我给你介绍一下油印黑白木版画的创作过程：
１． 起稿
版画稿尽量少留白，这样既能体现版画的厚重感，还能省时省力（因为白色的部分必须刻掉）。
ａ． 可以在纸上起好稿子后转印到板子上。最简单的方法是誊写法（复写纸）。必须注意的是，在纸上画的正稿，必须反过来转印到板子上。
ｂ． 直接在板子上起稿（起反稿）。
木板必须既韧又脆，不拉刀、不起丝。用梨木、枣木等果树板材最好。也可以使用椴木贴面的三夹板或五夹板（做绘图板用的那种），但柳桉贴面的胶合板（做家具的那种）刻不动不可用。
稿子在板上绘制完成后，用淡灰或淡蓝色墨水满涂一遍，这样在刻制时可以更好地观察刻制效果
２． 刻制
准备一套木刻刀。
这个过程是用不同的刀法塑造对象，也就是常说的“以刀代笔”在木板上“作画”，而不是机械地去再现画稿。下刀时要做到心中有数，因为下错刀修改起来很麻烦且效果很难如意。
刻制的过程中要经常用镜子来检查效果，因为画稿是反的，从镜子里可以看到被正过来的图像是否理想。
３． 拓印
最好用厚一点的宣纸（３层夹宣）、过滤纸等具有一定渗透力且不反光的纸张。 油墨用石印油墨（绝对不能用誊印油墨，很难干，且会渗油）。
还要配备一个摩擦工具（木蘑菇）、一块厚玻璃板或大理石板（调油墨用）、一个或几个油墨滚筒（给版上墨）。
用滚筒将油墨置于玻璃板上滚匀后，再均匀地滚在刻制好的木版表面，平整地盖上一张拓印用纸，用木蘑菇在其上分区域轻轻摩擦，以便使版上的油墨转移到拓印纸上。途中可以揭开局部查看拓印效果，直至拓印结束。轻轻揭下，作品完成。 注意：
ａ． 加墨要薄，不得过多。应遵循“少吃多餐”原则。
ｂ． 摩擦不能过于用力。必要时可以垫一层报纸之类，以免损坏拓印纸。 ｃ． 揭开拓印纸时，应抓住纸角缓缓提起，避免拉破印纸。
木版画材料在规模较大的美术用品商店均可买到。
建议先系统了解一下版画创作知识，以帮助学习、理解
课题：《单色版画》
课业类型：综合课
课时：２课时（本课为第１课）。
一、 教学目标：
１、 知识目标：通过学习初步掌握吹纸版画的基本制作方法和技巧，进行基本艺术表现
实践。
２、 能力目标：通过学习，提高学生的抽象思维能力、形象概括能力、色彩配置能力， 养成耐心细致、有计划的学习方法。
３、 情感目标：通过欣赏了解版画艺术的起源、发展，艺术特征的艺术常识。培养学生
对版画制作的兴趣，开拓展学生对艺术表现形式多样性的认识。及对我国版画艺术的认识增强民族自豪感，培养爱国主义精神。
二、教学重点与难点：
１ ．重点：初步掌握吹塑纸版画的基本制作方法和步骤。
２ ．难点：通过吹塑纸版画的艺术形式进行基本艺术表现实践。
三、教具与学具：
１ ．教具：吹纸版画范图、吹纸版、无色圆珠笔、水性水彩笔、中号排笔、美术纸、黑色水粉颜料、调色板、水、小水桶。
２ ．学具：吹纸版、无色圆珠笔、水性水彩笔、中号排笔、美术纸、黑色水粉颜料、调色板、水、小水桶。
四、教学过程：
第 一 节
（一）、组织教学：检查学生出勤情况及学具准备情况。（一分钟）
（二）、创设情境，激趣导入。（五分钟）
现在是春暖花开的时节，树木长出了新绿，上课前我们先来做一个小游戏——画春天：请同学在自己准备的叶子上涂黑色水粉颜料，印在黑板上的纸上。
学生活动。
提问：为什么会印出叶子？
学生回答：叶脉凸起部分沾上颜料就被印在纸上，凹下去部分在纸上反映为白色。 教师小结：同学们说的很好，这就是版画制作的秘密，同学们想认识版画吗？今天我们一起走入魅力无穷的单色版画的世界。引出本课课题——单色版画（吹塑纸版画）。
（三）、积极探索、自主实践。（三十分钟）
１、教师介绍介绍关于版画的各种知识。（版画的起源、现存最早的版画作品，中国版画的发展与现状， 概念、种类等等。）
版画艺术在我国有着悠久的历史，我国最早的印刷术，可以说是世界上最早的版画艺术。我国的版画起源于唐朝，中国美术中的一个重要门类，我国古代的版画主要是指木刻版画，也有少数铜版刻和套色漏印，独特的奏刀章法和画谱的精美秀丽，使版画艺术在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。
在敦煌莫高窟发现的唐代咸通九年（８６８年）雕印的佛经《金刚般若经》的扉页木刻版画《祗树给孤独园》是世界公认最早的版画，存在英国博物馆。木刻版画到宋代已经很发达。随着时代的发展，与其它绘画造型艺术一样，经过不断演变化已成为一种独立的艺术形式。
（１）、版画：就是在不同材料的版面上，运用刀和笔等工具进行刻画后直接拓印出来的作品。
（２）、分类：根据版面材料与印刷方法的不可分为：木刻版画、铜版画、石版画、丝版画、麻胶版画、纸版画等。（今天我们就以学习纸版画为主。）
（３）、制作过程：是绘画与印制工艺相结合的复制性艺术形式。其过程是经画稿、制版、印刷三道工序完成。
（４）、绘刻技巧分为：阴刻－－－－－－画面上以凹线为主的构成，画
面上黑多白。
阳刻－－－－－画面上以凸线为主的构成，画面
白多于黑。
阴阳混合刻－－－－－有阴刻，也有阳刻的混合
刻制版。
（结合范图讲解）
２、教师展示一两张黑白吹塑纸版画作品，学生谈欣赏感受。教师引导学生感受黑白版画的艺术韵味。
３、教师引导学生积极自主实践：尝试绘画制作一幅吹塑纸黑白版画。请同学自己尝试绘画制作一张吹塑纸版画。
学生尝试探索，发现问题，提出问题。
４、提问思考：我们在尝试过程中遇到什么问题？怎样解决？
（１） 用什么画版、刻版？
（２） 能把吹塑纸刻破吗？
（３） 刻的太浅会有什么后果？
