（韩愈：“国朝盛文章，子昂始高蹈。”；柳宗元：“张说工著述，张九龄善比兴，兼备者子昂而已”；马端临：“惟诗语高妙，其他文则不脱偶俪卑弱之体”；胡应麟：“唐初承袭梁隋，陈子昂独开古雅之源”；胡城亨：“大泽一呼，为众雄驱先。”） 理解评论。
回忆境界宏大的唐诗。
背诵本诗。 读出文化，读出经典的价值。 思路点拨
１． 朗读全诗，感受、沉浸；
２． 画出诗人登临幽州台的情景，或者将诗歌改写为一个故事、一篇散文。 ３． 班级交流，互相评议。
４． 找朋友：从登高抒怀、怀才不遇、陈子昂的诗作等不同角度为《登幽州台歌》找“朋友”。
５． 加深体验，强化感受。 练习举隅
１． 默写《登幽州台歌》。
２． 划出朗读时的停顿节奏。 前不见古人， 后不见来者。 念天地之悠悠， 独怆然而涕下。
３．《蓟丘览古赠卢居士藏用七首》是《登幽州台歌》的同时之作，诗中对战国时代燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示了无限钦羡。燕昭王时，梁人邹衍入燕，昭王筑碣石宫亲师事之。燕昭王还接受郭隗建议，筑黄
金台以延请天下奇士。未几，招来了乐毅等贤豪之士，国势骤强。《蓟丘览古赠卢居士藏用七首》诗前有序，序中写道：“丁酉岁（６９７），吾北征。出自蓟门，乃观燕之旧都，其城池霸迹已芜没矣。乃慨然仰叹，忆昔乐生、邹子群贤之游盛矣。因登蓟丘，作七诗以志之„„”
结合上述材料谈谈你对《登幽州台歌》主旨的理解。
４．有人说陈子昂这首感伤之作是由自己在现实生活中的遭遇触发的，但是可以引导我们从哲理的高度来思索人生的奥秘，从诗中我们也可以感受到宇宙的伟大与永恒。你是否同意这种看法？说说你的理解。
作文七：《《登幽州台歌》教案》900字《登幽州台歌》教案
教学目标：
１．理解作者的经历，感受作者的心情。
２．通过反复朗读和想象感受品味诗的阔大而悲凉的意境，理解诗人苍凉悲壮的情怀。
教学重难点
重点：通过反复朗读和想象感受品味诗的阔大而悲凉的意境，理解诗人苍凉悲壮的情怀。
难点：感受以高度概括的语言写景抒情的表达效果。
教学过程：
一、引入新课
１．读读诗歌：《敕勒歌》《峨眉山月歌》《秋浦歌》
《敕勒歌》 敕勒川，阴山下。天似穹庐，天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。 《峨眉山月歌》 峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
《秋浦歌》 白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。
２．介绍体裁
标题带有“歌”字的诗一般是古乐府诗歌，是古代诗歌的一种体裁。汉武帝时，设有机构专门采集各地歌谣，整理和制订乐谱，这个机构名叫乐府。后来人们就把这一机构收集和制谱的诗歌，称为乐府诗，或简称乐府。到了唐代，这些歌词的乐谱虽然早已失传，但是这种形式却相传下来，成为一种没有严格格律，近于五、七言古体诗的诗歌体裁。
３．写作背景
《登幽州台歌》写于公元６９６年，当时陈子昂已三十五岁。那年契丹进犯，陈子昂随武攸宜北征。武攸宜昏庸无能，但又刚愎自用，屡战屡败。建功心切的陈子昂屡献奇策，屡遭拒绝。陈子昂恳请分兵一万，自为前驱破敌，但武攸宜以其“素是书生，谢而不纳”，也被拒绝。最后，陈子昂反因出谋献策而被贬职。所以陈子昂郁闷地登上幽州台，写下了《蓟丘览古》７首诗，也写下了著名的《登幽州台歌》。
二、整体感知
１．读诗
２．用几句话描绘你感受到的诗人的形象（外貌、动作、语言、神态等）。
３．通过这首诗的品读，你认为作者当时登上幽州台的时候，诗人有怎样的感想呢？
前代的贤君既不可复见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，（而自己却报国无门、壮志难酬），不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。（时间绵长、空间辽阔）
（幽州台：即黄金台，又称蓟北楼，相传是战国时燕昭王姬平在公元前３１２年执政后，为雪国耻，励精图治，采纳郭隗的建议，建黄金台，置金台上，延请天下奇士，很快就招到了乐毅、剧辛、邹衍等贤能之人，国家迅速强大。蓟，当时属于幽州（今比京市大兴县），故称幽州台。今天就只剩下京郊的一处荒野之地。）
三、小结
