《一剪梅》教学设计
教学目标：
１、感受意象美和意境美。
２、分析内容要素，把握诗歌主旨。
学重点：分析内容要素，把握诗歌主旨。
教学难点：熟悉传统意象，理解意象美和意境美。
教学课时：１课时
教学教程：
一、知人论世（１“）
李清照，号易安居士，济南人（今山东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力与书画、金石的搜集整理。金兵入侵后，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有时也流露出对中原的怀念。 李清照与丈夫赵明诚志趣相投。但新婚不久，赵明诚却背上了重重的行囊去远方游学，留下孤单无依的妻子独守闺中，终于忍不住相思之愁的李清照创作了这首《一剪梅》，并写在一方锦帕上，寄给远方的丈夫。
二、朗读感知：（３“）
１、听录音朗读（屏幕显示）师提示：注意读音、停顿、节奏的把握。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。
红藕／香残／玉簟／秋。轻解／罗裳，独上／兰舟。
云中／谁寄／锦书／来？雁字／回时，月满／西楼。
花自／飘零／水／自流。一种／相思，两处／闲愁。
此情／无计／可／消除，才下／眉头，却上／心头。
２、生集体跟录音朗读。
３、个别读。
三、找出内容要素，把握诗歌主旨（２３“）
“缀文者情动而辞发，观文者披文以入情”我们就从披文入情这种方法来鉴赏这首《一剪梅》。
１、提问：要披文入情首先要知道一首诗词作品的内容五要素，就是人、事、景、物、情。下面，请同学们从词中找出这些要素来。（３“）
（师板书）人：作者李清照
事：独上兰舟） ——情：闲愁 景：红藕（香残）玉簟（秋）、（独上）兰舟、
物：（谁寄）锦书、雁、月满西楼、落花流水
大家学习词句，看看作者选取的景物是什么，作者是怎样写这些景物的呢？请同学们结合诗句分析一下。（１３“）
明确：①红藕：花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。
②玉簟：枕席生凉。既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受，身凉心凉一语双关。“秋”不仅有竹席冰冷之意，更含蓄的表达了作者的惆怅忧思，指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪。
③兰舟：词人借泛舟来消愁，而过去有夫君相伴，从“独”字可以看出现在却是独自一人，眼前的一切只能勾起对往事的怀念，怎能排遣得了“愁”呢？
④锦书：注释３。“谁”说明没有人。
⑤鸿雁：“鸿雁”在中国古典诗歌里面常常提到的是“鸿雁传书”。 春天大雁从南方飞归北方，主人公眼见南方的大雁飞来，心头顿时生出一线希望，兴许大雁会带来故国江南的音信。一看见鸿雁，会使人产生思念亲人的情感。确实如此，中国古典诗歌当中提到鸿雁的都带着这种情感。看看秦观的诗句“困倚危栏，过尽飞鸿字字愁。”每一个字，不管是什么字都是愁字。由此可见，在古典诗词里面，鸿雁不仅仅是一种飞禽了，而是一种寄托人们相思之愁的一种典型的意象。
⑥月亮：我们知道月亮在中国古典诗歌里面也是非常常见的，我们常常提到“明月千里寄相思”，明月与人们的相思之情也是有密切的联系的。李白“床前明月光„„”；张九龄“海上生明月，天涯共此时。”月亮确实是一个能够寄托人们相思之情的典型意象。一轮明月即照在了家乡亲朋好友的身上，也照在了天涯游子的心中。如此美满的景致作者却经历着月圆人不圆的痛苦，只能将千里明月寄相思，“以乐景写哀，一倍増其哀乐”。明月自满，人却未圆，心中愁绪平添一层。
⑦西楼：“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐庭院锁清秋。”（李煜《相见欢》）西楼往往是用来写愁绪，闺怨。
⑧落花流水：面对落花流水，唏嘘感叹：叹年华易逝，美好事物不再。“子在川上曰：逝者如斯夫！”这里抒发了浓浓的郁闷之情，幽幽的相思之苦。
２、提问：作者为什么要选取这些景物来描写呢？
明确：这些景物与作者的感情有密切的关系。
３、师分析：刚才所讲到的景物都带上了作者的主观情感，我们称之为意象。（１“） （显示）意象，是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。就古典诗词而言，诗人所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；而借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”；“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。
４、提问：王国维说“一切景语皆情语”，作者写了这些意象，就是为了要表达她的情感。意象就是为情感服务。那么通过刚才的分析，这首词表现了作者怎样的情感呢？（３“）
明确：闲愁，相思之愁。
提问：根据前面景物的描写，你认为在“闲愁”前面可以加哪些形容词呢？ 明确：孤独、寂寞、凄凉。
提问：作者是怎样写这种闲愁的呢？
明确：师分析：也许她能够表面上把紧皱的眉头舒展开来，但是才下了眉头又上了心头。这里作者把这种愁思挥之不去、无法排遣的特点细致入微的描画了出来，非常细腻。这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。这里可以体现作者的艺术风格：婉约细腻。
５、《一剪梅》仿佛一张人物剪影，种种的意象结合起来构成了美的意境。现在请同学们想像一下，用自己的语言把《一剪梅》的画面描述出来。（５“）
生解说：一个人坐在凉凉的席子上，寂寞难耐，推开窗，看见莲花将凋谢了，心中更是感慨万千。解开罗裙，独自登上兰舟，来排遣心中的苦闷。傍晚的时候，仰头凝望远天，那白云舒卷处，一行鸿雁飞来，带来锦书了吗？一轮圆月已慢慢升起，洒满西楼。怅惘啊，低头却只见花，自在地飘零，水，自在地漂流，一种离别的相思，你与我，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。，
６、佳句赏析。
《一剪梅》仿佛一张人物剪影，种种的意象结合起来构成了美的意境。在本词中，你觉得哪句话最美，你最喜欢那句话，为什么？
四、音乐欣赏（３ “）
《一剪梅》的意象是美的，意境也是美的。为了是同学们对这首词印象更加深刻，我们来听一首歌，叫《月满西楼》。
五、课外拓展（６“）
天净沙 秋思
枯藤老树昏鸦，
小桥流水人家，
古道西风瘦马。
夕阳西下，
断肠人在天涯。
提问：这首词的内容五要素是什么呢？
明确：人（断肠人）；事（在天涯流浪）景物（枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下）
提问：那么这些景物有没有带上作者的主观情感呢？
明确：有。几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣„„写出了一片萧飒悲凉的秋景，烘托出作者内心的悲戚。接下来，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，还有依稀袅起炊烟的农家小院。这种有人家安居其间的田园小景是那样幽静而甜蜜，安逸而闲致。这一切，不能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人，引起了思乡之情。
在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方行走。此时，夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”，此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断！
小结：曲中的“枯藤”、“老树”、“昏鸦”等意象，在马致远这些失意文人的眼中，本来就是一些易于让人愁思一触即发的秋色，加之时值黄昏，天涯孤客行在旅途，不能不由眼前这种满目清瑟之景，想到他一生仕途的失意和漂泊羁旅的愁苦，进而结晶出这样一首蕴藉着游子绵绵不绝的愁绪。
作文二：《一剪梅_800字》800字寒梅素露冬渫撷，一盏清荈，微散清阳。凉风金华秋衣篅，几米余辉，燃影焚肠。 画不了踟羸岁月，淡霞浓辉，天乾地坤，包罗万象画晨昏，心剪一梅，苦入衰肠。 金秋的日子阳光普照，寒风毫不逊色，夹着阳光滤出沸腾的气息。一惯急促的步伐变得更加急促了。沉淀出的沸腾气息被急促的步伐踢得一干二净。 金秋的日子又是个怀旧的日子。阳光总是昏黄昏黄的，像褪了色的照片褪去了昔日的光彩。这人哪每当长期处于郁郁当中就容易怀旧。我也不想过分怀旧，回忆已经没有意义，无论你是将它尘封或是将它摊开都得面对未来，你就将它作为你的慰问品吧！ “等”，是一种期待。我们在等明天，却又不舍得放弃昨天。当你期待的事物没有来时，“等”就会随着时间升值。当别人的期待放在你身上，随着时间增值的“等”就是你身上的压力。因为我们有希望，所以就会心甘情愿的等，承担着压力，希望的破灭就是郁闷的源头。我们就变得不愿等了，人就会变得怀旧。 金秋从未有过梅花的盛开，有人为一睹她冰清玉洁的身姿却不惜等到寒冬。她的娇美正如清真居士所言：“一剪梅花万样娇，斜插疏枝，略点梅梢。”可是我却觉得造物主让梅花在冬天开放是个错误。梅花的暗香正如李易安的“花自飘零水自流……此情无计可消除，才下眉头却上心头。”与金秋给人的情调相似。周邦彦有一句“夜渐寒深酒渐消，袖里时闻，玉钏轻敲。”如若梅花是在萧瑟的秋季开放，“夜渐寒深”也并无不可，只是“酒渐消”，愁渐浓。 其实何为“剪梅”？就是将内心忧愁的情感诉说出来，就像剪成梅花一样。梅经寒冬才开放，就像人的情感在经过挫折失败后渲泄出，然后仔细一想梅在冬天开放而不在金秋开放的缘由了。秋只是会给人以内心的悲伤，而冬天已经将你内心的伤感像梅花一样释放开来，层次更深了。 那又何为“一剪梅”呢？从诗句“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”中得知“梅花”似乎代表着成功。“一剪梅”的含义也就不得而知了。 朝春朝辉暮秋衰，朝朝暮暮，春辉秋衰。沉夕尘埃浮月亏，沉沉浮浮，夕哀月亏。 剪不出暗香寒梅，颓唐岁月，朝花夕拾，赏梅难是一剪梅，踏雪寻梅，心映雪辉。
作文三：《12一剪梅》400字李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
永遇乐 京口北固亭怀古
辛弃疾
千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。 元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓！凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？
扬州慢
姜夔
淳熙丙申至日，予过维扬．夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲．千岩老人以为有《黍离》之悲也。
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻归程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。 杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！