（４） 颜料的稀稠度？
（５） 拓印时要注意什么？
５、尝试中解决遇到的问题。（教师在活动过程给于适当的帮助。）
（四）、交流小结，深化提高。（九分钟）
１、学生作品展示，自己小结制作过程中的得失，同学评价。
２、师生总结尝试吹塑纸版画制作方法与步骤：
（１） 画版（用水性水彩笔在吹塑纸上画出形象。）
（２） 刻版（用无色圆珠笔在吹塑纸上刻出形象，注意刻的线要够深，但
不能刻
破纸版。如果线想要粗的就反复刻几次。）
（３） 拓版（先在版上涂色，注意颜料的稀稠度。再用夹子夹住纸的一角后，用 手均匀按压纸背，后掀起纸的一角，观察拓印是否满意再完全揭开。
今天我们利用课堂时间尝试探索了单色吹塑纸版画的绘画与制作，同学们有的成功有的做的不理想，但老师认为不管你的画面成功于否，只要大家从中得到了制作版画的经验和乐趣就是胜利了！今天我们只是学习了制作黑白吹塑纸版画的技巧，如何能做出更具美感的黑白吹塑纸版画作品我们在下节课中带领同学们继续探索！
教学目标：
１、 知识目标：通过学习初步掌握吹塑纸版画的基本制作方法和技巧，进行基本表现实践。
２、 能力目标：通过学习，提高学生的抽象思维能力、形象概括能力、
色彩配置力，学习协作力，养成耐心细致、有计划的学习方法。
３、 情感目标：通过欣赏了解版画艺术的起源、发展，艺术特征的艺术常识。培养学生对版画制作的兴趣，开拓展学生对艺术表现形式多样性的认识，及对我国版画艺术的认识增强民族自豪感，培养爱国主义精神。
课时：１课时
教学重点与难点：
１、 重点：初步掌握吹塑纸版画的基本制作方法和步骤。
２、 难点：通过吹塑纸版画的艺术形式进行基本艺术表现实践。
教具与学具：
１、 教具：吹塑纸版、粗头圆珠笔、色卡纸、油墨、油磙、木蘑菇等。
２、 学具：粗头圆珠笔、剪刀、铅笔。
教学过程：
（一）、创设情境，激趣导入。
现在是春暖花开的时节，树木长出了新绿，上课前我们先来做一个小游戏《画春天》请两个同学在老师准备的叶子上涂油墨，印在黑板上的纸上。
老师提问：为什么会印出叶子？
学生回答讨论。
教师小结：叶脉凸起部分沾上颜料就被印在纸上，凹下去部分在纸上反映为白色。这就是版画制作的秘密，同学们想认识版画吗？今天我们一起走入魅力无穷的单色版画的世界。引出本课课题——《单色版画》。
（二）、欣赏学习，寻求方法。
１、教师介绍关于版画发展的历史。
木刻版画艺术在我国有着悠久的历史，我国的版画起源于唐朝，是中国美术中的一个重要门类。我国古代的版画主要是指木刻版画，独特的奏刀章法和画谱的精美秀丽，使版画艺术在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。
在敦煌莫高窟发现的唐代咸通九年（８６８年）雕印的佛经《金刚般若经》的扉页木刻版画是世界公认最早的版画，存在英国博物馆。木刻版画到宋代已经很发达。随着时代的发展，与其它绘画造型艺术一样，经过不断演变化已成为一种独立的艺术形式。
（１）、版画：就是在不同材料的版面上，运用刀和笔等工具进行刻画后直接拓印出来的作品。
（２）、分类：根据版面材料与印刷方法的不同可分为：木刻版画、铜版画、石版画、丝网版画、纸版画等。（今天我们就以学习纸版画为主。）
（３）、特点：间接形成的美术作品，可以复制很多张。
（３）、制作过程：是绘画与印制工艺相结合的复制性艺术形式。其过程是经起稿、制版、印刷三道工序完成。
２、教师展示多媒体图片，学生谈欣赏感受。教师引导学生感受单色版画的艺术韵味。
３、教师引导学生思考：我们在版画制作中会遇到什么问题？怎样解决呢？
（１）、 用什么画版、刻版？
（２）、 能把吹塑纸刻破吗？
（３）、 刻的太浅会有什么后果？
（４）、 拓印时要注意什么？
４、老师讲解总结尝试吹塑纸版画制作方法与步骤：
（１）、 起稿（用笔在吹塑纸上画出形象。）
（２）、 制版（用粗头圆珠笔在吹塑纸上刻出形象，注意刻的线要够深，但不能刻破纸版。如果线想要粗的就反复刻几次。）
（３） 、 印刷（先在版上用油磙涂油墨，注意涂均匀。用手均匀按压纸背后掀起纸的一角，观察拓印是否满意再完全揭开。）
（三）、合作实践。
大家知道古代中国的四大发明吗？毕昇发明的活字印刷是怎么样的？今天我们也仿照活字印刷的原理，请同学们和老师一起来完成一幅版画。我们准备画一幅风景画，全班同学要分成几个组：天空组（白云、小鸟、太阳－－－），地面组（大树、小草、花、小动物－－－）、人物组，水面组（水波纹、小鱼、荷花－－－）。同学们负责将构成画面的一个个小元素设计好，由老师选出来粘在版上再印刷。
大家先在吹塑纸纸上画出你觉得好看的图形，注意与老师的这个画面要差不多一致的形状，并且符合画面的要求（个体不应过大或过小），然后用圆珠笔将花纹刻出，最后用剪刀将轮廓剪下来交给老师。（用圆珠笔刻版要用实物演示说明。）
我再选出适合的造型贴在纸板上，直到拼出一幅画为止。
最后我们请出几位同学用油磙在版上涂上油墨将画印出来。
（四）、师生小结：
今天这节课与你们以前上的美术课可能不太一样，以前基本都是独立或几个同学一起完成作业，而今天这幅画却是我们大家一起来完成，感受肯定不一样。
我们因为版画结缘，希望同学们通过今天的学习爱上版画，喜欢版画，以后努力创作版画。其实今天大家学了什么并不重要，只要将来记得有这么一位老师上过一堂有意思的版画课就是老师最大的成功！
作文二：《漫画的制作过程》1900字漫画的制作过程
画漫画首先要有画画用的工具。
