春日的午后，和喣的阳光透过窗台，倾泄一屋的温暖，这静谧的闲暇，最适合烹煮春茶，手捧书卷，循着清美的文字品读易安一生的蜿蜒曲折。
暮霭沉沉，潋滟波光，着轻衣罗裳的少女荡舟荷塘，酒气伴着花香，恰是青春正好时。
那个尽兴泛舟的少女正是初长成的李家千金，名唤清照。她生在书香世家，自小博览群书，深厚的文学功底为她超然卓绝的气质和自成一派的词风打下基础。对自然的亲近成就了她清丽、明快、不矫饰的风格。可谓少年不知愁，词中偶有的愁滋味不过是“知否，知否，应是绿肥红瘦”的惜春之感，还是透着俏皮活泼的语气。
清秋月满，旅雁成行，兰舟上独坐的女子满目藕谢花残的景象，相思的愁苦紧锁眉头，漫上心头。
比之“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”的率真灵动，《一剪梅？红藕香残玉簟秋》的词境已变，浓愁笼罩，低迷哀婉。她的词抒写过“倚门回首，却把青梅嗅”的羞涩，“笑语檀郎，今夜纱厨枕簟凉”的甜蜜，此时却有了“帘卷西风，人比黄花瘦”的离愁。当大大小小的离别纷至沓来时，词便成了她寄情、传情的载体，泼洒离情、思念，抒发孤寂、冷清。已不同于少女时代的清丽酣畅，词句中满是离别之愁，相思之苦。清新生动的词风隐隐有了向低回婉转演变的趋势。
风住尘香，物是人非，易安泛舟的兴致已失，但却常与舟相伴，无奈于颠沛流离的漂泊生活。
战火蔓延，国破，家亡，夫死。变故突如其来，她独与文字相依。一阙《声声慢》诉尽极致的哀愁，“寻寻觅觅”的怅然若失，“冷冷清清”的庭院景致，“凄凄惨惨戚戚”的内心独白，曾经的甜美轻盈全无，只剩下深重的离愁别恨。暂别不若永诀般苦痛，生離怎敌死别的哀愁。若说南渡前漱玉词中有相思，还存有期盼，那么南渡后便成怀想，是空洞的绝望。“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，这番愁情深重至此，却被词中三言两语承载着，言虽尽，意难平。
手掩余卷，却无法收敛起伏的心绪。读诗唱词，为的是找寻一份情感的共鸣与慰藉。易安早期的词像在点染一幅画，人们读词，就像画外人欣赏着画中人的欢声笑语。而南渡后的词像在拨弄低回婉转的琴，琴弦，心弦，乐声顿挫，干戈扰攘，一人的浮沉，众人的遭际。浑然没有曲中曲外的界限，只有一层深似一层的哀愁，家庭离乱的愁苦，山河破碎的凄惶，朝廷软弱的无奈，独自飘零的悲楚，万千思绪诉诸笔端，道出的是万千民众的心声。这般字字泣泪的词作，又如何不令人动容。
生活的支离破碎却让漱玉词更完整，苦难的打磨雕刻，让美玉更加精致莹润。诗词的生命在于情感的表达与传递，赋予词情感的是词人，炼就词人的是经历。可以说，如果停留在过往的安稳，她绝写不出“九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去”的豪迈气魄，人们也无法知晓她的铮铮傲骨与爱国情怀。是经历让她的词突破闺阁中的小我，展现忧国忧民的胸怀，让她的词更具普世意义。
意境开阔、思想深远、感人至深的作品，必然来源于亲身经历，是对生活
感悟的凝炼表达，词与词人是在经历中一同成长的。