作文四：《09一剪梅》6500字第９课 一剪梅
教学目的：
１把握李清照词深婉细腻的艺术风格
２在诵读品味中提高审美情趣，培养学生诗词鉴赏能力
教学重点：解读文句，分析意境，把握李清照词的艺术风格
教学难点：词中意境的把握品味
课时安排：一课时
教学步骤：
一、导语设计：“江山代有人才出，各领风骚数百年”，因为有诗仙、诗圣、诗鬼、诗豪等一大批杰出诗人的存在，诗歌到了唐朝已发展到了颠峰阶段，于是，宋代文人另辟蹊径，发展并完善了词这一文学样式，使它成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。提到宋词，人们就会想到一名杰出的女性，她的出现，给森然的中国历史带来了几多水气，几多温馨，它就是被认为是婉约派词的正宗，提出“词别是一家”主张的南宋女词人－－－－李清照。
二、知人论世
通过提问，让学生自己述说他们所熟悉的李清照，包括生平及有关她的故事，然后教师小结
明确：１李清照，号易安居士，济南人（今山东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力与书画、金石的搜集整理。金兵入侵后，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有时也流露出对中原的怀念。李词工于造语，善于创意出新。擅用白描，创立了雅而不难、易而不俗，生活气息浓郁的“易安体”。后人有《漱玉词》辑本。
后人对她的评价：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。前此太白，故称词家三李”。
“清照已一妇人，而词格乃抗轶周柳，虽篇轶无多，固不能不宝而存之，为词家一大宗矣”
２这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是赵明诚出外求学后，李清照抒写她思念丈夫的心情的。伊世珍《琅寰记》说；“易安结缡末久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”
三、品味音韵美
１请一学生朗读，教师进行诵读指导
明确：《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”；有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。读前一种四字句，两句间停顿要短一些；读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。
２教师范读
３全班齐读、二重读
通过朗读，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。问题设计：同学们声情并茂的朗读，让老师体味到了一种回环往复的音韵之美，这纯粹是因为你们读得好的原因吗？（明确：音韵美的形成一是因为本词的押韵，一韵到底并且都押平声韵，造成舒缓委婉的艺术效果；二是因为词人擅用对仗，使节奏明快、和谐、上口。
四、赏析意境美
１《白雨斋词话》中说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀绝伦，真不食人间烟火者”，你能说出它好在哪里吗？
引导学生从词的主旨和意境角度分析
明确：“红藕香残是以点带面的写法，点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如果说“红藕香残”是从客观景物（视觉、嗅觉）来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过作者的主观感受（触觉）来表达秋的到来，一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起了。 ２“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗？你从哪里看出来的？
引导学生揣摩关键字，明确：从一个“独”字可看出，词人想借泛舟来消愁，结果是“举杯消愁愁更愁”啊。过去和夫君一起双双击楫，充满诗情画意，今天却独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了愁呢？“独”字是“背面敷粉”的写法，其实她想说的是：如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多快乐啊。
３为了稍减闲愁，词人又臆想鸿雁能传书信，哪位同学能描述一下“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”这句词是一幅怎样的优美意境呢？
引导学生运用联想法，明确：当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信？我正在明月照满的西楼上盼望着呢。雁传书信，故可暂得安慰，但不可能消除的是一份什么情感呢？是词人的相思之情啊，“月满西楼”不正是“西楼望月几回圆”吗？ ４通过比较阅读，领略词人在“一种相思，两处闲愁”中所表露的旖旎、纯洁、心心相印的爱情。
比较鉴赏：“原为西南风，长逝入君怀”——曹植《七哀》
“浮云蔽白日，游子不复返”——《行行重行行》
明确：旧时文人所描述的思妇诗中，大多表述的是单纯思夫或怨其不返的情结，但“一种相思，两处闲愁”却直接点明了夫妻的两相恩爱。他俩同样互相思念着，也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。 ５名句赏析：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”
明确：词的主旨句的落实。词人对愁的描写极其形象。人在愁苦中总是皱着眉头，愁眉苦脸的，词人正是抓住这一点才写出“才下眉头，却上心头”两句，使人若见其眉头刚舒展又紧蹙的样子，从而体会到她内心的绵绵痛苦。“才„„，却„„”句式表现愁运动之速，而愁从可见的眉间藏到心头，更使人领略到女词人的万千愁绪，给人以无止境的遐想。
五、背诵全词，比较鉴赏李清照写愁的名句，小结李清照词的语言特色和艺术风格。 比较鉴赏：１梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？ ――《声声慢》
２莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
――《醉花阴》
３惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。
――《凤凰台上忆吹箫》
明确：语言特色（清丽典雅）
艺术风格（深婉细腻）
六、课堂训练
１、对这首词的理解，不全恰当的一项是：（ ）
Ａ 上片首句通过视觉、触觉的感受，点明时间已进入深秋，接下两句写词人轻轻解开丝罗的裙衣，小心登舟的情态。
Ｂ “云中”三句是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信？我正在明月照满
的西楼上盼望着呢。
Ｃ 下片前三句的意思是说，自己与丈夫分居两地，“一种相思，两处闲愁”直接点明了夫妻的两相恩爱，充分体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任。
Ｄ “此情”三句的意思是说，这种相思之情，如同“花自飘零水自流”一样，是没有办法可以消除的。
２、对这首词的分析，不全正确的一项是：（ ）
Ａ上片写词人思念其丈夫赵明诚，下片写离愁无法排遣。
Ｂ上片写相思，虽无一字道出，却句句包孕，极为含蓄。
Ｃ“云中”句虽是词人的主观臆想，却表达了对丈夫的深切怀念。
Ｄ后三句新颖别致，以浅近朴实的语言，生动地写出了感情的不可遏止。
七、播放歌曲《月满西楼》，在歌手安雯的深情演绎中使学生进一步领略李清照词所创设的优美意境，加深对课文内容的理解。
八、布置作业：课外延伸阅读语文读本上李清照的豪放词《渔家傲﹒记梦》
九、板书设计：
词的上片主要描述词人的独居生活。
“红藕香残玉簟秋”是以点带面的写法，给读者描绘了一幅词人眼中的余香袅袅的秋景图。荷花已谢，虽仍留有残香，却不免透出秋的冷落与萧条。玉席也已凉了，秋意渐来，秋凉渐浓。中国的文人自古就悲秋，更何况是独守空闺的女词人呢？怎能不让她倍感孤独寂寥、怎能不思念远行的丈夫呢？ 为排遣心中的愁绪而“轻解罗赏，独上兰舟”。一个“独”字而意境全出：曾经是夫唱妇随，曾经是携手并肩，曾经是举案齐眉，而现在却是茕茕孑立，形单影只；举目四望，相伴的只一“兰舟”而已！本是为“消愁”而来，怎奈却是“愁更愁”，相思之情不禁更重更浓。－ 看到鸿雁，词人想象着也许是丈夫托鸿雁捎来家信，她把苏武雁足传书的典故巧妙
地融于眼前的情景之中，自然妥帖，余味无穷。我们可以设想：词人甚至会猜想丈
夫在信中告诉自己归期、行程，那种企盼之情溢于字里行间
“雁字回时，月满西楼”，看到雁群飞回故里，自然会强化企盼丈夫回来的心绪。我们似乎看到词人独自凭栏远眺，柔柔的月光洒满西楼，雁字回时，那种清冷，那种孤独，那种寂寥，怎可言传？ 下片是词人抒发内心感受，直抒相思之苦
词人用“花自飘零水自流”起兴，这既是写她在舟中所见，也是她的内心所感。花飘水流本是物之自态，却使词人触景生情：流水落花无从体味她的情怀，依旧我行我素地流走飘落，这更增加了词人的伤感与凄凉。句中“自”用得最妙，词人移情于物又借物抒情，正如屈原所说“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，表达了对韶光易逝的感慨。这样，词中的感情就使人觉得比单纯的思念更深入了一层，更富有暗示性，给读者留有更大的想象空间，更增添了感染力。
“一种相思，两处闲愁”，是直接抒发相思之情。词人把夫妻双方合起来写，这是她设身处地地想象丈夫也如自己一样深深地思念着对方，可是空间上的距离使二人不能相互倾诉，只好各自思念着、愁闷着。这也是女性特有的细腻之处。 但是这只是铺垫，词的主旨落在最后两句“此情无计可消除，才下眉头却上心头”上。相思之情要用“计”来“消除”，却又“无计可消除”，可见相思之深之苦。眉间心上，“斩不断，理还乱”。我们可以从中体会到词人的万千愁绪，这与她的“只恐双溪舴艨舟，载不动许多愁”有异曲同工之妙，给人以无限的遐想。 通观全篇，词人以细腻委婉的笔触抒写自己对丈夫的绵绵不绝的相思之情，用平常无奇的文字表现新奇的意境。此词是李清照细腻深婉的风格的最好诠释，也使《一剪梅》成为李清照的代表作之一。
中国的历史悠久，中国的文化精深，中国的文人璨若星河，而名垂青史的女文人却寥寥无几。李清照就是这寥寥无几的女文人中的佼佼者！
中国的文人善以女性口吻来写作，他们借闺愁来抒发自己的怀才不遇、壮志难酬等情怀，但真正写闺愁闺怨的却少之又少。李清照就是这少之又少的写闺愁闺怨中的佼佼者。
李清照生于北宋时期的书香世家。至少从她的祖父那一代起就是由读书而进入仕途、科举及第的。“嫠家父祖生齐鲁，位下名高谁比数”，可见这个家族在齐鲁一带颇有盛名。李清照的父亲李格非是一个能文的官吏。他的诗词造诣很高，很受苏轼的赏识，《宋史 李格非传》有这样的记载：“苦心工于词章，陵跞直前，无难易可否，笔力不稍滞。”李清照的母亲王氏是状元王拱辰的孙女，也有很高的文化修养，善于写词作文。《宋史 李格非传》说她“亦善文”，《祖国名媛录》说她“工词