笔方面的话就是蘸水钢笔，一般来说少年漫画都是用Ｇ 笔尖，少女漫画则用圆笔尖的较多。但是现在也有用中性笔等其他笔来画的（不过中性笔会像百度一样突然大吐特吐笔油，所以不建议）。只要画起来顺手，总的来说没有什么特别的限制、
再有就是铅笔。普通的自动铅笔其实就可以，同时还需要一直蓝色的铅笔，用来打底稿。用蓝色铅笔的话，扫描仪是无法扫上去的。（不用也是可以只是个人习惯而已）
还有格尺，用来画分镜
手工刀，用来割网点纸以及削铅笔。（刮网有专门的刀网上可以买到） 羽毛刷，用来刷去纸张上的橡皮屑。直接用手的话容易把纸张弄脏。我用的只是普通的刷子
刚开始使用蘸水笔的时候会很不习惯。我记得我第一次用时手都在不停地颤，但是经常用的话便会习惯。Ｇ 笔尖的粗细变化很丰富，不是很好掌握。圆笔尖的话比较 细，我一般都是用来画细节的地方，比如眼睛的线条，有时也用来打直线因为很细。画的时候注意不要让墨水滴到纸上，滴上的话很不好补救的。
工具备全后，就是漫画了。首先要有一个漫画的大纲，就像写作文一样。要先构思好情结，台词以及分镜。建议画在一张纸上，怎么画都可以只要自己习惯就好。我是比较习惯画在一张纸上。下面就是一个故事，但是是和接下来要贴的图没关系的。
看起来很乱，是个除了自己谁也看不懂的过程。
画漫画专用的纸张很贵，比起一般的纸要厚，而且表面比较光滑。＝ ＝但是真的很贵。我买过一次同人用的１６Ｋ 大小的纸，五十张就是２５ＲＭＢ 。漫画专用纸有蓝色的边线，是漫画分镜的边线以及打印出来后实际大小的边线。但是普通的复写纸其实就ＯＫ ，毕竟只是个业余的。不过实际用起来还是漫画专用的纸比较舒服，而且涂黑的时候纸张不会皱的很厉害。
下面是漫画用纸的边线，不是很清楚。
自己做的画纸边框，画的时候把纸放在上面就可以画，因为很薄能够直接透过。漫画用的纸是有三条边线的。最里面的那条是漫画的画框的边线，可以超出。中间的那条是打印的边线，超出来的将不会打印出来。最外面的则是带着比例的，画的时候很方便。
当然这只是需要打印成书时才这样做的。随便画的话不需要这么复杂。
接下来就是正式的漫画了。用蓝色铅笔打好边框，对话框并画出人物线条。接下来再用铅笔描深，这样的话可以避免画纸过乱以至于画纸变的很脏。（我画画就很脏，扫描上去后会有痕迹）
等到底线都做好后，就可以上蘸水钢笔描线了。我比较喜欢先画对话框，因为会有的框超出来。这样可以防止画
边框的时候不小心画错。
然后是分镜的边框。需要用到直尺，长一点可以避免线条的不流畅。画纸的下面一定要平。
用蘸水钢笔在格尺的反面画，这一面比较厚，防止墨水流到画纸上。最近发现了新的画法，是从３．５等身大神的网站里看到的，将两个一毛钱的硬币垫在尺子下面，这样会有一个空隙。
用蘸水钢笔将线条描黑。画的时候要小心。因为一旦画错了很难修改，更别提打印纸这种轻薄的纸张。把握好Ｇ 笔的粗细，胡须的地方放轻手劲线条就会变细。
等墨水干后，用橡皮轻轻擦掉铅笔的痕迹。尽量顺着一个方向擦。擦得力气过大会把纸擦坏，而且墨迹会变轻。我曾经用过一次专用的漫画墨水。感觉除了口大点不容易弄脏笔杆外好像没什么了。
之后不要用手随便去擦掉橡皮屑，因为在作画过程中会把手弄脏，直接上
手的话会把画面弄脏。这种情况下要用羽毛刷扫掉橡皮屑。但实际上普通的刷子就可以，直接用纸巾也可以。
接下来将需要涂黑的地方涂黑。小面积的地方用蘸水钢笔涂就可以。大面积的就需要用到毛笔了。也有用马克笔的，但是马克笔的话画上去十分不均匀。不是很容易掌握。
画的时候不要太重，因为纸张薄的话就会破掉。
注意留下白色的地方，全部涂黑的话会让人看不出这是什么。
阴影的地方也可以用白色墨水来表现，还可以用来画出负片的效果。但是我不怎么会用。原来以为是像墨水一样的液体但是打开后才发现有些粘稠，用过一次以后发现完全不懂。所以基本就是被我废弃了
漫画的最后一步就是贴网点纸了。这个部分十分讨厌。很麻烦，而且不好弄。并且网点纸超级贵，比画纸还贵。
还有一些特殊的技法需要用到的工具。比如海绵，和纱网等，可以形成很漂亮的画面、
以上就是漫画的大概流程，我只画了一个小分镜而已（最后还弄脏了）。画画的话需要技巧的积累，有一定素描基础的就会很方便，像我这种没有什么基础完全靠时间的磨练的就很容易犯人体比例不协调的毛病。最近买了本人体解剖学的书，帮了很多忙。还有人会买木质的人偶，可以做出很
多不太会画的动作（比如说工口。。。）但是一个漫画最重要的果然是内容，只要内容吸引人，就算是ＡＢ 这烂人画的也一样可以受到欢迎。画面通过练习会提升的。
ＦＩＮ 。
作文三：《画画的作文》1700字画画的作文
画画的作文（一）
小时候，我总喜欢拿着画笔在雪白的画纸上乱涂乱画。爸爸是个爱画画的人，他下班后总会抽出一些时间教我画画，爸爸画的版画特别好，虽然没有老师画得漂亮，但是，在我心目中，没有任何东西比得上爸爸的画。我上幼儿园了，老师教我们学画一些简笔画，教我们用色笔上色…．．．直到９岁时，我开始学画水彩画了，然而，就是那一课，我完全被水彩画吸引了。
记得那一次，我在家，画纸刚好用完了。那时候，我非常想画画，我不知道哪来的动力，让我鼓起劲来在墙上画，那时，我画画的水平也差不多了。于是，我拿起画笔，在雪白的墙上画了起来，我画了四个人，一个是我，一个是我哥哥，一个是我爸爸，还有一个是我妈妈。再涂上适当的颜色，好看极了。画好了，我感觉很累，就躺在床上睡了，一醒来，看见墙上的画，我惊慌失措，我怕妈妈回来骂我。谁知，正当这时候，门‘搭’一声开了，我看到两个熟悉的身影，是爸爸和妈妈。我赶紧把房门关了，爸爸来到我房前，叫我出去，我紧锁门，我怕他们会骂我。爸爸在门外等了好久，做女儿的不忍心看到爸爸这样做，所以我宁愿他骂我好了。我打开了门，爸爸进来了，他看到了一切，正准备受骂的我，正当这时，爸爸说：“不错，画得不错，你画画的水平比爸爸还好。”我听了，很感动，眼泪也不听话流下来了，＞我的爸爸是多么了解我呀！