诗人怀才不遇、壮志难酬的感慨以及对赏贤任能的英明君王的渴盼，也表达了人生的孤独感。
作文八：《《登幽州台歌》教案》1200字登幽州台歌
唐 陈子昂
前／不见／古人，后／不见／来者。念／天地／之／悠悠，独／怆然／而／涕下。
诗人孤单寂寞、悲哀苦闷的情绪提问：
前代的贤君既不可复见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，（而自己却报国无门、壮志难酬），不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。
一、背景分析
１．有没有同学对幽州台了解的？（幽州台：又称燕台，史传燕昭王为招揽人才所筑的黄金台）
幽州：郡名，唐属河北道，治蓟，故城在今北京市西南。幽州台：即蓟丘、燕台。因燕昭王置金于台延天下士，又称黄金台。故址在今北京德胜门外。
学生回答，教师补充
２． 看最后一句，作者在高处观景，为何会“怆然”呢？
请学生根据大意及注释试着分析古诗中具体表现的作者情感，学生可以根据古诗中的词或字来对应作者的情绪
如：“独”说明了作者的孤单 “怆然”表现了作者的悲哀与苦闷
体会语言的表现力，让学生自己思考作者当时的思想感情。
二、通读，划分节奏
三、提问：此诗的后两句为什么会多了一个字？
“之”、“而”在这里表示音节的停顿，是虚字，它们的用处是使此诗的音节舒缓流畅，体现了作者无可奈何、长叹的情景
通过对后两句的理解，让学生根据停顿进行朗读，加深对古诗的印象。
四、作业：诵读
第二课时
一、“前不见古人，后不见来者。”其中的“人”“者”是指什么人？ 任人唯贤的人。
二、“前不见古人，后不见来者”，抒发了一种怎样的情感？
－－－－－－－－不被赏识，无人能理解的孤独和悲愤。
三、这首诗歌，哪两句是直抒胸臆？
念天地之悠悠，独怆然而涕下！
四、《登幽州台歌》为我们描绘了一幅怎样的画面？
作者孤独地站在幽州台上，仰首责问苍天。大地茫茫，空阔寂寥，没有一个知音，内心满怀悲愤。
五、这首诗歌，句式有何特点？这有什么作用？
前两句，每句五字，三个停顿，音节比较短促，传达了诗人生不逢时、抑郁不平之气。后两句，各增加了一个虚词，每句六字，四个停顿，音节比较舒徐流畅，表现了诗人无可奈何、曼声长叹的情景。全诗句法长短不齐，音节抑扬变化，增强了艺术感染力。
六、探究性学习
《登幽州台歌》是中国唐代诗人陈子昂所作的最为著名的唐诗，体裁属乐府。这是一首吊古伤今的生命悲歌。“前不见古人，后不见来者”中的“古人”和“来者”，都是指像燕昭王和郭隗那样礼贤下士、重用人才的明君和贤臣。这首诗通过抒发诗人登楼远眺，凭今吊古所引起的无限感慨，深刻地揭示了封建社会中正直，多才而遭遇困厄的知识分子遭受压抑的境遇，表达了他们在理想破灭时孤寂郁闷的心情，具有深刻的典型社会意义。
陈子昂（６６１－７０２），字伯玉。梓州射洪人（今四川射洪）。年轻时性格豪爽（少任侠）。二十四岁中进士，以上书论政，为武则天所赞赏，拜麟台正字，转右拾遗。直言敢谏，所陈多切中时弊。
其诗风骨峥嵘，寓意深远，苍劲有力，有《陈伯玉集》传世。
七、背默过关
作文九：《《登幽州台歌》赏析》2200字登幽州台歌 陈子昂 前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。 ◎ 注释 幽州台：即蓟北楼，又名蓟丘、燕台，亦即传说中燕昭王为求贤而筑的黄金台。幽州，唐时幽州治蓟，是古代燕国的国都，在今北京市西南大兴县。 古人：指古代的明君贤士，如燕昭王、乐毅等。这句表现了诗人对历史上君臣遇合，风云聚会成就一番事业的无限向往之情。 来者：指后世的明君贤士。这句表现了诗人苦于人生有限而不及见“来者”的无限伤感之意。 悠悠：长远得无穷无尽的样子。 怆然：伤感的样子。 涕：眼泪。 ◎ 译文 先代的圣君，我见也没见到，后代的明主，要等到什么时候？ 想到宇宙无限渺远，我深感人生短暂，独自凭吊，我涕泪纵横凄恻悲愁！ ◎ 赏析 《登幽州台歌》这首短诗，由于深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪，语言苍劲奔放，富有感染力，成为历来传诵的名篇。 陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的文人。他直言敢谏，对武后朝的不少弊政，常常提出批评意见，不为武则天采纳，并曾一度因“逆党”株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，这使他心情非常苦闷。 