翰”。李清照生活在这样一个具有浓厚文学氛围的家庭，她在文学素养方面深受父母的影响和熏陶，对其前辈亦有继承和发展。《碧溪漫志》曾说她“自少便有诗名，才力华瞻，逼近前辈”。此后李清照果成为我国文学史上杰出的女作家。
十八岁的李清照嫁与赵明诚为妻。赵家像李家一样也是书香世家。李赵二人的爱好和志趣一致，十分恩爱。他们经常促膝对坐，共同鉴赏碑帖。共同的文学爱好给他们的生活增添了无穷的乐趣。
可是没多久，赵明诚外出求学，只有李清照独自一人在家，不免思念远行的丈夫，遂将相思之情诉诸笔端而作了极其典雅隽永、清新细腻的《一剪梅》。
《一剪梅》是她直接抒写自己的闺中之情的佳作，笔调清新，风格细腻，耐人寻味，与众不同。
词的上片主要描述词人的独居生活。
“红藕香残玉簟秋”是以点带面的写法，给读者描绘了一幅词人眼中的余香袅袅的秋景图。荷花已谢，虽仍留有残香，却不免透出秋的冷落与萧条。玉席也已凉了，秋意渐来，秋凉渐浓。中国的文人自古就悲秋，更何况是独守空闺的女词人呢？怎能不让她倍感孤独寂寥、怎能不思念远行的丈夫呢？ 为排遣心中的愁绪而“轻解罗赏，独上兰舟”。一个“独”字而意境全出：曾经是夫唱妇随，曾经是携手并肩，曾经是举案齐眉，而现在却是茕茕孑立，形单影只；举目四望，相伴的只一“兰舟”而已！本是为“消愁”而来，怎奈却是“愁更愁”，相思之情不禁更重更浓。 看到鸿雁，词人想象着也许是丈夫托鸿雁捎来家信，她把苏武雁足传书的典故巧妙地融于眼前的情景之中，自然妥帖，余味无穷。我们可以设想：词人甚至会猜想丈夫在信中告诉自己归期、行程，那种企盼之情溢于字里行间
“雁字回时，月满西楼”，看到雁群飞回故里，自然会强化企盼丈夫回来的心绪。我们似乎看到词人独自凭栏远眺，柔柔的月光洒满西楼，雁字回时，那种清冷，那种孤独，那种寂寥，怎可言传？ 下片是词人抒发内心感受，直抒相思之苦
词人用“花自飘零水自流”起兴，这既是写她在舟中所见，也是她的内心所感。花飘水流本是物之自态，却使词人触景生情：流水落花无从体味她的情怀，依旧我行我素地流走飘落，这更增加了词人的伤感与凄凉。句中“自”用得最妙，词人移情于物又借物抒情，正如屈原所说“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，表达了对韶光易逝的感慨。这样，词中的感情就使人觉得比单纯的思念更深入了一层，更富有暗示性，给读者留有更大的想象空间，更增添了感染力。
“一种相思，两处闲愁”，是直接抒发相思之情。词人把夫妻双方合起来写，这是
她设身处地地想象丈夫也如自己一样深深地思念着对方，可是空间上的距离使二人不能相互倾诉，只好各自思念着、愁闷着。这也是女性特有的细腻之处。 但是这只是铺垫，词的主旨落在最后两句“此情无计可消除，才下眉头却上心头”上。相思之情要用“计”来“消除”，却又“无计可消除”，可见相思之深之苦。眉间心上，“斩不断，理还乱”。我们可以从中体会到词人的万千愁绪，这与她的“只恐双溪舴艨舟，载不动许多愁”有异曲同工之妙，给人以无限的遐想。 通观全篇，词人以细腻委婉的笔触抒写自己对丈夫的绵绵不绝的相思之情，用平常无奇的文字表现新奇的意境。此词是李清照细腻深婉的风格的最好诠释，也使《一剪梅》成为李清照的代表作之一。
元伊世珍《琅嬛记》卷中载：“易安结婚未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”以词来抒写相思之情，这并不是什么新鲜的题材，但李清照这首《一剪梅》以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫“不落俗套”的表现方式，给人以美的享受，显得越发难能可贵。
“红藕香残玉簟秋”，首句词人描述与夫君别后，目睹池塘中的荷花色香俱残，回房欹靠竹席，颇有凉意，原来秋天已至。词人不经意地道出自己滞后的节令意识，实是写出了她自夫君走后，神不守舍，对环境变化浑然无觉的情形。“红藕香残”的意境，“玉簟”的凉意，也衬托出女词人的冷清与孤寂。此外，首句的语淡情深，如浑然天成，不经意道来。故前人评曰：“易安《一剪梅》起句‘红藕香残玉簟秋’七字，便有吞梅嚼雪，不食人间烟火气象，其实寻常不经意语也”（《两般秋雨庵随笔》卷三）。“轻解罗裳，独上兰舟。”次写在闺中无法排遣愁闷与相思之苦，便出外乘舟解闷。词人在一首《如梦令》中曾生动地记述一次她乘舟尽兴游玩的情景，不仅归舟晚，还误入藕花深处，惊起一滩鸥鹭，情调欢快。现如今却是“独上兰舟”，不仅无由消除相思之苦，反更显怅惘和忧郁。“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”女词人独坐舟中，多么希望此刻有雁阵南翔，捎回夫君的书信。而“月满西楼”，则当理解为他日夫妻相聚之时，临窗望月，共话彼此相思之情。此句颇有李商隐“何当共剪西窗烛”诗句的意境。另外，“月满”也蕴含夫妻团圆之意。这三句，女词人的思维与想象大大超越现实，与首句恰形成鲜明对照。表明了词人的相思之深。
下片。“花自飘零水自流”，词人的思绪又由想象回到现实，并照映上片首句的句意。眼前的景象是落花飘零，流水自去。由盼望书信的到来，到眼前的抒写流水落花，词人的无可奈何的伤感油然而生，尤其是两个“自”字的运用，更表露了
词人对现状的无奈。“一种相思，两处闲愁”，次写词人自己思念丈夫赵明诚，也设想赵明诚同样在思念自己。这样的断语，这样的心有灵犀，是建立在夫妻相知相爱的基础上的。末三句，“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”词人以逼近口语的词句，描述自己不仅无法暂时排遣相思之情，反而陷入更深的思念境地。两个副词“才”、“却”的使用，很真切形象地表现了词人挥之又来、无计可消除的相思之情。
这是一首相当富有诗情画意的词作。词人越是把她的别情抒写得淋漓尽致，就越能显出她的夫妻恩爱的甜蜜，也越能表现出她对生活的热爱。此外，这首词在意境的刻画，真挚、深沉情感的表述，以及语言运用的艺术上，无不给人留下深刻的印象。
作文五：《词 一剪梅》9500字一剪梅 一剪梅，是词牌名。双调小令，六十字，上、下片各六句，句句平收，叶韵则有上、下片各三平韵、四平韵、五平韵、六平韵数种，声情低抑。亦有句句叶韵者，代表作品有：李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》等。一剪梅，双调小令，六十字，上、下片各六句，句句平收，叶韵则有上、下片各三平韵、四平韵、五平韵、六平韵数种，声情低抑。亦有句句叶韵者，［１］如《一剪梅·温州》：“人说繁华比帝乡，馆厦皇皇，道路皇皇。山川瑰丽胜苏杭，楼外花香，楼里人香。 攘往熙来富贵商，天上机航，水上舟航。王孙到此也牵肠，欲把他乡，落作家乡。”（摘自《载敬堂集·江南靖士诗稿》）此调因周邦彦词起句有“一剪梅花万样娇”，乃取前三字为调名。又韩淲词有“一朵梅花百和香”句，故又名《腊梅香》，李清照词有“红藕香残玉簟（ｄｉàｎ）秋”句，故又名《玉簟秋》。《词谱》以周邦彦、吴文英词为正体。周词为上下片各六句三平韵，即起句、第三句和结句用韵。梦窗词为上下片各六句，四平韵，即起句，三、四句和结句用韵。另一体为每句用韵，如蒋捷、张炎词。另有五十八字、五十九字两体。此调以一个七言句带两个四言句，节奏明快。 例词：《一剪梅·红藕香残玉簟秋》 李清照
中仄平平仄仄平（韵）。红藕香残玉簟秋。
中仄平平，中仄平平（韵）。轻解罗裳，独上兰舟。
中平中仄仄平平（韵）。云中谁寄锦书来？
中仄平平，中仄平平（韵）。雁字回时，月满西楼。
中仄平平仄仄平（韵）。花自飘零水自流。
中仄平平，中仄平平（韵）。一种相思，两处闲愁。
中平中仄仄平平（韵）。此情无计可消除，
中仄平平，中仄平平（韵）。才下眉头，却上心头。
１． 一剪梅·红藕香残玉簟秋 ２． 一剪梅·舟过吴江 ３．一剪梅·中秋元月 ４．一剪梅·堆枕乌云堕翠翘
５．一剪梅·雨打梨花深闭门 ６． 一剪梅·咏柳７． 一剪梅·游蒋山呈叶丞相 ８． 一剪梅·秋雨感悲
９．一剪梅·一剪梅花万样娇 １０． 一剪梅·送杨师醇赴官 １１．一剪梅·怀旧 １２．一剪梅·甲辰除夜
１３．一剪梅·送晁驹父
１．一剪梅·红藕香残玉簟秋 朝代：宋代 作者：李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
译文
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻的脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。
花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
注释
１．红藕：红色的荷花。玉簟（ｄｉàｎ）：光滑似玉的精美竹席。２．裳（ｃｈáｎｇ）：古人穿的下衣，也泛指衣服。
３．兰舟：此处为船的雅称。４．锦书：前秦苏惠曾织锦作《璇玑图诗》，寄其夫窦滔，计八百四十字，纵横反复，皆可诵读，文词凄婉。后人因称妻寄夫为锦字，或称锦书；亦泛为书信的美称。
５．雁字：群雁飞时常排成“一”字或“人”字，诗文中因以雁字称群飞的大雁。６．月满西楼：意思是鸿雁飞回之时，西楼洒满了月光。７．一种相思，两处闲愁：意思是彼此都在思念对方，可又不能互相倾诉，只好各在一方独自愁闷着。８．才下眉头，却上心头：意思是，眉上愁云刚消，心里又愁了起来。
鉴赏 词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”（梁绍壬《两般秋雨庵随笔》），或赞赏其“精秀特绝”（陈廷焯《白雨斋词话》）。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”（韩偓《已凉》）。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的思念。词人独上兰舟，本想排遣离愁；而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思；而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”（郑文妻孙氏《忆秦娥》），“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”（晏殊《诉衷情》），“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”（秦观《减字木兰花》），以及“无言独上西楼，月如钩”（李煜《相见欢》），“玉楼明月长相忆”（温庭筠《菩萨蛮》），“明月，明月，照得离人愁绝”（冯延巳《三台令》），其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流无限似侬愁”（刘禹锡《竹枝词》）之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来，而明人俞彦《长相思》“轮到相思没处辞，眉间露一丝”两句，又是善于盗用李清照的词句。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子，王士禛也认为范句虽为李句所自出，而李句“特工”。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目的艺术效果；李句则别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，