现在，那幅画还在我房间的墙上，它一直激烈着我前进，是画画把人生描绘得美丽，画画是我人生的目标，画画是我人生最大的精彩！
画画的作文（二）
一双弯弯的眉毛，一双大大的眼睛，一个小小的鼻子，一张红红的嘴巴。你知道她是谁吗？她就是我－－－－一个爱画画的我。在班上我可是出了名的小画家。
在我家你随时随地都能看见我在画画，也随时随地能找到我画的画。
我经常画画。因为只有坚持才能不断进步。
有一次，，中午放学老师让我们每人画一幅画，我高兴极了。因为这幅画要拿到上海评选。如果画得好就能参观上海世博会。于是，我便连蹦带跳的跑回家。回到家我连托鞋都没穿跑到我的房间埋头画起来。首先我在脑海中先勾画出大体棱角，然后我开始在画纸上布出各个图画所占的位子。就这样一个小时过去了一幅美丽的画便呈现在我眼前。正在我仔细端详这幅画时，妈妈从外面回到家问：＇ 余涵，你吃午饭了吗？”糟了，光顾画画忘了吃饭，再一看时间，一点半了，我赶紧接过妈妈递过来的一块面包和一罐牛奶。一遍啃一遍向学校跑去。你看，我画画时连吃饭也会忘记。唉！谁让我喜欢画画的！
＞这就是我一个爱画画的小女孩。
画画的作文（三）
我的爱好有很多，比如：读书、写作、唱歌、画画……其中，我最喜欢的还是画画。因为，画画能够给我带来乐趣，还可以发挥我的想象力。
我６岁的时候，妈妈就送我去少年宫学画画了，虽然我画的不是很好，但是妈妈很喜欢我画的画，就把它们都贴在墙上，这给了我很大的鼓舞，使我更加确信我真的很喜欢画画！
每当美术课时，我就来劲儿了，开始在纸上大胆发挥我的想象。那次，老师让我们临摹徐悲鸿的马，我临摹完后，就加以想象，给那匹马加了一对翅膀，而且还在马马蹄下面加了几朵云，马背上坐着一个小女孩，那就是我。我越看越觉得有趣，越看越完美，我喜滋滋地拿着我的作品去给老师批，可结果却被老师打了一个“待及格”，还把我骂了一顿：“世界上有这种马吗？这是名人的画，你怎么可以随便更改！重画！”不得已，我只好又重画了一张。
可这一次的＞挫折却没有让我灰心，反而让我更加喜爱画画了。如今虽然我读６年级了，画画的时间也随之减少了，但是，我喜爱画画的心却一直没有改变，每当我欣赏着自己以前的作品时，就会情不自禁地拿起笔，再画一次。
我还特地定制了一本画本，当美术本用。里面画了很多我喜欢的卡通人物哦。如：高飞、兔八哥、米老鼠、唐老鸭、哪吒等等。我也会在百忙之中抽出一点时间，拿出妈妈以前买给我的彩色笔和画纸涂鸦起来。
前些天，同学们都进入了紧张的复习阶段，上课下课都在一刻不停地复习功课，而我，却一下课就画画，为的是不让自己过于紧张，过于劳累，以免影响下一节课的收听效果。
画画，不但丰富了我的生活，为我的生活添上一点色彩，还能修养我的身心，真是一举两得，我越来越喜欢画画了！
作文四：《画画作文》800字画画作文
我的表哥
我的表哥苏宇阳，比我大三岁，个子没我高，身材瘦瘦的，白白净净的脸上长着两只小眼睛，性格很腼腆，但是我很佩服他，因为他做事很有耐心，而且是个热心肠。
记得有一次，我很想滑滑板，但是我不会滑，很着急，表哥说：“不怕，我教你滑。”于是，我俩来到院子里，他先给我示范了一遍，说：“你先托着墙这样练。”然后，我就按他说的那样反复练，等我练熟了，他又带我去广场上滑，他先拉着我滑，刚开始，我很害怕，表哥说：“不怕，有我保护你，你一定行的！”就这样慢慢的我就会滑了，而且还敢松开哥哥的手滑，还学会了上下滑板。我很高兴，表哥也很高兴。晚上，妈妈要给表哥奖励２０元钱，表哥说：“不用，不用，我不会收的。”
这就是我的表哥，一个乐于助人而且很有耐心的人。
秋天
我喜欢春天，但我更爱秋天。
秋天里，庄稼都成熟了，秋天的颜色可丰富了，黄的金黄、绿的碧绿、红的火红．．．．．． 真是五颜六色，惹人喜爱！
秋天的天空是蓝蓝的，朵朵白云像在跳舞，一会东来，一会西，感觉他们很快活。
小草开始枯萎，大部分花儿开始凋零，但是菊花却开的
正好，争奇斗艳、各显风采。
秋天是成熟的季节，梨树挂起了金黄的灯笼，苹果露出了红红的脸颊，稻海翻起了金色的波浪，高粱举起了燃烧的火把。棉花朵朵白，大豆粒粒饱，枣儿颗颗甜．．．．．．
秋天真美妙。
古都西安
西安是陕西省的省会，有十三个王朝在这里建立过国都，西安有许多历史名胜古迹，是一个历史文化名城。
我去过西安好多次了，在大唐芙蓉园玩过水仗，在秦岭野生动物园看过老虎、狼、豹子、狐狸、熊、猴子、梅花鹿、鸵鸟、孔雀、天鹅、鸳鸯等动物，我还参观过大明宫遗址公园、革命公园、莲湖公园，大明宫遗址公园里的建筑古色古香，革命公园里的松树又高又大，莲湖公园里的荷花亭亭玉立。
西安还有许多好吃的东西：老孙家羊肉泡馍、王华峰肉夹馍、岐山臊子面、胡辣汤．．．．．． 但是我最喜欢吃油炸小土豆，小土豆全身金灿灿的，吃起来又香又辣、又松又软，真是好吃极了！
西安是多么美丽、多么富饶！给我留下了深刻的印象。
作文五：《作文 画画》500字［作文 画画］画画
四年级 宋瑞
这一天，阳光明媚，我徜徉在美丽的石马公园，不知不觉来到了画廊，对，画画去！我仔细地挑选着我要画的画，作文 画画。“盖亚，我要画这张。”就在我要拿到“盖亚”这幅画时，我又看到了“雷伊”，我的脑子里蹦出了一个巨大的问号，我到底选哪张呢？是“雷伊”，还是“盖亚”？还是“盖亚”吧。
