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浅谈动作的规范性在古典芭蕾训练中的重要性

时间:2021-04-08 09:37:47 来源:学生联盟网

  摘要:古典芭蕾有一整套科学、严格、规范的训练理论和方法,在动作上有更高的要求。动作的规范性是芭蕾的基础,只有在训练中按照规范性严格要求,才会有完美的舞蹈演绎。
  关键词:芭蕾基训;动作;规范性
  一、芭蕾起源及规范性的确立
  文艺复兴时期,地中海沿海附近的国家发展较快,资本主义出现萌芽,意大利在当时资本主义发展较为充分,思想和文艺方面也走在前沿,理所当然成为了芭蕾的诞生地。芭蕾于15世纪产生,席间芭蕾经过在意大利、法国等欧洲国家几百年的发展,形成了完善的、特定的审美标准和技术规范,即古典芭蕾。
  法国路易十四时期,芭蕾得到了很大的发展并真正形成。路易十四热爱芭蕾艺术,并接受过长年的舞蹈训练。他大力倡导芭蕾,并挑选了一些出色的乐师和舞师,演奏并舞蹈。为了使芭蕾能够尽善尽美,路易十四还召集院士们讨论芭蕾,设计新的舞蹈动作的同时,改进不够优雅的动作,并授意其确立动作规范。当时的舞蹈家博尚依照国王的旨意,带领其他院士,将卢浮宫附近的一个酒馆作为讨论舞蹈问题的场所,每月集合一次,共同探讨舞蹈问题,搜集并确立舞蹈动作规范,这些动作名称一直沿用至今,是芭蕾动作规范确立的雏形。
  二、芭蕾元素、舞姿及动作的规范性
  手位、脚位及身体的姿态构成了芭蕾的基本元素,同时这些基本元素亦构成了芭蕾丰富多样的动作与舞姿。对于学习芭蕾的学生来说,舞姿的丰富与优美完全是建立在芭蕾科学性与规范性的基础上,只有规范动作元素的累积,才能迸发出轻盈、灵巧的审美意趣和精致、纤长的舞姿曲线。
  芭蕾的基本元素包括:手位、脚位和身体的基本形态(本文主要以前苏联的瓦冈诺娃教学体系为主)。手位有七个,脚位有五个,身体的基本形态要符合“开,绷,直,立”四大审美原则。
  舞姿是芭蕾舞蹈中静止不动的瞬间,一般在掌握身体、脚、手、头的正确位置和形态以及掌握一定的身体协调能力后再学习。古典芭蕾当中有很多特定的舞姿,
  如attitude,arabesque,ecarte,a la second等等。下边以arabesque和attitude为例来说明舞姿的规范性。Arabesque,是一种单腿支撑,另一条腿向后伸直,双臂形成与双腿动作相和谐的姿势,有四种做法。第一Arabesque,规范的做法要求保持最大限度地外开,离观众较近的那条腿伸直点地或抬起,另一条腿支撑可半蹲、全脚或立脚尖,后背挺直,不能拧肩、掀胯,同时与支撑腿同侧的手臂柔和的前伸,另一臂向旁打开,手心向下。还有第二、第三、第四arabesque,均要求保持“开绷直立”的规范,并构成从指尖到足尖尽可能长的直线,展现芭蕾舞者流畅的肌肉线条。只有做的规范,才能展现芭蕾中最优美的舞姿;Attitude同样也是芭蕾的基本舞姿之一,规范的做法是单腿支撑,另一腿向前或向后弯曲抬起并保持最大限度地外开,手臂同样与双腿形成和谐的姿势,主力腿可全脚、可半脚尖,动力腿可croise或efface,同时按照舞者躯干和腿的配合朝向观众的不同角度,可分为向后交叉式、敞开的attitude等。
  动作的规范性,指芭蕾舞中的动作,不是芭蕾舞演员能够随意发挥的,而是经过舞蹈艺术家加工提炼后,成为一种高度程式化的模式,这也是芭蕾称为“古典”的原因。关于芭蕾动作规范性的要求,实际上是在手脚的位置、动作、路线上能够严格按照规范标准训练之外,还要科学地训练,使人的每个关节和每块肌肉得到锻炼。
  三、动作规范性对学生专业发展的重要意义
  (一)动作规范性在课堂训练中的意义
  1.动作的规范性在扶把部分中的作用
  在学习单手扶把之前,首先要进行双手扶把的学习,熟悉手臂和脚下几个比较简单的位置。在学习单手扶把的过程中,也可把头、手臂与脚下位置分别或同时组合在一起练习。扶把训练可以使全身肌肉、关节、韧带得到有力的训练,为较难较复杂的舞姿和技术技巧打下结实的基础。扶把训练时,在强调动力腿的同时,更应注意动力腿和主力腿的重心。
  2.动作的性规范在中间部分的作用
  中间练习主要是以手臀、躯干和脚的姿势等为基础组成的各种不同组合的练习。在芭蕾舞者掌握扶把训练的要领后,需要进一步提高和发展而进行中间练习,它能加强躯体的稳定性及后背与整体动作的协调性。
  (二)动作规范性在舞台表演中的意义
  1.规范性在舞姿技巧中的作用
  舞姿在芭蕾舞中是不可缺少的组成部分。在缓慢的节奏当中,通过和谐優美的舞姿和稳定的平衡能力,来展示舞姿的整个构图。旋转和跳跃在芭蕾训练中是及其重要的,通过持之以恒的规范性训练,能够进一步培养芭蕾的动作能力,在完成动作时能够更加协调,不会显得笨拙,使身体的各部位,以及动作的速度、柔韧性和力度等都能够和谐统一。
  2.规范性在人物塑造上的作用
  在舞蹈表演中,塑造的人物形象应该是动态的,它需要借助音乐、舞台美术、服饰等艺术元素,从而增强舞蹈形象的视觉效果。要想把人物塑造的更加丰满,更加立体,除了芭蕾舞者要在舞蹈时倾注自己的感情之外,更要保证在塑造人物时,舞蹈动作要标准,使人物的性格特点和情绪变化能够清晰准确地表现出来。
  四、结语
  对于一名芭蕾基训老师来说,规范性学习和教学有着非常关键的作用。纵观舞蹈学习的过程,芭蕾有一套完备科学的训练方法,其中芭蕾的规范性是非常值得我们去学习、研究与探索的。规范的芭蕾教学不仅是老师个人素质的综合体现,也为学生们日后的学习发展起着举足轻重的作用。
  参考文献:
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  (作者单位:延安大学鲁迅艺术学院)