语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。李廷机的《草堂诗余评林》称此词“语意超逸，令人醒目”，读者之所以特别易于为它的艺术魅力所吸引，其原因在此。
２． 一剪梅·舟过吴江 朝代：宋代 作者：蒋捷
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
译文
船在吴江上飘摇，我满怀羁旅的春愁，看到岸上酒帘子在飘摇，招揽客人，便产生了借酒消愁的愿望。船只经过令文人骚客遐想不尽的胜景秋娘渡与泰娘桥，也没有好心情欣赏，眼前是“风又飘飘，雨又萧萧”，实在令人烦恼。哪一天能回家洗客袍，结束客游劳顿的生活呢？哪一天能和家人团聚在一起，调弄镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的盘香？春光容易流逝，使人追赶不上，樱桃才红熟，芭蕉又绿了，春去夏又到。
注释 渡：一本作“度”。桥：一本作“娇”。
赏析一 吴江指滨临太湖东岸的吴江县。这首词主要写作者乘船漂泊在途中倦懒思归之心情。
起笔点题，指出时序，点出“春愁”的主旨。“一片春愁待酒浇”，“一片”言愁闷连绵不断。“待酒浇”，是急欲要排解愁绪，表现了他愁绪之浓。词人的愁绪因何而发，这片春愁缘何而生。接着便点出这个命题。 随之以白描手法描绘了“舟过吴江”的情景：“江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧”，这“江”即吴江。一个“摇”字，颇具动态感，带出了乘舟的主人公的动荡飘泊之感。“招”，意为招徕顾客透露了他的视线为酒楼所吸引并希望借酒浇愁的心理。这里他的船已经驶过了秋娘渡和泰娘桥，以突出一个“过”字。“秋娘”“泰娘”是唐代著名歌女。作者单用之。心绪中难免有一种思归和团聚的急切之情。飘泊思归，偏逢上连阴天气。作者用“飘飘”“萧萧”描绘了风吹雨急。“又”字含意深刻，表明他对风雨阻归的恼意。这里用当地的特色景点和凄清、伤悲气氛对愁绪进行了渲染。
“何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧”。首句点出“归家”的情思，“何日”道出飘泊的厌倦和归家的迫切。想象归家后的温暖生活，思归的心情更加急切。“何日归家”四字，一直管着后面的三件事：洗客袍、调笙和烧香。“客袍”，旅途穿的衣服。调笙，调弄有银字的笙，烧香，点熏炉里心字形的香。这里是白描，词人想像归家之后的情景：结束旅途的劳顿，换去客袍；享受家庭生活的温馨，娇妻调弄起镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的香。白描是为了渲染归情，用美好和谐的家庭生活来突出思归的心绪。作者词中极想归家之后佳人陪伴之乐，思归之情段段如此。“银字”和“心字”给他所向往的家庭生活，增添了美好、和谐的意味。
下片最后三句非常精妙。“流光容易把人抛”，指时光流逝之快。“红了樱桃，绿了芭蕉”化抽象的时光为可感的意象，以樱桃和芭蕉这两种植物的颜色变化，具体地显示出时光的奔驰，也是渲染。蒋捷抓住夏初樱桃成熟时颜色变红，芭蕉叶子由浅绿变为深绿，把看不见的时光流逝转化为可以捉摸的形象。春愁是剪不断、理还乱。词中借“红”“绿”颜色之转变，抒发了年华易逝，人生易老的感叹。
词人在词中逐句押韵，读起朗朗上口，节奏铿锵。大大地加强了词的表现力。这个节奏感极强的思归曲，读后让人有“余言绕梁，三日不绝”的意味。
赏析二 这是一首写在离乱颠簸的流亡途中的心歌。明艳的春光与凄楚的神魂在强烈地对照着，春深似海，愁深胜似海，在时光的流逝中，“春愁”却无法排遣。于是从看似浏亮的声韵中读者听到了夹杂着风声雨声的心底的呜咽声。
词大致作在南宋亡后蒋捷飘零于姑苏一带太湖之滨的阶段。这里原是个山柔水软的江南秀丽地。一个彷徨四顾，前程茫茫，时光空抛，有家难归的游子置身在此境地里，怎能不惆怅莫名呢？词的上片初一看
无非写春愁难解，借酒浇愁而已。略加细察，可以看出此中有大起伏，情思在跌宕中激越波荡。词人的一腔“春愁”待酒以浇的渴望，在“江上舟摇”的飘流中是得到瞬间的满足的。“楼上帘招”这江村小酒店的或许写有“太白一醉”字样的青布帘招知词人，可来醉乡小憩。在这一“摇”一“招”之间，情绪是由愁而略见开颜了的。可是当江上小舟载着这薄醉之人继续行去，醉眼惺忪地在眼帘上映入“秋娘渡与泰娘桥”的景色时，风吹酒醒，雨滴心帘，只觉风入骨，雨寒心。转而“秋愁”复涨，而且愈涨愈高了。情绪的起伏就是如此激转湍漩。“秋娘渡”、“泰娘桥”指的是吴江一带地名。蒋捷的《行香子·舟宿间湾》词就有“过窈娘堤，秋娘渡，泰娘桥”之句。词人在此处以“秋娘渡”与“泰娘桥”指代苏州吴江一带景物之美——秀婉妩媚令人愉悦的美。正是这美景愈触发其愁思，思念起了在家的“笑涡红透”、“软语灯前”的妻室。
“风又飘飘，雨又萧萧”的句式正是一种暗示法的句式，是某种特定心态借助意象的表现方法。它让人可以产生听觉上的风声雨声，视觉上的潇潇绵绵、飘飘扬扬，触觉上的寒意、潮意、湿润意，一直到心态上的感知：酸辛感、苦涩感。这手法在下片中也出现的：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”一“红”一“绿”，将春光渐渐消逝于初夏的来临中这个过程充分表现了出来。这是时序的暗示。但细加辨味，芭蕉叶绿，樱桃果红，花落花开，回黄转绿，大自然一切可以年年如此，衰而盛，盛而衰，可是人呢？绿肥红瘦对人来说意味着青春不再，盛世难逢。再进一步推去，家国呢？一旦破败，还能重见么？“流光容易把人抛”的全过程，怎样抛的，本极抽象，现今以“红了樱桃，绿了芭蕉”明示出来。所以，如果说，暗示具体时序由春而夏，那是“实”的表现，那么将抽象的流光抛人揭示开来就是“虚”的具体化。这八个字真是妙极了的。至于色彩的自然绚丽，语言的准确性那是可以不言而喻的。
明白了这些，“何日归家洗客袍”之问就显得不只是一般的游子之家情了。从词的脉络说，这一句暗接上片的因风雨之声而强化了的触景生情，即使内心的愈发高涨的“春愁”由心底浮出来，具体化，外现。但从内在情思看，这“洗客袍”即结束飘流的不安定生活，重新过着由佳人相伴，素手调笙，烧起心字形清香的宁静怡乐的生活——可能吗？“何日归家”正是无望之叹！莫说有家难归，即使归家了，“客袍”洗涴得了么？国已破，家难在！对一个忠贞之士来说，从此将是无尽的流亡生涯，往昔温馨雅事都已在“何日”之问中一去不复返。失落了这样的心境，也就结束了这样的情事，这是肯定的，所以“何日”之间，其实他已是自答了的。由此而读下去，“流光容易把人抛”已如前面分析，在这看似明畅的词句中包裹的是怎样一颗紧缩的心，岂非一目了然。
这里有意把下片诸句倒过顺序来谈，又将“何日归家洗客袍”置于上下片的关联点上去理解，是想从具体的句式和情思上说明这首短词形似明快，实则苦涩，在艺术上具有似“流”实“留”的特点，情韵在回环周转地流荡，呈一种漩涡状。这种艺术手段最能将“剪不断，理还乱”的情意充分表达出。“流”，是流畅少停蓄，而“留”则有顿挫，有吞吐，有抑扬之势。蒋捷确有一些词写得稍嫌“流”，但这首《一剪梅》却不属此类作品，不可匆匆浏览，不细辨味。
《一剪梅》词牌的特点是在舒徐（七字句）与急促（四字叠句）的节奏较整齐的交替中显现动人的音乐性的。自周邦彦以来，有不少名句，如李清照“才下眉头，又上心头”等。后又经辛弃疾的创作，使四字叠句完全由散而整，构成排句重叠的规定性，音乐性更强了。而且往往突出画面的重叠或心境的重叠。到蒋捷手里，特别是这首《一剪梅·舟过吴江》传世，《一剪梅》的表现手法更为丰富，四组四字相叠的排句也往往写得灵动流丽，名篇更多了。
３．一剪梅·中秋元月 朝代：宋代 作者：辛弃疾
忆对中秋丹桂丛。花在杯中。月在杯中。今宵楼上一尊同。云湿纱窗。雨湿纱窗。
浑欲乘风问化工。路也难通。信也难通。满堂惟有烛花红。杯且从容。歌且从容。
译文
回忆昔日中秋，在丹桂丛中，饮酒赏月，花在酒杯中，月在酒杯中。今年的中秋，因为下雨，只能在楼上过，酒是相同的，窗前又是云，又是雨，就是没有月亮。我想乘风上天去问，奈何天路不通，投书无门。画堂里没有月亮，只有红烛照妖，只好从容地举杯喝酒，从容地欣赏歌舞。
注释
①：回忆。②：活用，将名词用作动词，表示在杯子里面。③：表达感情，表示程度深。
④：造物者，上天。辛弃疾特别喜欢用典，“化工”一词大约就是典故，大概出于汉朝贾谊的《鹏鸟赋》中一句：“且夫天地为炉兮，造化为工！阴阳为炭兮，万物为铜！”大意是：天地比是一个大熔炉，造化就是
炉匠，阴阳二气生起炭火，万物象铜一样都在里头熔炼翻滚。（说人与万物在这世上，就如放在一只大炉子中被熬炼那么苦恼）
赏析 中秋节是诗人饮酒抒情的的夜晚，辛弃疾曾写过两首中秋寄情词，一首是《木兰花慢》另一首就是《一剪梅》。 这首词是作者在中秋之夜感怀而作，上片写景，词人运用对比手法，将往日的中秋佳节是多么的美好！“花也杯中，月也杯中”与今日中秋之夜雨纷纷！“云湿纱窗，雨湿纱窗”作对比。突出表达词人对今年中秋一种遗憾的心情。下片作者着重抒情，运用夸张想象的手法，欲乘风问天，抒发自己内心的惆怅，但诗人乐观豪放，不管环境怎样，依然举杯畅饮，从容的欣赏着歌舞。 这首词内容丰富，通过描写月夜之景，抒发了壮志难酬的感情，表达怀才不遇的愤懑。
４．一剪梅·堆枕乌云堕翠翘 朝代：宋代 作者：蔡伸
堆枕乌云堕翠翘。午梦惊回，满眼春娇。嬛嬛一袅楚宫腰。那更春来，玉减香消。
柳下朱门傍小桥。几度红窗，误认鸣镳。断肠风月可怜宵。忍使恹恹，两处无聊。
译文
乌黑的长发像乌云堆砌在枕上，发间的翠翘也已经歪落。午睡间突然被惊醒，望着满眼却只是春色的温红软绿。轻柔优美的人儿，哪经得起又一春的岁月煎熬。只怕，人老珠黄玉减香消。 柳树下的红门伴着小桥。多少次等到天黑点上蜡烛映红了窗子，多少次误以为是他打马经过。断肠呀，风花雪月可怜无尽长宵。忍着萎靡的样子，却又，十分无聊。
注释
⑴鸣镳（ｍíｎｇ ｂｉāｏ）：马衔铁。借指乘骑。⑵恹恹（ｙāｎ ｙāｎ）：精神萎靡的样子
⑶嬛嬛一袅：嬛嬛（ｘｕāｎ）：轻柔美丽（《史记·司马相如列传》“柔桡嬛嬛，妩媚姌袅“）；袅：指体态优美的样子；形容女子婀娜多姿。⑷楚宫腰：楚灵王喜欢腰细之士（士指：处在贵族阶级之下，平民之上的一个低级贵族群体），全国之士皆变三餐为一餐，为博得君王一笑。此时有“当权者的爱好引导时尚潮流”的比喻。意义至东汉时马援的儿子马瘳上表马太后时“楚王好细腰，宫中多饿人”，将意思大转变，自此之后所指对象转为女子。而仅用来形容女性细小的腰身。（出自“楚王好细腰”这一典故，楚王喜欢腰细的人，他的妃嫔臣子就减肥勒腰来博得楚王的欢心，楚宫的女子腰都很细。）⑸宵（ｘｉāｏ）：夜。
５．一剪梅·雨打梨花深闭门 朝代：明代 作者：唐寅
雨打梨花深闭门，忘了青春，误了青春。赏心乐事共谁论？花下销魂，月下销魂。
愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕。晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。
注释