我拿下了“盖亚”，给了一个大哥哥，只见他迅速地掀下黑边，并易如反掌地贴在一张铁片上，真利索。之后又从纸堆里拿出了画有盖亚的说明纸，小学四年级作文《作文 画画》。 ◆分享好文◆我把它们放在桌子上，哇！盖亚真帅呀，它的利爪那么锋利，展现出一幅精神抖擞的样子。我迫不及待地拿出颜料，从上往下涂着，颜料坐着“滑滑梯”来到了我的画上，我一会儿涂画，一会儿擦去多余的颜色。，一会儿用嘴吹着不均匀的地方„„
很快，一幅盖亚涂画就画好了，我把画小心翼翼地端给了那个大哥哥，大哥哥把画放进了一个炉子里，我目不转睛地盯着炉子，怕我的画被烧焦了。一会儿，大哥哥把炉子的盖打开，哇塞，真奇妙，这是我的盖亚吗？几乎和原版一模一样，看着我的杰作，我乐得合不拢嘴。
大哥哥把画放进了一个袋子里，交给了我。我提着袋子，吹着口哨快步走上了回家的路，因为我要给妈妈一个惊喜。
作文六：《画画作文 2》600字自从我上小学之后，我就喜欢上了许多课余活动。其中，让我最痴迷的要数画画了。
画画这活动，别提有多吸引人了！只要一到美术课或课余时间，我就来劲了。画什么蓝天白云啦，月亮星星啦，翠竹树木啦，人物卡通画啦等等，都会勾起我极大的兴趣。
我画画时，特别专注、入神，什么事都不会使我分心。有一次，我正在临摹美术书上的卡通画――“孙悟空”，为了画好孙悟空的一只手，我花了好长时间。第一次我画的手又胖又短，第二次我画的手是又瘦又长，第三次我下决心一定要画好它。可这时，已到吃午饭的时间了，只听见妈妈喊道：“辰辰，吃饭啦！”“恩，好的！”我虽然嘴上答应，手上的画笔却放不下。
妈妈催了好几次，见没有动静，于是故意说：“你再不出来，我就把骨头汤一扫而光。”
“随您的便，您喝吧！”我爽快地回答。
大约过半个小时，我终于画完了。等我画好出来时妈妈已经在洗碗了，她擦擦手，然后从微波炉里端出了热气腾腾的骨头汤，故意生气地说：“以后不及时出来就没饭吃！”虽然妈妈这样说，但我听了一点也不生气，反倒无比高兴。因为我不仅把画画完了，而且还有一位疼爱我的好妈妈，在默默支持着我！
我有一本《画的天地》，里面珍藏着我从小学一年级至今的“大作”：有蜡笔画，铅笔画，水彩画，还有漫画„„每当无聊的时候，我就会去翻翻画册，看着自己的画从色彩的单调到丰富，从线条的稚嫩到雄浑，从内容的简单到富有意义，我越看越喜欢，还会充满一种美好的幻想：我还要画更多更美的画，充实到我的画册里去，让我的画冲出校园，走向全国，走向世界，为祖国赢得荣誉。
我喜欢画画。画画，丰富了我的课余生活，为我增添了无穷的乐趣！
作文七：《漆画的制作过程和技法》2200字漆画的制作过程和技法
（一） 漆画工艺特有的工艺原理
１、 漆的特性决定了材质的美的魅力
漆画工艺的主要原材料是生漆（中国大漆），它是从漆树上割下来的一种呈灰乳色的液体，生漆可以直接使用，也可以调灰料、调漆糊用于漆器的底胚制作、用于漆画底板制作。生漆还可以加工提炼成多种用途的漆，如推光漆、透明漆、金地漆等。髹涂的漆液干燥后，坚固耐用、具有抗热力、抗酸力、不怕潮、耐水烫、可冲洗，打磨推光能发出美丽的光泽。 漆的这些特有属性，决定了漆画工艺比其他画种更具有魅力。漆刮漆刷成了绘画的工具，漆液成了颜料的调合剂，金属箔粉、螺钿、蛋壳等特殊材料，嵌、引、撒、罩、磨等特殊手段，构成了漆画效果的特异。朴素的、璀璨的、闪光的、亚光的各种质材，嵌贴出似又不似的图象；故意使涂漆不平，撒以屑粉，填以色漆，可以埋出虚虚实实、出奇制胜的画面；或发挥漆液稀释的流动性，或运用堆漆来造成画面的雕刻效果及明暗效果。最后打磨出五彩斑斓，闪闪发光的画面效果。它整体的装饰的情味和耐人寻味的细节及奇异的效果，使人在远距离观赏后，总想走近摸一摸。
２、 工具作用
古语云：“工欲善其事，必先利其器”。在漆画工艺中，主要运用漆刮、漆刷、描绘漆笔、扫笔、夹子、箩筛、研磨器具、磨炭、头发、水砂纸、油罐、玻璃板等，此外还有荫房、荫橱、刻刀、切刀、剪刀、锉刀、铲刀以及磨刀器具乃是漆画装饰工艺必备的工具。
３、 材料作用
①、漆画常用漆
在漆画制作中，漆做为基本的绘画材料，有着不可替代的作用。在漆画制作中，有生漆、提庄漆、推光漆（红推光、黑推光）、透明漆、聚氨脂、金地漆。
②、入漆颜料。漆颜料是以各种色颜料经加广油研磨成色脑，色脑加上适量的红金漆可调成色漆。各色漆可互相调合成各种复色漆。调色漆的原则是，色脑：红推光＝１：１，在不影响漆的干性情况下，色脑可多加些，可取得较鲜明的颜色。
③、漆的稀释剂。起到漆的稀释作用，它有樟脑油、煤油、松节油、天那水、汽油、聚氨脂稀释剂。
４、 漆艺的技法
漆画装饰技法有很多种，变化万千，其主要技法有：
①、镶嵌镶嵌装饰采用螺铀、金、银、锡、铝、铜等金属线或薄片蛋壳以及经选择的玉石做为材料，用漆拈贴在画面所需要的位置，结合其它装饰工艺经过髹漆研磨后，可产生不同的材料质感、纹理、色彩等独特的效果。
②、罩明即用透明的漆罩于不同的漆地上，因底漆色相不同，又有“罩黄”、“罩朱”等。此法光明莹彻，若在银下变涂肌理，经细心打磨，可显现丰富多彩的效果，这也是漆画主要的技法语言。
③、莳绘即莳粉彩漆。莳粉包括金银凡粉与干漆粉，以推光漆或彩漆做为底漆，趁湿撒上所需之莳粉，干后罩透明或不透明彩漆研磨而成。
④、彩绘分平绘与研磨彩绘。平绘仅在完成的底板上进行彩绘，绘完也就完工，研磨彩绘所髹彩漆有一定的厚度，经罩漆干燥后，研磨显出所画花纹。