武则天万岁通天元年（６９６年），契丹李尽忠、孙万荣等攻陷营州。武则天委派武攸宜率军征讨，陈子昂在武攸宜幕府担任参谋，随同出征。武为人轻率，少谋略。次年兵败，情况紧急，陈子昂请求遣万人作前驱以击敌，武不允。稍后，陈子昂又向武进言，不听，反把他降为军曹。诗人接连受到挫折，眼看报国宏愿成为泡影，因此登上蓟北楼（即幽州台，遗址在今北京市），慷慨悲吟，写下了《登幽州台歌》以及《蓟丘览古赠卢居士藏用七首》等诗篇。 “前不见古人，后不见来者。”这里的古人是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。《蓟丘览古赠卢居士藏用》与《登幽州台歌》是同时之作，其内容可资参证。《蓟丘览古》七首，对战国时代燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示无限钦慕。但是，像燕昭王那样前代的贤君既不复可见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。本篇以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得广泛的共鸣。 本篇在艺术表现上也很出色。上两句俯仰古今，写出时间绵长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。念这首诗，我们会深刻地感受到一种苍凉悲壮的气氛，面前仿佛出现了一幅北方原野的苍茫广阔的图景，而在这个图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门而感到孤独悲伤的诗人形象，因而深深为之激动。 ◎ 评析 这是诗人于神功元年（６９７年）随建安王武攸宜远征契丹，在幽州时作的一首著名的抒情诗。由于武攸宜在军事上的无能，刚一接战，先锋王孝杰等全军覆没。为了挽救危局，陈子昂请求分兵破敌，为国前驱，结果不仅没有得到武攸宜的支持，反而遭到降职处分，忠而见弃，悲愤填膺。当陈子昂登上幽州台的时候，举目四顾，大地苍茫，仰天长啸，壮怀激烈，古往今来多少历史兴亡的惨痛，一齐涌上心头，迸发出了这样一首声情激越，气韵沉雄悲壮的诗篇。这首诗虽只寥寥四句，并且还是化用了《楚辞・远游》中的诗句：“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻”，但陈子昂是在新的历史条件下，结合着身世的强烈感受，用朴实苍劲有力的语言，深刻地揭示封建时代普遍存在的一个尖锐而严肃的主题，即人生有限而宇宙无穷，岁月易逝而功业难就。这对于一个有理想、有抱负、有作为的人来说，该是怎样的难以忍受啊！黄周星说：“胸中自有万古，眼底更无一人，古今诗人多矣，从未有道及此者。此二十二字，真可以泣鬼。”（《唐诗快》卷二） ◎ 写作手法 《登幽州台歌》在艺术上也并不是没有什么可讲的。诗之取胜，途径非一。有以词藻胜的，有以神韵胜的，有以意境胜的，有以气势胜的……取胜之途不同，欣赏的角度也就不一样。这首诗纯以气势取胜，诗里有一股郁勃回荡之气，这股气挟着深沉的人生感慨和博大的历史情怀，以不可阻遏之势喷放出来，震撼着读者的心灵。我们如能反复涵咏、反复吟诵，自然能感受到它的磅礴气势，得到艺术的享受。 陈子昂曾称赞他的朋友东方虬所写的《咏孤桐篇》，说它“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。”（《修竹篇序》）用这几句话评论陈子昂的《登幽州台歌》也正合适。陈子昂和初唐四杰都不满意梁陈以来流行的宫体诗，都试图开创新的诗风。四杰的方法是改造它，试着从宫体里蜕变出一种新的诗歌。陈子昂则是根本抛弃了它，直接继承建安风骨的传统。所以他写诗不肯堆积词藻，也不大讲究对偶和声律，而是追求一种慷慨悲凉、刚健有力的风格。这首《登幽州台歌》就是体现了陈子昂诗歌主张的成功之作。像这种诗在初唐是十分难得的，它代表着诗歌创作的新方向，标志着自梁陈以来宫体诗的统治已经结束，盛唐时代诗歌创作的高潮即将来临了。文学史家之所以重视这首诗，原因就在这里。 幽州台就在今天的北京附近。现在还有没有什么遗迹可以发掘呢？这有待考古学家回答。如能在那确切的地址上，立一块刻有《登幽州台歌》的碑石，供“来者”凭吊，也许不是一件多余的事吧。