①一剪梅：此词牌以周邦彦所作起句有“一剪梅花万样娇”句，故取为调名。又名“玉簟秋”、“腊梅香”。重头六十字，平韵。②“雨打梨花”句：用宋人李重元《忆王孙·春词》结末成句。③销魂：黯然神伤。④颦：皱眉。“愁聚”句意为整日眉头皱蹙如黛峰耸起。⑤“晓看”句：两个“看”字实系无意义举止，乃特定心态的外现行为。
简析 《一剪梅·雨打梨花深闭门》是明代词人、一代文豪唐寅，即唐伯虎的作品。这首词的佳处不只在于词句之清圆流转，其于自然明畅的吟哦中所表现的空间阻隔灼痛着痴恋女子的幽婉心态更是动人。唐寅轻捷地抒述了一种被时空折磨的痛苦，上下片交叉互补、回环往复，将一个泪痕难拭的痴心女形象灵动地显现于笔端。
唐寅这阕《一剪梅》的佳处不只在于词句之清圆流转，其于自然明畅的吟哦中所表现的空间阻隔灼痛着痴恋女子的幽婉心态更是动人。空间，既无情地拉开着恋者的距离，而空间的阻隔又必然在一次次“雨打梨花”、春来春去中加重其往昔曾经有过的“赏心乐事”的失落感；至若青春年华也就无可挽回地在花前月下神伤徘徊之间被残酷地空耗去。时间在空间中流逝，空间的凝滞、间距的未能缩却，尤加速着时光的消失。上片的“花下销魂，月下销魂”，是无处不令 “我” 回思往时的温馨；下片的“行也思君，坐也思君”则写尽朝
暮之间无时不在翘首企盼所恋者的归来，重续欢情。唐寅轻捷地抒述了一种被时空折磨的痛苦，上下片交叉互补、回环往复，将一个泪痕难拭的痴心女形象灵动地显现于笔端，诚无愧其“才子”之誉称。
６． 一剪梅·咏柳 朝代：明代 作者：夏完淳
无限伤心夕照中，故国凄凉，剩粉余红。金沟御水自西东，昨岁陈宫，今岁隋宫。
往事思量一晌空，飞絮无情，依旧烟笼。长条短叶翠濛濛，才过西风，又过东风。
注释
①一剪梅：词牌名。此词牌以周邦彦所作起句有“一剪梅花万样娇”句，故取为调名。又名“玉簟秋”、“腊梅香”。重头六十字，平韵。 ②金沟：御沟，御河，上有金鳌玉蝀桥，故简言之，水即沟中水。③陈宫：陈朝宫殿。④隋宫：隋朝宫殿。隋炀帝曾筑长堤植万柳。 ⑤一晌：一转眼。晌：不多久，读若“赏”。 鉴赏 人在时空中本应是尤物之主，然而身际家国破败之时，面对无动于衷的物象，只觉得空茫无着，无能为力。人不如柳，痛苦可想而知，但是人的崇高、人的灵性，又正在有痛苦。所以，咏柳系借柳之无情以返观一己痴苦。全篇除首句“伤心” 字样外，纯以意象结撰，词体小令，容量见大。叠句“昨岁”、“今岁”；“才过”、“又过”，承上是似断而续，启下则绵悠深长，余意曲包。
７． 一剪梅·游蒋山呈叶丞相 朝代：宋代 作者：辛弃疾
独立苍茫醉不归。日暮天寒，归去来兮。探梅踏雪几何时。今我来思。杨柳依依。
白石江头曲岸□。一片闲愁，芳草萋萋。多情山鸟不须啼。桃李无言，下自成蹊。
８． 一剪梅·秋雨感悲 朝代：宋代 作者：赵长卿
霁霭迷空晓未收。羁馆残灯，永夜悲秋。梧桐叶上三更雨，别是人间一段愁。
睡又不成梦又休。多愁多病，当甚风流。真情一点苦萦人，才下眉尖，恰上心头。
９．一剪梅·一剪梅花万样娇 朝代：宋代 作者：周邦彦
一剪梅花万样娇。斜插梅枝，略点眉梢。轻盈微笑舞低回，何事尊前拍误招。
夜渐寒深酒渐消。袖里时闻玉钏敲。城头谁恁促残更，银漏何如，且慢明朝。
１０． 一剪梅·送杨师醇赴官 朝代：宋代 作者：周紫芝
无限江山无限愁。两岸斜阳，人上扁舟。阑干吹浪不多时，酒在离尊，情满沧洲。
早是霜华两鬓秋。目送飞鸿，那更难留。问君尺素几时来，莫道长江，不解西流。
１１．一剪梅·怀旧 朝代：宋代 作者：汪元量
十年愁眼泪巴巴。今日思家。明日思家。一团燕月照窗纱。楼上胡笳。塞上胡笳。
玉人劝我酌流霞。急捻琵琶。缓捻琵琶。一从别后各天涯。欲寄梅花。莫寄梅花。
１２．一剪梅·甲辰除夜 朝代：宋代 作者：蔡伸
夜永虚堂烛影寒。斗转春来，又是明年。异乡怀抱只凄然。尊酒相逢且自宽。
天际孤云云外山。梦绕觚棱，日下长安。功名已觉负初心，羞对菱花，绿鬓成斑。
１３．一剪梅·送晁驹父 朝代：宋代作者：石孝友
萍水相逢无定居。同在他乡，又问征途。离歌声里客心孤。花尽园林，水满江湖。 烟树微茫带岸蒲。何处长沙，何处洪都。要知安稳到家无。千里征鸿，一纸来书。
１４．一剪梅·李白
倜傥风流俊少年，通晓书经，自号青莲。遍游天下美河山，破浪长风，直挂云帆。 斗酒豪情诗百篇，书剑飘零，一代诗仙。横眉蔑视傲当权，富贵浮云，风月无边。
１５．一剪梅·堆枕乌云堕翠翘 蔡伸
堆枕乌云堕翠翘。午梦惊回，满眼春娇。嬛嬛一袅楚宫腰。那更春来，玉减香消。 柳下朱门傍小桥。几度红窗，误认鸣镳。断肠风月可怜宵。忍使恹恹，两处无聊。
作文六：《《一剪梅》教案2》1000字一、教学目标：
１、 体会李清照词中思想感情
２、 感受李清照婉约的词风
３、 背诵李清照的主要诗作
二、教学设想
１、 要引导学生通过学习一个作家的诗词，总结出诗人的艺术风格
２、 李清照写内心愁苦的名句很多，让学生把握用意象写愁的手法
３、 要让学生快速背诵，尤其要在课堂上完成背诵要求，养成良好的背诵习惯
三、教学时数：一课时
教学步骤：
一、 导入：
播放音乐ＭＴＶ安雯唱的《月满西楼》，让学生在音乐中感受本词的情感。淡淡的忧伤
二、 背诵这首词
三、 赏析这首词
１、 让学生概括这首词表达的思想感情：孤独寂寞的相思之情
２、 引导学生分析词人如何表达思想感情的：
先借意象：秋季，红藕香残，独上兰舟，云中锦书，飘零的花，自流的水，
最后直接抒情：无计可消除
四、 扩展阅读
１． 让学生回忆学过的李清照的诗词
如梦令两首
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。
补充阅读：
醉花阴
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽，佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
武陵春
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。
声声慢
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也正伤心却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
２． 总结词风
真挚细腻，深婉动人，语言清新典雅，浅易自然。多写个人遭遇，心灵深处的“愁”，而这些愁正是山河破碎、民族危亡造成的。
３． 总结李清照词中写愁的名句
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
只恐双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐又溪舴艋舟，载不动、许多愁。
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
４．总结写“愁”用的手法：
用形象的事物来比愁，可触、可视、可感，从而能引起共鸣（前两句）
用意象来渲染愁绪，多个意象共同构成抒发愁思的意境（第三句）
让学生举出此类名句：
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
离恨恰如春草，更行更远还生。
剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。
白发三千丈，缘愁似个长。
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。
五、 欣赏歌曲《声声慢》
六、 让学生背诵李清照的诗词
七、 总结本课
提示学生李清照的诗词中有没有豪放风格的
《夏日绝句》：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
八、 布置作业
学唱《一剪梅》和《声声慢》
作文七：《《一剪梅》学案2》800字《一剪梅》导学案（一课时）
编写人：张巧荣 班级： 姓名：
学习目标 １、诵读诗词，提高诵读能力。
２、掌握、理解诗词意境情感，提高鉴赏能力；
学习重点： 理解诗词意境，体会作者情感；
学习难点： 寓情于景的、含蓄的写作风格。
方法指导： 诵读时注重音读、意读、情读，达到美读的效果
【知识链接】
一、知识梳理，了解记忆 １、李清照（１０８４－１１５５），＿＿＿＿＿代著名女词人，号＿＿＿＿＿。青年时婚姻幸福。但靖康之乱后，随家颠簸南下，后来丈夫病死，余生孤苦，郁郁而终。
一生分南渡前后两个时期，早期多写＿＿＿＿＿＿＿＿，清丽婉约；中年以后，则多写＿＿＿＿＿＿＿，怀乡忆旧。词工于造语，善于创意出新，擅用＿＿＿＿＿，创立了雅而不难、易而不俗，生活气息浓郁的“＿＿＿＿＿＿＿”。
２ 写作背景：
这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是赵明诚出外求学后，李清照抒写她思念丈夫的心情的。
伊世珍《琅寰记》说；“易安结缡未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。
【课堂赏析案】
一剪梅·红藕香残玉簟秋
宋代 李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
一、初读课文，整体感知
１ 这首词的上下阙各侧重于写什么？
上片：
下片：
２ 这首词抒发了词人怎样的思想感情？用了什么样的抒情手法？
二、再读词作，合作赏析
１．你认为词中哪个意象或哪个句子最有力抒发词人心中的愁苦，谈谈自己的感受。
２“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”一句是词的主旨句，在写愁绪上有什么特点？
【课堂拓展案】
醉 花 阴 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 思考：全词抒发了一种怎样的情感？运用了哪些意象表现词人这种感情？
作文八：《一剪梅教案2》3000字教学题目：《一剪梅》
教学目的：１、把握李清照词深婉细腻的艺术风格
２、在诵读品味中提高审美情趣，培养学生诗词鉴赏能力
教学方法：讲授法
教学重点：解读文句，分析意境，把握李清照词的艺术风格
教学难点：词中意境的把握品味
课时安排：一课时
教学过程：
一、导语设计：“江山代有人才出，各领风骚数百年”，因为有诗仙、诗圣、诗鬼、诗豪等一大批杰出诗人的存在，诗歌到了唐朝已发展到了颠峰阶段，于是，宋代文人另辟蹊径，发展并完善了词这一文学样式，使它成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。提到宋词，人们就会想到一名杰出的女性，她的出现，给森然的中国历史带来了几多水气，几多温馨，它就是被认为是婉约派词的正宗，提出“词别是一家”主张的南宋女词人－－－－李清照。
二、知人论世
通过提问，让学生自己述说他们所熟悉的李清照，包括生平及有关她的故事，然后教师小结
明确：
１、李清照，号易安居士，济南人（今山东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力与书画、金石的搜集整理。金兵入侵后，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有时也流露出对中原的怀念。李词工于造语，善于创意出新。擅用白描，创立了雅而不难、易而不俗，生活气息浓郁的“易安体”。后人有《漱玉词》辑本。
后人对她的评价：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。前此太白，故称词家三李”。