⑤变涂 使用不同的材料、工具，在髹漆未干时，制作随意的有规律的变化的自然肌理、纹样，主要有：纹漆、变涂斑漆、汽油变涂。
⑥堆漆 用漆或漆灰堆出花纹，有如浮雕明显的高低起伏。分为高堆和平堆
⑦雕填
⑧针刻
⑨晕金
（二）漆画工艺制作程序
一、 底层绘制程序
１、 地板处理：整洁是底板处理的根本。
２、 镶嵌类技法：镶嵌类技法一般在绘制的开始阶段即底层绘制阶段的实施。
３、 磨显类技法：主要由预埋、罩髹、研磨三个环节组成。这是体现漆画技法特性的一个极其重要的环节。 ４、莳绘漆粉类技法：以干漆粉莳绘为主的技法也在底层阶段开始实施。
５、 其他类型的技法
二、 中层绘制程序
中层绘制起着承上启下的作用，总体效果的把握、漆层厚度、肌理的凹凸、金银工艺的实施是中层工艺的重点。
１、 色漆髹涂：镶嵌类、预埋类、莳绘类
２、 金银类：细银法、粗银法、箔银法、泥银法、飘银法、晕银法
三、 总体控制程序
总体控制技法的实施效果、控制工艺到位程度，主要为漆层纹理高度及形态；总体控制技法所产生的的色彩基调、造型是总体控制的本质。
四、上层绘制程序
此步奏是漆画工艺的最后层次，决定画面的基本色调，他有髹涂法、罩明法、多层法。在中层与上层的不同阶段可根据需要进行局部或全部的初磨。
五、 完成绘制程序
传统意义上的漆画，是需要打磨推光，单纯用大漆绘制还需要进行楷清工序。某些只做局部打磨或局部推光。
漆画步骤：
１．确定主题，构思，构图，描线稿，撒银粉定稿；
２．贴鸡蛋壳。白色的女人体的身体部位先上一层偏冷的白色漆，然后再贴蛋壳。脸
的部位涂漆撒鸡蛋粉，并留出结构线
３．在画面的其他白色部分都贴蛋壳，并稍微区分开来，用不同的颜色的漆做底色。
４．堆高结构线，黑色部分用沙子堆高，黄色部分用假金粉堆高。头发部分的肌理线
条用褐色漆和沙子堆高。
５．在身体的其他部位，如眼睛，鼻子，嘴唇，手饰用黑色，红色在干后分别上三层
颜色。嘴唇的颜色在第二层之后用金粉堆高再上第三层颜色。
６．描绘画面中的局部颜色，在每一遍干后都重新上一层颜色，一共上２层颜色。
７．局部上第三层颜色。
８．身体贴蛋壳部分重新再上一层颜色，干后磨出来，直到磨平整。局部的其他贴蛋壳部分也要小心地磨出来，直到磨出平整
９．大块面的区域开始上颜色，在每一遍干后都重新上一层颜色，一共上２层颜色。画面的最大块蓝色区域在上第二层颜色半个小时后贴银箔。头发部分也一样，再上了一层颜色之后过了半个小时，就贴银箔。
１０．大块面干后上第三层颜色，蓝色的部分用松节水稀释蓝色漆，使其变的透明。
１１．头发部分等干了之后，再均匀地上一层腰果漆
１２．调整画面，然后再喷自动喷漆，最后在需要的部分撒上金粉。完成。
作文八：《工笔画的创作过程》2000字工笔画的创作过程
【摘要】：工笔画在中国绘画两千多年的历史中，有着极为重要的地位，是中国的传统绘画中历史悠久的一种绘画表现形式。而中国当代的工笔画创作具有对现代审美情趣的追求；用色彩、造型、技法等绘画语言， 达到对画面的视觉效应追求的创作倾向。本文结合我自己的作品对工笔画的创作过程进行了一番探讨。
【关键词】：工笔画；创作；技法；意境
工笔画最初形成于六朝时代， 而在唐朝开始盛行， 这一时期的代表人物为薛稷、边鸾等人， 而五代时期的黄筌对于后世的工笔画产生了很大的影响， 发展到两宋时期，由于政府对工笔画的倡导使其达到了高峰， 使工笔画成为了中国宏大的绘画艺术中一枝奇葩。
１、创作的整体过程
完成一幅工笔画的创作， 创作者要经过精心的构思、谋篇布局、反复推敲以及最终定稿， 同时要运用墨、分染、水色、多遍罩染等才能是画面得以完成。由于工笔画的创作需要较强的技术性，其创作过程复杂， 难度大， 所以创作的任何一个环节都是不可缺少的， 一旦作画的某个环节出现了问题， 将会对其后的制作、染色等步骤带来很大的不便和困难。要避免这些困难的出现，就需要创作者在创作的过程中要对画面的境界、画面的进展有很好的把握， 同时还要做到能够熟练地对工具材料的性能进行运用并把握好创作的程序。
２、工笔画创作的艺术特点
工笔画是作者通过对事物的本质及特征的了解从而慢慢的进行勾染制作， 并最终来以表达出作者的思想内涵及审美情趣的绘画作品。工笔画的工体现在手法上的工整与细致， 虽然其画面运用的手法、材料及语言与写意水墨画不尽相同， 但是其所含有的精神内涵与境界却与水墨画大致相同。
工笔画的落墨与勾线并不是简单的依葫芦画瓢， 而是起着有如建筑的钢筋水泥， 或是人体的骨骼结构一般的作用。古人有言云：“皮之不在，而毛将焉附”， 说的就是， “骨骼不存， 而肉又何依”。工笔画中的线是骨、是画的结构， 色、墨则是骨架上的肉。由此我们可以看出， 工笔画中在落墨与勾线就犹如画的生命线
一般， 是将形象与程式进行了高度的结合， 这就要求画家在创作是既要对画面中的形象成竹在胸， 同时也要使落笔符合工笔画的程式与线描的法则， 从对使创意与手法进行高度的提炼， 最终用笔在画纸上表达出心中的形象。
３、工笔画创作中的表现手法和技法
工笔画中线的启、承、转、合的表现，以及在运笔时的速度和节奏， 线条落笔的粗、细、长、短及其韵味都是画家所反映出的其对于客观世界的认识和体悟。这就要求画家的手、眼、脑与其心情的高度协调一致才能获得。