“清照已一妇人，而词格乃抗轶周柳，虽篇轶无多，固不能不宝而存之，为词家一大宗矣”
２、这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是赵明诚出外求学后，李清照抒写她思念丈夫的心情的。伊世珍《琅寰记》说；“易安结缡末久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”
三、品味音韵美
１、请一学生朗读，教师进行诵读指导
明确：《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”；有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。读前一种四字句，两句间停顿要短一些；读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。
２、教师范读
３、全班齐读、二重读
通过朗读，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。问题设计：同学们声情并茂的朗读，让老师体味到了一种回环往复的音韵之美，这纯粹是因为你们读得好的原因吗？（明确：音韵美的形成一是因为本词的押韵，一韵到底并且都押平声韵，造成舒缓委婉的艺术效果；二是因为词人擅用对仗，使节奏明快、和谐、上口。
四、赏析意境美
１、《白雨斋词话》中说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：„红藕香残玉簟秋‟，精秀绝伦，真不食人间烟火者”，你能说出它好在哪里吗？
引导学生从词的主旨和意境角度分析，明确：“红藕香残是以点带面的写法，点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如果说“红藕香残”是从客观景物（视觉、嗅觉）来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过作者的主观感受（触觉）来表达秋的到来，一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起了。
２、“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗？你从哪里看出来的？
引导学生揣摩关键字，明确：从一个“独”字可看出，词人想借泛舟来消愁，结果是“举杯消愁愁更愁”啊。过去和夫君一起双双击楫，充满诗情画意，今天却独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了愁呢？“独”字是“背面敷粉”的写法，其实她想说的是：如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多快乐啊。
３、为了稍减闲愁，词人又臆想鸿雁能传书信，哪位同学能描述一下“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”这句词是一幅怎样的优美意境呢？
引导学生运用联想法，明确：当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信？我正在明月照满的西楼上盼望着呢。雁传书信，故可暂得安慰，但不可能消除的是一份什么情感呢？是词人的相思之情啊，“月满西楼”不正是“西楼望月几回圆”吗？
４、通过比较阅读，领略词人在“一种相思，两处闲愁”中所表露的旖旎、纯洁、心心相印的爱情。
比较鉴赏：“原为西南风，长逝入君怀”——曹植《七哀》
“浮云蔽白日，游子不复返”——《行行重行行》
明确：旧时文人所描述的思妇诗中，大多表述的是单纯思夫或怨其不返的情结，但“一种相思，两处闲愁”却直接点明了夫妻的两相恩爱。他俩同样互相思念着，也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情
和充分信任，体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。
５、名句赏析：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”
明确：词的主旨句的落实。词人对愁的描写极其形象。人在愁苦中总是皱着眉头，愁眉苦脸的，词人正是抓住这一点才写出“才下眉头，却上心头”两句，使人若见其眉头刚舒展又紧蹙的样子，从而体会到她内心的绵绵痛苦。“才……，却……”句式表现愁运动之速，而愁从可见的眉间藏到心头，更使人领略到女词人的万千愁绪，给人以无止境的遐想。
五、背诵全词，比较鉴赏李清照写愁的名句，小结李清照词的语言特色和艺术风格。
比较鉴赏：
１、梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？
――《声声慢》
２、莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
――《醉花阴》
３、惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。 ――《凤凰台上忆吹箫》
明确：语言特色（清丽典雅）
艺术风格（深婉细腻）
六、课堂训练
１、对这首词的理解，不全恰当的一项是：（ ）
Ａ 上片首句通过视觉、触觉的感受，点明时间已进入深秋，接下两句写词人轻轻解开丝罗的裙衣，小心登舟的情态。
Ｂ “云中”三句是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信？我正在明月照满的西楼上盼望着呢。
Ｃ 下片前三句的意思是说，自己与丈夫分居两地，“一种相思，两处闲愁”直接点明了夫妻的两相恩爱，充分体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任。
Ｄ “此情”三句的意思是说，这种相思之情，如同“花自飘零水自流”一样，是没有办法可以消除的。
２、对这首词的分析，不全正确的一项是：（ ）
Ａ上片写词人思念其丈夫赵明诚，下片写离愁无法排遣。
Ｂ上片写相思，虽无一字道出，却句句包孕，极为含蓄。
Ｃ“云中”句虽是词人的主观臆想，却表达了对丈夫的深切怀念。
Ｄ后三句新颖别致，以浅近朴实的语言，生动地写出了感情的不可遏止。
七、播放歌曲《月满西楼》，在歌手安雯的深情演绎中使学生进一步领略李清照词所创设的优美意境，加深对课文内容的理解。
八、小结：
同学们，这是一首相当富有诗情画意的词作。词人越是把她的别情抒写得淋漓尽致，就越能显出她们的夫妻恩爱的甜蜜，也越能表现出她对生活的热爱。再者，这首词在意境的刻画，真挚、深沉情感的表述，以及语言运用的艺术上，无不给人留下深刻的印象„„有句话说得好“一剪梅花万首诗，一段材料多角度”，诗词是“言有尽而意无穷”的艺术品，对于本词的内涵，我更希望大家从不同的角度挖掘出不同的新意，这才是“学诗之道”。
九、布置作业：
１、背诵这首词。
２、把握这首词的语言特色和艺术手法。
３、课外延伸阅读语文读本上李清照的豪放词《渔家傲﹒记梦》。
作文九：《一剪梅赏析》900字李清照《一剪梅》赏析
化学与材料科学系化学专业１２级１班１２１３０１１２ 周洋 红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这是一首倾诉相思、离别愁闷之苦的词。是李清照写给新婚未久就背井离乡的丈夫赵明诚的，她诉说了自己孤独的生活，急切思念丈夫早日归来的心情。
词的首句“红藕香残玉簟秋”，总领全篇，上半句“红藕香残”写的是室外景物，下半句“玉簟秋”写的是室内景物，对清秋季节起了渲染作用，为全词定下了幽美的抒情基调。接下来的五句按顺序写词人从白天到夜ｗａｎｔ一天内所作的事、所看到景、所生的情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白天在水面划船，以“独上”二字暗示处境。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接着以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的境界。按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。“谁”字暗指赵明诚。但是明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。词人因惦记游子的行踪，盼望锦书的到达，于是从遥望云空引出雁足传书的遐想。
“花自飘零水自流”一句，承上启下。展示了花落水流的凄美景象，与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句映衬；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉和无奈。 下阙直抒胸臆，用内心独自的方式展开。“一种相思，两处
闲愁”，实际上是写自己的相思之苦、闲愁之深，由自己推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”三句最为世人所称道的。“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，在艺术上具有很强的吸引力。这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。
作文十：《《一剪梅》赏析》10300字一剪梅 译文
荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻的脱下罗绸外裳，一个人独自躺上眠床。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。 花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。
鉴赏
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”（梁绍壬《两般秋雨庵随笔》），或赞赏其“精秀特绝”（陈廷焯《白雨斋词话》）。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”（韩偓《已凉》）。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。
上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的思念。词人独上兰舟，本想排遣离愁；而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思；而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。
这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临（”郑文妻孙氏《忆秦娥》），“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”以及“无言独上西楼，月如钩”（李煜《相见欢》），“玉楼明月长相忆”（温庭筠《菩萨蛮》），“明月，明月，照得离人愁绝”（冯延巳《三台令》），其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流无限似侬愁”（刘禹锡《竹枝词》）之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。
“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。前人作品中也时有写两地相思的句子，如罗邺的《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”，韩偓的《青春》诗“樱桃花谢梨花发，肠断青春两处愁”。这两句词可能即自这些诗句化出，而一经熔铸、裁剪为两个句式整齐、词意鲜明的四字句，就取得脱胎换骨、点铁成金的效果。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
这首诗的结拍三句，是历来为人所称道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，这三句从范仲淹《御街行》“都来此事，眉间心上，无计相回避”脱胎而来，而明人俞彦《长相思》“轮到相思没处辞，眉间露一丝”两句，又是善于盗用李清照的词句。这说明，诗词创作虽忌模拟，但可以点化前人语句，使之呈现新貌，融人自己的作品之中。成功的点化总是青出于蓝而胜于蓝，不仅变化原句，而且高过原句。李清照的这一点化，就是一个成功的例子，王士禛也认为范句虽为李句所自出，而李句“特工”。两相对比，范句比较平实板直，不能收醒人眼目的艺术效果；李句则别出巧思，以“才下眉头，却上心头”这样两句来代替“眉间心上，无计相回避”的平铺直叙，给人以眼目一新之感。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，因而就在艺术上有更大的吸引力。当然，句离不开篇，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。同时，篇也离不开句，全篇正因这些醒人眼目的句子而振起。李廷机的《草堂诗余评林》称此词“语意超逸，令人醒目”，读者之所以特别易于为它的艺术魅力所吸引，其原因在此。
创作背景
这首词的创作时间，是一个首先要辨明的问题。根据题名为元人伊世珍作的《琅嬛记》引《外传》云：“易安结缡
未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”有的词选认为，此说“和作品内容大体符合。上片开头三句写分别的时令和地点；下片起句„花自飘零水自流‟回应这三句。这些都是写分别时情景，其他各句是设想别后的思念心情”（见１９８１年人民文学出版社出版的《唐宋词选》）。有的选本则认为，“就词的内容考察，是写别后的思念，并非送别”；开头三句也是写“别离后”的情景（见１９８１年上海古籍出版社出版的《李清照词选注》、１９８２年北京出版社出版的《唐宋词选注》）。玩味词意，比较两说，似以后一说为胜。首先，《琅嬛记》的记述本不可靠，如王学初在《李清照集校注》（１９７９年人民文学出版社出版）中所指出：“清照适赵明诚时，两家俱在东京，明诚正为太学生，无负笈远游事。此则所云，显非事实。”何况《琅嬛记》本是伪书，所引《外传》更不知为何书，是不足为据的。当然，更重要的是应就词句本身来寻绎它的内容、推断它的写作背景。从上阕开头三句看，决不像柳永《雨霖铃》词所写的“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝咽”那样一个分别时的场面，而是写词人已与赵明诚分离，在孤独中感物伤秋、泛舟遣怀的情状。次句中的“罗裳”，固明指妇女服装；第三句中的“独上”，也只能是词人自述。至于以下各句，更非“设想别后的思念心情”，而是实写别后的眼前景、心中事。
李清照（１０８４年３月１３日～１１５５年５月１２日）号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。宋代（南北宋之交）女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。
家世
李清照出生于一个爱好文学艺术的士大夫的家庭。父亲李格非是济南历下人，进士出身，苏轼的学生，官至提点刑狱、礼部员外郎。藏书甚富，善属文，工于词章。现存于曲阜孔林思堂之东斋的北墙南起第一方石碣刻，上面写有：“提点刑狱、历下李格非，崇宁元年（１１０２年）正月二十八日率褐、过、迥、逅、远、迈，恭拜林冢下。”母亲是状元王拱宸的孙女，很有文学修养。
秉承家学
李清照自幼生活在文学氛围十分浓厚的家庭里，耳濡目染，家学熏陶，加之聪慧颖悟，才华过人，所以“自少年便有名，才力华赡，逼近前辈”（王灼《碧鸡漫志》），曾受到当时的文坛名家、苏轼的大弟子晁补之（字无咎）的大力称赞。朱弁《风月堂诗话》卷上说，李清照“善属文，于诗尤工，晁无咎多对士大夫称之”。《说郛》第四十六卷引《瑞桂堂暇录》称她“才高学博，近代鲜伦”。朱彧《萍洲可谈》别本卷中称扬她的“诗文典赡，无愧于古之作者”。
李清照的少年时代随父亲生活于汴京，优雅的生活环境，特别是京都的繁华景象，激发了李清照的创作热情，除了作诗之外，开始在词坛上崭露头角，写出了为后世广为传诵的著名词章《如梦令》（昨夜雨疏风骤） 。此词一问世，便轰动了整个京师，“当时文士莫不击节称赏，未有能道之者”（《尧山堂外纪》卷五十四）。
李清照读了著名的《读中兴颂碑》诗后，当即写出了令人拍案叫绝的和诗《浯溪中兴颂诗和张文潜》 两首。此诗笔势纵横地评议兴废，总结了唐代“安史之乱” 前后兴败盛衰的历史教训，借嘲讽唐明皇，告诫宋朝统治者“夏商有鉴当深戒，简策汗青今具在”。一个初涉世事的少女，对国家社稷能表达出如此深刻的关注和忧虑，不能不令世人刮目。因此，宋代周的《清波杂志》认为，这两首和诗“以妇人而厕众作，非深有思致者能之乎？”明代陈宏绪的《寒夜录》评此两诗：“奇气横溢，尝鼎一脔，已知为驼峰、麟脯矣。”
琴瑟和弦
宋徽宗建中靖国元年（１１０１年），李清照１８岁，与时年２１岁的太学生赵明诚在汴京成婚。据李清照在《金石录后序》中云：“余建中辛巳，始归赵氏。”当时李清照之父作礼部员外郎，赵明诚之父作吏部侍郎，均为朝廷高级官吏。李清照夫妇虽系“贵家子弟”，但因“赵、李族寒，素贫俭”，所以，在太学读书的赵明诚，当初一、十五告假回家与妻子团聚时，常先到当铺典质几件衣物，换一点钱，然后步入热闹的相国寺市场，买回他们所喜爱的碑文和果实，夫妇“相对展玩咀嚼”。古老神秘的碑文，把他们引向遥远的历史年代，带给他们一种特有的文化艺术享受，使他们仿佛置身于无忧无虑的远古时期，因而“自谓葛天氏之民也”。
后两年，赵明诚进入仕途，虽有了独立的经济来源，但夫妇二人仍然过着非常俭朴的生活，且立下了“穷遐方绝域，尽天下古文奇字之志”。赵家藏书虽然相当丰富，可是对于李清照、赵明诚来说，却远远不够。于是他们便通过亲友故旧，想方设法，把朝廷馆阁收藏的罕见珍本秘籍借来“尽力传写，浸觉有味，不能自已”。遇有名人书画，三代奇器，更不惜“脱衣市易”。然而，他们的力量毕竟有限。一次，有人拿了一幅南唐画家徐熙的《牡丹图》求售，索钱２０万文。他们留在家中玩赏了两夜，爱不释手。但是，计无所出，只好恋恋不舍地归还了人家。为此，“夫妇相向惋怅者数日”。新婚后的生活，虽然清贫，但安静和谐，高雅有趣，充满着幸福与欢乐。
可惜好景不长，朝廷内部激烈的新旧党争把李家卷了进去。李清照出嫁后的第二年，也就是宋徽宗崇宁元年（１１０２年）七月，其父李格非被列入元祐党籍，不得在京城任职。其时被列党籍者１７人，李格非名在第五，被罢
提点京东路刑狱之职。九月，徽宗亲书元祐党人名单，刻石端礼门，共１２０人，李格非名列第二十六。而在同一年，赵挺之却一路升迁，六月除尚书右丞，八月除尚书左丞。为救父之危难，李清照曾上诗赵挺之。对此，张尝谓：“（文叔女上诗赵挺之）救其父云：„何况人间父子情‟，识者哀之。”（《洛阳名园记》序） 晁公武亦云：“（格非女）有才藻名，其舅正夫（挺之字） 相徽宗朝，李氏尝献诗云：„炙手可热心可寒‟。”（《郡斋读书志》）惜均未奏效。被罢官后的李格非，只得携眷回到原籍明水。
朝廷党争愈演愈烈，李格非“元祐党人”的罪名竟株连到李清照身上。崇宁二年（１１０３年）九月庚寅诏禁元祐党人子弟居京；辛巳，诏：“宗室不得与元祐奸党子孙为婚姻。”（《宋史》卷十九《徽宗本纪》）崇宁三年（１１０４年），“夏，四月，甲辰朔，尚书省勘会党人子弟，不问有官无官，并令在外居住，不得擅自到阙下”（《续资治通鉴》卷八十八） 。据此，李清照与赵明诚这对原本恩爱的夫妻，不仅面临被拆散的危险，而且偌大的汴京，已经没有了李清照的立锥之地，不得不只身离京回到原籍，去投奔先行被遣归的家人。
政治风云变幻，世事翻覆莫测。崇宁四年（１１０５年）暮春，赵挺之始除尚书右仆射兼中书侍郎。六月，“（因）与（蔡）京争权，屡陈其奸恶，且请去位避之”，遂引疾乞罢右仆射（《宋史？赵挺之传》）。仅仅过了半年多，崇宁五年（１１０６年）二月，蔡京罢相，赵挺之复授尚书右仆射兼中书侍郎。与此同时，朝廷毁《元祐党人碑》，继而大赦天下，解除一切党人之禁，李格非等“并令吏部与监庙差遣”（《续资治通鉴拾补》卷二十六），李清照也得以返归汴京与赵明诚团聚。但是，宋徽宗大观元年（１１０７年）正月，蔡京又复相，无情的政治灾难又降到了赵氏一家头上。三月，赵挺之被罢右仆射后五日病卒。卒后三日，即被蔡京诬陷。家属、亲戚在京者被捕入狱，因无事实，七月狱具，不久即获释。但赵挺之赠官却被追夺，其子的荫封之官亦因而丢失，赵家亦难以继续留居京师。李清照只好随赵氏一家回到在青州的私第，开始了屏居乡里的生活。
李清照、赵明诚屏居青州，始于宋徽宗大观元年（１１０７年）秋。次年李清照２５岁，命其室曰“归来堂”，自号“易安居士”。
“归来堂”，取义于陶渊明《归去来兮辞》。其时，曾对清照极为称赏的文学家晁补之与李清照之父同以党籍罢官归隐，自号“归来子”。晁补之在故乡缗城 （今山东金乡）修“归去来园”，园中的堂、亭、轩皆以《归去来兮辞》中之词语命名（见晁补之《归来子名缗城所居记》） 。李清照、赵明诚以“归来堂”名其书房，盖出于对晁补之的仰慕，步其后而模仿之。《归去来兮辞》中有“倚南窗以寄傲，审容膝之易安”句，清照自号“易安居士”，当亦取其中之雅意。“归来堂”中，李清照与赵明诚虽然失掉了昔日京师丞相府中的优裕生活，然而却得到了居于乡里平静安宁的无限乐趣。他们相互支持，研文治学创作；他们节衣缩食，搜求金石古籍，度过了一段平生少有的和美日月。在《金石录后序》中，李清照对此作了较为详尽纺叙述：
后屏居乡里十年，仰取俯拾，衣食有余。连守两郡，竭其俸入，以事铅椠。每获一书，即同共勘校，整集签题。得书、画、彝、鼎，亦摩玩舒卷，指摘疵病，夜尽一烛为率。故能纸札精致，字画完整，冠诸收书家。
青州古城是古齐国的腹心地区，是古老的文物之邦，丰碑巨碣，所在多有，三代古器，时有出土。赵明诚夫妇在当地收集到《东魏张烈碑》、《北齐临淮王像碑》、唐李邕撰书《大云寺禅院碑》等一大批石刻资料。益都出土的有铭古戟，昌乐丹水岸出土的古觚、古爵，陆续成为他们的宝藏。