传统的工笔画以“勾”和“染”为主要的手法， 而用以承载笔墨的材料， 主要包括有宣纸和绢等， 绘画以毛笔和墨作用于绢与宣纸之上， 在画纸上描绘出线以用其来状物和描绘形象。画种所使用材料的特殊性以及在作画方式上的独特性， 最终决定了工笔画细致而工整的画风。我们就工笔画的技法以及制作的手段来说， “勾”与“染”决定了其绘画的语言、风格以及造型的方式。因此， 工笔画相对于善于对事物的光、色、形进行表现的油画来说， 其所谓的“写实性”是极为有限的， 同时其所使用的工具材料以及创作的手法也不适于表现写实。由此我们可以看出“勾”与“染”其实是一种用以流露创作者主观的、性情的变现手法， 它取自客观世界的“象”和“形”， 是对自我精神表达的方式， 使得工笔画决不会真正的落入写实主义。
４、工笔画情感与意境的传达
技法和材料的运用仅是绘画的表现手段而已，画面对于作者情绪、意境、气韵的表达才是工笔画所真正追求的。对于画面的境界及意趣的表现来说， 染起到了重要的作用。若染不到位， 则使画面显得很空， 不能体现工笔的效果， 使画面自身缺乏语言的表达。反之， 则会让画面显得腻而沉闷， 更不能达到理想的效果， 使画面失去气韵，甚至会影响到前面所勾的线。染既是画法、程序和过程， 同时也是心情的表达和独白， 是使画面最终走向深入、渐入佳境和完整的过程。
在我对自己的作品进行创作的过程中，即经过了前面所提到的创作过程，同时也在运用各种技法来表现作品的时侯更加深刻的体会到了工笔画通过技法传达情感的力量。在我的作品中，通过荷塘中荷叶上停息对望的小鸟，表现出了一种恬淡的情趣，虽然我的作品不尽完美，但是这种对情趣的表现仍然能够体现出工笔画所特有的艺术表现力。
总而言之，在当代的中国工笔画的创作中，都要求画家们无论在技法、材料还是在画面情感、意境之上，都要能够表现出独到之处；同时也要与时代接轨，努力汲取其他艺术门类的营养，不断的创新。我们在遵循传统的创作技法的同时，也要开辟出适合于自己的新技法，从当代的审美形态出发，使工笔画能够在继承中继续发展，在保持中得到纯化，在开放和吸收中不断的前进。
参考文献
［１］周易琴． 工笔画创作刍议［Ｊ］．山西农业大学学报（ 社会科学版）．２００７，２（６）：２０９－２１０．
［２］ 王绮． 浅析当代中国工笔画创作的构成因素［Ｊ］． 艺术理论．２０１０，９：２１６．
作文九：《从分镜到原画,TV动画的制作过程》1900字在这里，台本相当于分镜，设计稿相当于Ｌａｙｏｕｔ 。
因为这帖主要是讲从分镜到原画的制作过程，那我们就假定系列构成、主要角色设定、美术设定、色彩设定等相关设定都已经完成，头几集的剧本也已经敲定的情况下开始吧。
首先进行的是分镜会议，导演将与分镜画师们进行讨论，在为定稿后的剧本绘制分镜时导演想要怎样的影像，那时候分镜画师需要从导演那先口头确认剧本的疑问和想要干的心境。当分镜和演出是不同人负责的时候，导演需要指出各话的演出应该怎样处理，同时说明想要的分镜内容。当然，分镜画师和演出必须要充分咀嚼了剧本、充分理解导演的创作意图，这是必要的前提。
一般一集２４分钟片长的ＴＶ 动画大概有３００个左右的镜头，一页５格画面的分镜稿大多会使用约１００页。如果分镜画师很有经验，而且灵感来的话，３天就可以画完；如果分镜画师没有多少经验，又没有灵感，可能３０天都画不完。不过，分镜一般需要在一周内画好，实在不行就几名分镜画师一起画。
中二病第１０话的主要ＳＴＡＦＦ 名单，负责演出和分镜人的正是京阿尼三枪之一的武本康弘。
画完分镜后，再交由导演进行检查和修改后，就是演出会议了。
导演、（某集）演出和（某集）制作进行在一起前前后后、反反复复的分析分镜图从而来大致计算出这集的动画张数。如果超过预计张数，制作进行就需要和导演、演出商量怎么消减张数，说白了就是该不动的地方尽量不动，尽量多用背景加台词的镜头，作画张数多的地方尽量用ＣＧ 代替。就这样即使演出和导演崩溃了也要把张数减下。
敲定好分镜和演出方针后，就可以开始作画会议了。制作进行需要按照演出的要求找来原画师。一集所需要的原画师并没有特定的名额，在预算充足的情况下，如果演出是作画狂人的话，可能找来２０个原画师都不够；如果没有高密度的动画场面的作画、时间又不太赶的话，可能找来５个原画师就够了。
宫崎骏绘制的千与千寻的分镜图决定稿（居然还是彩色的„„
而原画师一般分为三种，一种是自社签约原画，另一种是外社签约原画，还有一种就是自由原画。如果自己公司没有空闲的原画的话，就需要制作进行利用人际关系找来自由原画了。
凑齐原画后，就可以开始作画会议了。演出和制作进行开始与原画师讨论并根据分镜分配镜头数。具体点讲，演出首先说明角色的服装和心情，必须向原画师明确传达担当部分的内容以及该如何描绘角色。而制作进行需要负责说明哪个地方有需要设定，哪个地方需要参考资料等后勤工作。基本上作画会议都是面对面进行的，但还也有通过电话进行的，比如说原画在其他的县市什么的。
这些结束后，演出需要和作画监督以及总作画监督讨论作画修正的工作。因为一部作品中会有大量原画师参与制作，每一个原画师画出来的人物都可能依个人的画风不同（或绘画功力深浅）而有些走样。修正各个原画师们画出的原画稿并统一画风使其忠于人物设计稿是作画监督的工作。而总作画监督又在每一话的作画监督之上进行作画修正。当然，有一些公司是经常不设置“总作画监督”这个职务的，比如说ＳＵＮＲＩＳＥ 和ＧＡＩＮＡＸ （具体原因不详）。
某原画师绘制的Ｌａｙｏｕｔ ，经过宫崎骏和作画监督修正后的决定稿。