政和四年 （１１１４年） 新秋，赵明诚题“易安居士三十一岁之照”，云：“清丽其词，端庄其品，归去来兮，真堪偕隐。政和甲午新秋，德父题于归来堂。”（《易安居士画像》及赵明诚题词，近人多判其伪。但据《上海师范大学学报》１９８７年第二期吴金娣《有关赵明诚、李清照夫妇的一份珍贵资料》一文介绍，上海博物馆藏《欧阳修（集古录）跋尾》赵明诚墨迹与《画像》题词墨迹相比较，许多字的字形结构与运笔都甚相似。以此该文认为《画像》题词确为赵明诚手迹。）
政和七年（１１１７年），在李清照的襄助下，赵明诚大体上完成了《金石录》的写作。除自作序言外，还特请当时著名学者刘跂题写了一篇《后序》。史称，赵明诚撰《金石录》，李清照“亦笔削其间”（张端义《贵耳集》卷上）。
宋徽宗宣和三年（１１２１年），李清照３８岁。春、夏两季仍在青州。四月二十五、二十六日，赵明诚尝游仰天山水帘洞并题名刻洞内石壁。不久即知莱州。初，李清照未同行。至秋八月，清照才由青州赴莱州。途经昌乐，宿于驿馆，作《蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹》，表达对青州姊妹的惜别之情。八月十日，清照到达莱州，又作《感怀》诗一首。诗前有小序云：“宣和辛丑八月十日到莱，独坐一室，平生所见，皆不在目前。几上有礼韵，因信手开之，约以所开为韵作诗。偶得„子‟字，因以为韵，作感怀诗云。”
在莱州期间，李清照继续帮助赵明诚辑集整理《金石录》，且“装卷初就，芸签缥带，束十卷为一帙。每日晚更散，辄校勘二卷，跋题一卷”《金石录后序》。
宣和七年（１１２５年） ，李清照４２岁。赵明诚改守淄州。赵明诚曾得唐白居易所书《棱严经》与李清照共赏。 宋钦宗靖康元年（１１２６年），李清照４３岁，仍随赵明诚居淄州。是年，赵明诚因平定地方逃兵扰乱有功转一官。
颠离漂泊
宋钦宗靖康二年、高宗建炎元年（１１２７年），李清照４４岁。金人大举南侵，俘获宋徽宗、钦宗父子北去，史称“靖康之变”，北宋朝廷崩溃。五月，康王赵构即位于南京应天府（今河南商丘），改元建炎，是为高宗，南宋开始。是年三月赵明诚因母亲死于江宁（今南京市），南下奔丧。八月，起知江宁府，兼江东经制副使。北方局势愈来愈紧张，李清照着手整理遴选收藏准备南下：“既长物不能尽载，乃先去书之重大印本者，又去画之多幅者，又去古器之无款识者。后又去书之监本者，画之平常者，器之重大者。 凡屡减去， 尚载书十五车，至东海，连舻渡淮，又渡江，至建康。” （《金石录后序》）十二月，青州兵变，杀郡守曾孝序，青州剩余书册被焚。（李清照在《金石录后序》中曾这样记载此事：“青州故第，尚锁书册用屋十余间，期明年再具舟载之。十二月，金人陷青州。”此处文字当因在传抄中或夺或衍而臻误。史实应为“青州兵变”。）
当李清照押运１５车书籍器物，行至镇江时，正遇张遇陷镇江府，镇江守臣钱伯言弃城而去（《续资治通鉴》卷一０一），而李清照却以其大智大勇在兵荒马乱中将这批稀世之宝，于建炎二年（１１２８年）春押抵江宁府。 李清照至江宁后，雪日每登城远览以寻诗。周 《清波杂志》卷八有云：“倾见易安族人言，明诚在建康日，易安每值天大雪，即顶笠披蓑，循城远览以寻诗。得句必邀其夫赓和，明诚每苦之也。”以宋高宗为首的妥协投降派，借口时世危艰，拒绝主战派北进中原，一味言和苟安。李清照十分不满， 屡写诗讽刺， 曾有“南来尚怯吴江冷，北狩应悲易水寒”、“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”之句。
建炎三年（１１２９年）二月，赵明诚罢守江宁。三月与李清照“具舟上芜湖，入姑孰，将卜居赣水上”（《金石录后序》）。舟过乌江楚霸王自刎处，清照有感而作《绝句》以吊项羽。以项羽宁肯一死，引颈乌江以谢江东父老的壮烈史迹，对南宋统治者进行讽喻。五月，至池阳（今安徽贵池），赵明诚被旨知湖州。李清照在《金石录后序》中回忆说，赵明诚将“过阙上殿。遂驻家池阳，独赴召。六月十三日，始负担，舍舟坐岸上，葛衣岸巾，精神如虎，目光烂烂射人，望舟中告别。余意甚恶，呼曰：„如传闻城中缓急奈何。‟戟手遥应曰：„从众。必不得已，先弃辎重，次衣被，次书册卷轴，次古器，独所谓宗器者，可自负抱，与身俱存亡，勿忘之。‟遂驰马去”。不幸的是，由于途中感疾，赵明诚竟于八月十八日卒于建康。
赵明诚卒后，李清照为文祭之，文曰：“白日正中，叹庞翁之机捷；坚城自堕，怜杞妇之悲深。”（谢《四六谈麈》卷一）葬毕赵明诚，李清照大病一场。当时国势日急，赵明诚妹婿李擢权兵部侍郎，从卫太后在洪州（今江西南昌）。为保存赵明诚所遗留文物书籍，李清照派人运送行李去投奔他。不料当年十一月，金人陷洪州，所谓连舻渡江之书散为云烟。李清照只好携带少量轻便的书帖典籍仓皇南逃。之后，李清照曾一度往依时任敕局删定官的弟弟李迒。这时传有密论列赵明诚者，有所谓“颁金”之语，李清照被迫以所有铜器等物追随帝踪，希图投进朝廷。颠沛流离中，所余文物又散失大半。
建炎四年（１１３０年）春，李清照追随帝踪流徙浙东一带。“到台，守已遁。之剡出陆，又弃衣被走黄岩，雇舟入海，奔行朝，时驻跸章安，从御舟海道道之温，又之越。”九月，刘豫在金人扶持下，建伪齐政权。李清照有诗斥之曰：“两汉本继绍，新室如赘疣。所以嵇中散，至死薄殷周。”十一月，朝廷放散百官，李清照到达衢州。 绍兴元年（１１３１年）三月，李清照赴越（今浙江绍兴），居土民钟氏之家，一夕书画被盗。她悲痛不已，重立赏收赎。至此，所有图书文物大部散失。
绍兴二年（１１３２年），李清照到达杭州。图书文物散失殆尽造成的巨大痛苦，颠沛流离的逃亡生活给予的无情折磨，使李清照陷入伤痛百般走投无路的绝境。孤独无依之中，再嫁张汝舟。张汝舟早就觊觎她的珍贵收藏。当婚后发现李清照家中并无多少财物时，便大失所望，随即不断口角，进而谩骂，甚至拳脚相加。张汝舟的野蛮行径，使李清照难以容忍。后发现张汝舟还有营私舞弊、虚报举数骗取官职的罪行。李清照便报官告发了张汝舟，并要求离婚。经查属实，张汝舟被除名编管柳州。李清照虽被获准离婚， 但宋代法律规定，妻告夫要判处３年徒刑，故亦身陷囹圄。后经翰林学士綦崇礼等亲友的大力营救，关押９日之后获释。（对于李清照改嫁张汝舟之事，后世学者颇有争议。其实，妇女改嫁在宋代前期并不少见，且不影响李清照人品，宋人多家谈及此事，应当可信。古人辩诬之说，实际是受封建礼教观念束缚的结果。）
虽然经历了一场再嫁匪人、离异系狱的灾难，但是李清照生活的意志并未消沉，诗词创作的热情更趋高涨。她从个人的痛苦中解脱出来之后，把眼光投到对国家大事的关注上。绍兴三年（１１３３年）五月，朝廷派同签书枢密院事韩肖胄和工部尚书胡松年出使金朝。李清照满怀激情地作古诗、律诗各一首为二公送行。诗中有“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”之句，表达了反击侵略、收复失地的强烈愿望，充满了关念故国的情怀。
绍兴四年（１１３４年），李清照完成了《金石录后序》的写作。十月，避乱金华，写成《打马图经》并《序》，又作《打马赋》。虽为游戏文字，却语涉时事。借谈论博弈之事，引用大量有关战马的典故和历史上抗恶杀敌的威武雄壮之举，热情地赞扬了像桓温、谢安等忠臣良将的智勇，暗讽南宋统治者不识良才、 不思抗金的庸碌无能，寄寓对收复失地的愿望，抒发了个人“烈士暮年”的感慨。
在金华期间，李清照还曾作《武陵春》词，感叹辗转漂泊、无家可归的悲惨身世，表达对国破家亡和嫠妇生活
的愁苦。又作《题八咏楼》诗，悲宋室之不振，慨江山之难守，其“江山留与后人愁”之句，堪称千古绝唱。
绍兴十三年（１１４３年）前后，李清照将赵明诚遗作《金石录》校勘整理，表进于朝。越十余年，大约在绍兴二十六年（１１５６年）或者以后，李清照怀着对死去亲人的绵绵思念和对故土难归的无限失望，在极度孤苦、凄凉中，悄然辞世，享年至少７３岁。
创作风格
李清照工诗善文，更擅长词。李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著录。其词流传至今的，据今人所辑约有４５首，另存疑１０余首。她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。从总的情况看，她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。
前期：真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。
后期：主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，孤独，惆怅。
李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。如《如梦令》二首，活泼秀丽，语新意隽。《凤凰台上忆吹箫》、《一剪梅》、《醉花阴》等词，通过描绘孤独的生活和抒发相思之情，表达了对丈夫的深厚感情，宛转曲折，清俊疏朗。《蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹》写对女伴们的留恋，感情也极其真挚。她的词虽多是描写寂寞的生活，抒发忧郁的感情，但从中往往可以看到她对大自然的热爱，也坦率地表露出她对美好爱情生活的追求。这出自一个女作家之手，比起“花间派”代言体的闺怨词来要有价值得多。
李清照南渡后的词和前期相比也迥然不同。国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇，使她的精神很痛苦，因而她的词作一变早年的清丽、明快，而充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。 在流离生活中她常常思念中原故乡，如《菩萨蛮》写的“故乡何处是，忘了除非醉”，《蝶恋花》写的“空梦长安，认取长安道”，都流露出她对失陷了的北方的深切怀恋。她更留恋已往的生活，如著名的慢词《永遇乐》，回忆“中州盛日”的京洛旧事；《转调满庭芳》“芳草池塘”回忆当年的“胜赏”，都将过去的美好生活和今日的凄凉憔悴作对比，寄托了故国之思。
她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，如《武陵春》通过写
李清照在早年还写过一篇《词论》，提出词“别是一家”的说法，是宋代的重要词论，也成为她词创作的理论依据，著有《漱玉词》，李清照词的风格以婉约为主，屹然为一大宗，人称“婉约词宗”。沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”
易安词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体”。辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体”。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。
总体评价
李清照作为中国古代文学史上少有的女作家，其作品中所体现的爱国思想，具有积极的社会意义。 历史的角度李清照的爱国思想，代表了中国古代广大妇女追求男女平等、关心国事、热爱祖国的一个侧面，让后人从中看到了中国古代女性情感世界的另一面。而且，她还在众多爱国作家中为女性争得了一席之地。不仅如此，李清照还开创了女作家爱国主义创作的先河，为后世留下了一个女性爱国的光辉典范，特别是现代女性文学的创作产生了重大影响。 现实的角度认识李清照的爱国思想，能感受到女性在国家统一、民族团结以及社会进步等方面的巨大作用。这对于在弘扬爱国主义，高举爱国大旗，促进民族团结、国家统一和振兴中华时充分发挥妇女的社会作用，具有十分重大的意义。