一般来说，原画部分的制作周期是三周半，所以原画师要在一周半之内完成所有ｌａｙｏｕｔ ，制作进行必须每天收回ｌａｙｏｕｔ 交给演出、作画监督和总作画监督进行检查和修正。这是整个动画制作过程中最艰苦，最需要体力，心力，脑力的工作。
对了，忘了说ｌａｙｏｕｔ 的修正过程了。ｌａｙｏｕｔ 回收之后先要给演出进行修正，主要是针对节奏和画面的修正；演出修正完之后给作画监督修正，主要进行角色、背景的作画修正；作画监督修正完之后给总作画监督修正，主要进行主要角色校对、修正。而制作进行就需要把每个镜头传递到每个部署，把每个部署的意见进行总结和传递，解决一切突发问题。
Ｌａｙｏｕｔ 修正完后，再由制作进行返还给原画师， 就可以正式开始作画作业了。
原画稿绘制完成后，原画师再通过制作进行返还给作画监督和总作画监督进行修正（很多都是制作进行拼命催稿的„„）。
就这样，原画作业就完成了。
某位画师绘制的ＥＶ Ａ 原画
这些是一般的流程，在最近主流的“底稿系统”中，原画师在画ｌａｙｏｕｔ 的时候就加入了动作的底稿，并写入律表。并不是由演出和作画监督检查完后再画底稿，而是画完底稿交由资历较浅的画师（称作第二原画）二次作画的方法。（注：律表用于计时，上面有许多小格子，每一张原画与动画都会在上面标明，这样就能严格按照１秒Ｎ 帧处理。这个“底稿系统”推测应该是先画底稿并放入律表，可以先生成简单的视频然后直接配音，再进行具体的作画过程。）
作文十：《画画的作文 [1000字]》1700字画画的作文
画画的作文（一）
小时候，我总喜欢拿着画笔在雪白的画纸上乱涂乱画。爸爸是个爱画画的人，他下班后总会抽出一些时间教我画画，爸爸画的版画特别好，虽然没有老师画得漂亮，但是，在我心目中，没有任何东西比得上爸爸的画。我上幼儿园了，老师教我们学画一些简笔画，教我们用色笔上色„．．． 直到９岁时，我开始学画水彩画了，然而，就是那一课，我完全被水彩画吸引了。
记得那一次，我在家，画纸刚好用完了。那时候，我非常想画画，我不知道哪来的动力，让我鼓起劲来在墙上画，那时，我画画的水平也差不多了。于是，我拿起画笔，在雪白的墙上画了起来，我画了四个人，一个是我，一个是我哥哥，一个是我爸爸，还有一个是我妈妈。再涂上适当的颜色，好看极了。画好了，我感觉很累，就躺在床上睡了，一醒来，看见墙上的画，我惊慌失措，我怕妈妈回来骂我。谁知，正当这时候，门‘搭’一声开了，我看到两个熟悉的身影，是爸爸和妈妈。我赶紧把房门关了，爸爸来到我房前，叫我出去，我紧锁门，我怕他们会骂我。爸爸在门外等了好久，做女儿的不忍心看到爸爸这样做，所以我宁愿他骂我好了。我打开了门，爸爸进来了，他看到了一切，正准备受骂的我，正当这时，爸爸说：“不错，画得不错，你画画的水平比爸爸还好。”我听了，很感动，眼泪也不听话流下来了，＆ｇｔ；我的爸爸是多么了解我呀！
现在，那幅画还在我房间的墙上，它一直激烈着我前进，是画画把人生描绘得美丽，画画是我人生的目标，画画是我人生最大的精彩！
画画的作文（二）
一双弯弯的眉毛，一双大大的眼睛，一个小小的鼻子，一张红红的嘴巴。你知道她是谁吗？她就是我－－－－一个爱画画的我。在班上我可是出了名的小画家。
在我家你随时随地都能看见我在画画，也随时随地能找到我画的画。
我经常画画。因为只有坚持才能不断进步。
有一次，，中午放学老师让我们每人画一幅画，我高兴极了。因为这幅画要拿到上海评选。如果画得好就能参观上海世博会。于是，我便连蹦带跳的跑回家。回到家我连托鞋都没穿跑到我的房间埋头画起来。首先我在脑海中先勾画出大体棱角，然后我开始在画纸上布出各个图画所占的位子。就这样一个小时过去了一幅美丽的画便呈现在我眼前。正在我仔细端详这幅画时，妈妈从外面回到家问：余涵，你吃午饭了吗？”糟了，光顾画画忘了吃饭，再一看时间，一点半了，我赶紧接过妈妈递过来的一块面包和一罐牛奶。一遍啃一遍向学校跑去。你看，我画画时连吃饭也会忘记。唉！谁让我喜欢画画的！
＆ｇｔ；这就是我一个爱画画的小女孩。
画画的作文（三）
我的爱好有很多，比如：读书、写作、唱歌、画画„„其中，我最喜欢的还是画画。因为，画画能够给我带来乐趣，还可以发挥我的想象力。
我６岁的时候，妈妈就送我去少年宫学画画了，虽然我画的不是很好，但是妈妈很喜欢我画的画，就把它们都贴在墙上，这给了我很大的鼓舞，使我更加确信我真的很喜欢画画！
每当美术课时，我就来劲儿了，开始在纸上大胆发挥我的想象。那次，老师让我们临摹徐悲鸿的马，我临摹完后，就加以想象，给那匹马加了一对翅膀，而且还在马马蹄下面加了几朵云，马背上坐着一个小女孩，那就是我。我越看越觉得有趣，越看越完美，我喜滋滋地拿着我的作品去给老师批，可结果却被老师打了一个“待及格”，还把我骂了一顿：“世界上有这种马吗？这是名人的画，你怎么可以随便更改！重画！”不得已，我只好又重画了一张。
可这一次的＆ｇｔ；挫折却没有让我灰心，反而让我更加喜爱画画了。如今虽然我读６年级了，画画的时间也随之减少了，但是，我喜爱画画的心却一直没有改变，每当我欣赏着自己以前的作品时，就会情不自禁地拿起笔，再画一次。
我还特地定制了一本画本，当美术本用。里面画了很多我喜欢的卡通人物哦。如：高飞、兔八哥、米老鼠、唐老鸭、哪吒等等。我也会在百忙之中抽出一点时间，拿出妈妈以前买给我的彩色笔和画纸涂鸦起来。
前些天，同学们都进入了紧张的复习阶段，上课下课都在一刻不停地复习功课，而我，却一下课就画画，为的是不让自己过于紧张，过于劳累，以免影响下一节课的收听效果。
画画，不但丰富了我的生活，为我的生活添上一点色彩，还能修养我
的身心，真是一举两得，我越来越喜欢画画了！